A mediados de la década de los ochenta el director Jean Jacques Annaud afrontó el díficil reto que suponía llevar al cine el conocido "best seller" de Umberto Eco " El nombre de la rosa". La complejidad que de por sí entraña la adaptación cinematográfica de textos literarios se multiplica en esta ocasión al estar ante una novela repleta de referencias filosóficas, históricas y literarias, y en la que además los libros son verdaderos protagonistas de la historia. Para salir airoso de la empresa, el director se rodeó de un numeroso equipo de guionistas, entre los que se encontraba el propio Eco, y contó con los medios propios de una gran superproducción.
Annaud plantea el filme como una intriga detectivesca, y se vale principalmente del montaje para crear el deseado clima de suspense. Estamos en líneas generales ante una adaptación más que notable, pese a que el guión traicione por momentos el desarrollo argumental del texto de Eco, y no llegue a captar totalmente su esencia filosófica. La película describe con acierto una época oscura en la que la superstición seguía estando muy por delante de la razón (¡ y lo que le quedaba ¡) Guillermo de Baskerville, inconmensurable como siempre Sean Connery, es una especie de Sherlock Holmes medieval que desafía con las artes de la lógica las leyes de su tiempo. En el capítulo interpretativo también merece destacarse una de las primeras apariciones en el cine del entonces desconocido Christian Slater dando vida a Adso de Melk, el joven novicio que acompaña al protagonista.
Como no podía ser menos en este tipo de producciones los aspectos técnicos están muy cuidados, desde la fotografía hasta la puesta en escena, sobresaliendo de ésta última la suntuosa recreación de la abadía en donde se desarrolla la historia.
Una gran película a la altura de una gran novela.

El veterano director británico John Boorman vuelve al cine con este drama político ambientado en la Suráfrica actual. La accion, que transcurre en los días posteriores a la caída del apartheid, recrea las jornadas de la llamada Comisión por la verdad y la reconciliación, unos juicios en los que verdugos y víctimas del régimen abolido se sentaban frente a fente, y en donde los primeros debian confesar sus crímenes para intentar acogerse a la amnistía decretada en el país tras la liberación de Nelson Mandela.
La principal baza del film está precisamente en abordar unos hechos que pese a ser recientes resultan bastante desconocidos para el gran público, y en reflejar situaciones basadas en los testimonios reales ofrecidos durante las vistas. Esto le confiere cierto valor como documento histórico. Sin embargo, Boorman se equivoca al pretender contarnos estos hechos desde la perspectiva de la pareja protagonista, cuya historia se desarolla de forma paralela. Se trata de una historia de amor interracial tópica y previsible entre un periodista afroamericano comprometido con la busqueda de la verdad y una mujer afrikander que se debate entre la lealtad a sus ideales y a sus orígenes familiares. El gran Samuel L. Jackson y la maravillosa Juliette Binoche poco pueden hacer para sacar adelante unos personajes tan arquetípicos.