Veo en DVD "Amor y otras drogas". No funciona el guión, las interpretaciones no son ni cálidas ni inteligentes, no es una cinta adictiva y el mal argumento, que podría haber servido para sacar a la luz las prácticas de las compañías farmacéuticas y/o dar visibilidad a la enfermedad de Parkinson, fracasa estrepitosamente.

Veo en DVD "La Familia Fang", la adaptación cinematográfica del best seller homónimo de Kevin Wilson, dirigida por Jason Bateman y protagonizada por él mismo y Nicole Kidman, sobre una excéntrica familia de artistas dedicada a hacer falsas performances en público. Si bien la premisa de arranque del guión me ha parecida acertada (se trata de un meláncolico drama familiar acerca de cómo influye en la vida de adulto de los niños lo que los padres les obliguen a vivir en la infancia), el planteamiento que el actor hace del film como una historia de intriga con un cierto aire de misterio, no me ha gustado y, en ningún momento llego a conectar con esta "sensible pieza con semejante amplia gama de emociones" (según dice la Revista Fotogramas), ni me creo las actuaciones traumatizadas de los personajes, ni las excéntricas caracterizaciones, a pesar de que, reconozco el mérito de un actor al ponerse detrás de la cámara y, en este caso, afrontar un proyecto tan complicado, donde hay encuadres perfectamente técnicos.

Veo la serie de seis capítulos "Marte" que produce National Geographic Channel y donde se entremezcla la ficción (La nave Daedalus llega en 2033 a Marte, donde sus ocupantes tienen como misión constituir la primera colonia humana) con imágenes y testimonios reales. Producida por dos grandes veteranos de Hollywood, como son Ron Howard y Brian Glazer, esta serie presenta una nueva alternativa a la narración televisiva de la mano de un relato que pone el punto de mira tanto en el presente como en el futuro gracias a una combinación innovadora del mejor drama de ficción, con efectos especiales propios del cine, y el documental de alta calidad narrativa y visual que recupera lanzamientos y anteriores viajes espaciales. Así, escritores, astrofísicos, astronautas, ingenieros aeroespaciales, directores de política espacial, empresarios de recursos planetarios y autoridades, se dirigen a la cámara para explicar las probabilidades reales de abordar una aventura de estas dimensiones, mientras un elenco multinacional (el argentino Alberto Ammann da vida al español Javier Delgado) de actores, interpreta un apasionante viaje tripulado al planeta rojo. Buena labor de hemeroteca, una atrayente narración (filmada en Budapest y Marruecos y ambientada en 2033) y la muestra de investigaciones reales e informaciones sobre los proyectos presentes y futuros para lograr enviar una nave tripulada al planeta rojo, hacen de esta serie, un producto interesante y original. De 6,4.

Veo en DVD "La correspondencia" el film que, dirigido por Giuseppe Tornatore está interpretado por Olga Kurylenko y Jeremy Irons. Durante sus 116 minutos de duración no he podido evitar su comparación con aquella otra película que, en el año 2008 dirigió Richard LaGravenese, "Posdata: Te quiero", con Hilary Swank y Gerard Butler de protagonistas y de idéntico argumento, pues -copiado de la página de SensaCine- en ésta, "Holly y Jerry eran una pareja de enamorados con una pareja perfecta. Nadie podía imaginar que, de pronto, sucede lo impensable: Jerry fallece y Holly debe pasar el resto de su vida sin su esposo. Sumida en una depresión, Gerry descubre que su difundo marido le ha dejado una serie de notas escritas antes de morir, una para cada mes, dándole las claves y las instrucciones para salir adelante en su nueva vida". Salvando las distancias (en este caso los protagonistas son un profesor de astrofísica y una doctora en cosmología), el director italiano, con una brillante banda sonora eterna de Ennio Morricone, una bellisima fotografía (la impresionante isla de San Giulio me deja impactada), una gran realización artística, buenas interpretaciones de sus actores, un logrado ritmo y, escaso rigor terapéutico, elabora una película que, aún siendo más profunda que la obra norteamericana, no ha llegado a conmoverme por su falta de naturalidad y compromiso. Nada, infinito y amor entrelazados con un poco de lógica, a los que les doy un 5,4.

En 1982, Pete Dexter, un columnista de opinión del Philadelphia Daily News, tras la publicación de una de sus colaboraciones, recibe una paliza del camarero del bar donde el periodista tiene la inoportuna idea de ir a refrescarse. Es tras la convalecencia por la contusión cerebral y la rotura de pelvis sufridas, cuando el autor (con gran oído para el habla callejera y habilidad para equilibrar humor retorcido y extrema violencia) debuta en la ficción con God’s Pocket, una novela que nos acerca al conflictivo vecindario del Devil’s Pocket, en el sur de Filadelfia. Así, de la mano del actor John Slattery (en su debut como director), el film adapta la novela de Dexter dando a Richard Jenkins, el papel del escritor. Presentada en Sundance a menos de un mes de la trágica muerte de su protagonista Philip Seymour Hoffman, esta película muestra la habilidad del director para construir la atmósfera adecuada de violencia y podredumbre, para mezclar sórdido humor con vidas de perdedores (también es co-autor del guión), para lograr dar esa pátina amarillenta a la fotografía y para conseguir que las excelentes interpretaciones de estos consagrados actores (Philip Seymour Hoffman, Richard Jenkins, Christina Hendricks y John Turturro) den con el tono correcto. De 6.