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Voto de Alfonso Marlowe:
5
5,7
50
Drama
Al morir su padre, un músico joven y soñador se ve obligado a vivir en Madrid en casa de su albacea. Éste está casado con una actriz de la que el joven estuvo enamorado platónicamente, por lo que pronto empezarán a circular rumores y calumnias. (FILMAFFINITY)
19 de febrero de 2024
2 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
"- Yo gritaría al mundo esta victoria del honor sobre mi corazón.
- No vale la pena gritar. A la única persona que le interesa es a mí."
"Ustedes no entendéis ni el bien, ni la amistad".
1º A nivel humano y moral (en el buen sentido) entiendo el 9 como una nota justa, pero como trama dramática baja bastante que desear, y la nota que se merece es un 5. De hecho a veces tiene el tono de un telefilm. Es una película que recomendaría a pesar de todo a los jóvenes, por el valor que da a la amistad, a la palabra y a tener valores.
Melodrama de honor mucho mejor que el promedio del género de su época, lamentablemente sobre un tema completamente pasado de moda como es la honradez (como empresario, como amigo y sobre la lealtad conyugal) y las calumnias en distintos ámbitos de la vida desde los negocios hasta la fidelidad conyugal.
Hay momentos de indudable grandeza como la muerte del padre del protagonista en que si quitamos un poco el tono moralista, recuerda la convalecencia de EL PADRINO a la decepción que le produce Fredo Corleone.
Adaptación del melodrama del premio Nobel español completamente vilipendiado José Echegaray, el tono de LA PELÍCULA NO TIENE NADA QUE VER con la mediocridad de la OBRA ORIGINAL original: hay un director con oficio, Ernesto como Rafael buenos actores con una trayectoria y un planteamiento original bastante bueno, pero el argumento no consiguió coger vuelo y hacer un planteamiento más sincero y con más altura.
Es una película adulta, con buenos valores morales en el mejor sentido, pero a la que falta profundidad genuinamente dramática.
Argumento costumbrista sobre la calumnia, la película no tiene todas las limitaciones típicas de la época, con el consiguiente estilo mohoso de cartón piedra y la mentalidad de la época. Da una imagen positiva de la España del siglo XIX, con el comienzo de la industrialización del País Vasco.
Sigo en el spoiler.
Sigo en el spoiler.
- No vale la pena gritar. A la única persona que le interesa es a mí."
"Ustedes no entendéis ni el bien, ni la amistad".
1º A nivel humano y moral (en el buen sentido) entiendo el 9 como una nota justa, pero como trama dramática baja bastante que desear, y la nota que se merece es un 5. De hecho a veces tiene el tono de un telefilm. Es una película que recomendaría a pesar de todo a los jóvenes, por el valor que da a la amistad, a la palabra y a tener valores.
Melodrama de honor mucho mejor que el promedio del género de su época, lamentablemente sobre un tema completamente pasado de moda como es la honradez (como empresario, como amigo y sobre la lealtad conyugal) y las calumnias en distintos ámbitos de la vida desde los negocios hasta la fidelidad conyugal.
Hay momentos de indudable grandeza como la muerte del padre del protagonista en que si quitamos un poco el tono moralista, recuerda la convalecencia de EL PADRINO a la decepción que le produce Fredo Corleone.
Adaptación del melodrama del premio Nobel español completamente vilipendiado José Echegaray, el tono de LA PELÍCULA NO TIENE NADA QUE VER con la mediocridad de la OBRA ORIGINAL original: hay un director con oficio, Ernesto como Rafael buenos actores con una trayectoria y un planteamiento original bastante bueno, pero el argumento no consiguió coger vuelo y hacer un planteamiento más sincero y con más altura.
Es una película adulta, con buenos valores morales en el mejor sentido, pero a la que falta profundidad genuinamente dramática.
Argumento costumbrista sobre la calumnia, la película no tiene todas las limitaciones típicas de la época, con el consiguiente estilo mohoso de cartón piedra y la mentalidad de la época. Da una imagen positiva de la España del siglo XIX, con el comienzo de la industrialización del País Vasco.
Sigo en el spoiler.
Sigo en el spoiler.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama.
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spoiler:
2ºA La película a nivel emocional no emociona, no hay mucha ambigüedad ni profundidad en estos tonteos de personas adultas y sensatas que saben que los amores de la adolescencia son eso, entre una mujer casada y el hijo de un empresario recién fallecido, un músico algo bohemio, que gracias al amigo de su padre muerto y marido de su amada llegar a dirigir la empresa de su padre sin que le toreen ni estafen sus socios subordinados.
2ºB Tampoco tiene escenas rompedoras que se quedan en la retina (salvo cuando todo el mundo manda cartas para anular una visita al marido al que creen engañado o de una de las escenas finales de la caída del espadachín) , y los diálogos más trascendentes, se recitan como si fuera un poco teatro.
La mujer casada y él que se reencuentran en la edad adulta tienen su tonteo (por galanteo y carta) hasta que ellos mismos cortan cualquier posibilidad amorosa, él es músico pero se pasa bastante tiempo haciendo de galán. Las actuaciones están adaptadas al espíritu de lo políticamente correcto de la época.
Además cuanto más nos pretende conmover con la calumnia y las habladurías, queda más ridículo e insincero, y consigue que el espectador se sienta incómodo, metiéndose dentro de una mentalidad muy estrecha y rígida que nos presenta. Como se sabe José Echegaray aparte de político, era ingeniero y matemático, pero al componer sus dramas no parece ni equilibrado ni exacto al transcribir los hechos.
Rafael Gil hacía en este momento melodramas de época porque eran populares, esto es un cambio de registro a mejor. De todos modos, aunque la película
3º El final es demasiado decimonónico, y se hace largo, debieron pedir ayuda a algún profesional de Hollywood. En realidad, uno parece necesitar y recordar constantemente a "La tía Tula" que parece mucho más sincera y genuinamente dramática.
Irónicamente el final emocionará solo a las mujeres chapadas a la antigua y a la gente que viva con la moral retrógrada del siglo XIX.
2ºB Tampoco tiene escenas rompedoras que se quedan en la retina (salvo cuando todo el mundo manda cartas para anular una visita al marido al que creen engañado o de una de las escenas finales de la caída del espadachín) , y los diálogos más trascendentes, se recitan como si fuera un poco teatro.
La mujer casada y él que se reencuentran en la edad adulta tienen su tonteo (por galanteo y carta) hasta que ellos mismos cortan cualquier posibilidad amorosa, él es músico pero se pasa bastante tiempo haciendo de galán. Las actuaciones están adaptadas al espíritu de lo políticamente correcto de la época.
Además cuanto más nos pretende conmover con la calumnia y las habladurías, queda más ridículo e insincero, y consigue que el espectador se sienta incómodo, metiéndose dentro de una mentalidad muy estrecha y rígida que nos presenta. Como se sabe José Echegaray aparte de político, era ingeniero y matemático, pero al componer sus dramas no parece ni equilibrado ni exacto al transcribir los hechos.
Rafael Gil hacía en este momento melodramas de época porque eran populares, esto es un cambio de registro a mejor. De todos modos, aunque la película
3º El final es demasiado decimonónico, y se hace largo, debieron pedir ayuda a algún profesional de Hollywood. En realidad, uno parece necesitar y recordar constantemente a "La tía Tula" que parece mucho más sincera y genuinamente dramática.
Irónicamente el final emocionará solo a las mujeres chapadas a la antigua y a la gente que viva con la moral retrógrada del siglo XIX.