420/29(24/12/20) Notable adaptación del clásico de Charles Dickens la que es para muchos la mejor adaptación del clásico relato dickensiano (1843) es esta producción británica producida y dirigida por el irlandés Brian Desmond Hurst (amigo personal de John Ford al que asesoró durante el rodaje en Irlanda de “El hombre tranquilo” de 1952), con guión de Noel Langley (“El Mago de Oz” o “Ivanhoe”), que haces unos incisivos añadidos a la historia, siendo protagonizada por el escocés Alastair Sim como el mítico Ebenezer Scrooge, hombre avaro y egoísta que experimenta una profunda transformación tras la visita de tres fantasmas (pasado, presente y futuro) en Nochebuena. Teniendo una fabulosa ambientación victoriana, bañada en el goticismo, con unos personajes muy bien delineados en pocos, trazos tampoco se puede exigir mucho con su escueto metraje inferior a la hora y media, donde son buenos para su contexto temporal los efectos visuales remanentes a los espíritus, donde la transformación mental del protagonista nos llega gradualmente, en lo que es un canto a la alegría de vivir y disfrutar de la vida, donde te sientes emocionado por el modo veraz en que sentimos la odisea en la que nos embarcamos. Con unas alteraciones e inserciones originales del guionista que enriquecen y dan más fondo al origen del comportamiento misántropo de Scrooge, manteniendo la esencia del relato, da más hondura dramática al protagonista. A parte de la Natividad bíblica este e relato de Charles Dickens es el más famoso sobre la Navidad, llevada al cine y televisión en decenas de ocasiones desde el nacimiento del cine.

Relato filmado con gran sentido lóbrego, ello gracias a la estupenda cinematografía de C.M. Pennington-Richards (“The hidden room” o “1984”), con mucho de expresionismo alemán en el modo de crear un halo tétrico en muchos momentos, como en esa aparición del fantasma de Jacob Marley primero con el sonido tirando de las cadenas por el suelo, luego con solo su mano cual ente autónomo, estamos en los prolegómenos de esta noche de epifanías, y aún piensa Ebenezer que esta visión puede ser fruto de que le ha sentado mal la comida (¿?).

Destaca entre las alteraciones del relato dickensiano una especie de ‘Diablo’ al que Ebenezer cual Fausto vende ‘su alma’, ello en la figura del creado para la ocasión Sr. Yorkin (no está en el libro), que nos viene a decir que todos tenemos cicerones) para lo bueno y malo), el apegarse a este crápula es lo que hace que cual Anakin se pase Scrooge al lado oscuro, convirtiéndose en este ‘Darth Vader’ particular de las Navidades, dando a entender que hay algo bueno en el interior del protagonista que su relación con Yorkin (gran Jack Warner) ocultó, ese corazón bueno que se enamoró de Alice (buena Rona Anderson). También apreciable que se le de unos bordes ásperos a Scrooge apegados a algo tan navideño como es el nacimiento y su contraposición en la muerte, me refiero a que se añade de cosecha propia para el film que su (querida) hermana Fan (Carol Marsh) murió al dar a luz al sobrino de Ebenezer, Fred (correcto Brian Worth), y por ello este siente rechazo por él. Además el padre de Ebenezer nunca demostró amor por su vástago al considerarlo también culpable de la muerte al nacer de su madre, creando así círculo vicioso de rencores soterrados que otorgan forma al carácter rudo anti-navideño del protagonista, pues además todo esto ocurre en Navidad. Todas estas inserciones son contadas en el más extenso de los tramos, como es el del fantasma de las Navidades Pasadas, ello para dar sentido a la transformación mental.

Alastair Sim cuyo Ebenezer Scrooge está sensacional, tanto que los muchos Scrooge posteriores han bebido claramente de su imagen e interpretación, no exponiéndolo como un malo malísimo, si no dándole argumentos en cada acción (por cierto, muchas de sus posiciones son compartidas por mi), vemos que su misantropía tiene un origen, su avaricia es un medio de protegerse ante los demás para no encariñarse con nada que le pueda dañar, vemos su metamorfosis de modo gradual y veraz, pasando por varias estadías, desde la rabia, la ira, o la aceptación, a lo que ayudan sus saltones y muy expresivos ojos, demostrando toda una gama de emociones desbordadas en su rush final entusiasta, hasta su trémulo final, que no por previsible se hace menos conmovedor; Ayudan a elevar el nivel unos notable secundarios, desde el apocado Bob Cratchit encarnado por buen Mervyn Johns; un crudo Jacob Marley embestido por Michael Horden, en su dual carácter de avaricioso cuasi-siamés de Ebenezaer y en su figura fantasmal transparente; Kathleen Harrison como la asistenta Mrs. Dilber, teniendo su momento de gloria en la mañana de Navidad, y su sorpresa ante la transformación de su jefe; George Cole como el joven Scrooge da vigor y siembra con sus vicisitudes y el modo de afrontarlas de la acritud del presente; Tiny Tim al que da vida Glyn Dearman con gran ternura; Hasta el Enterrador encarnado por Ernest Thesiger aprovecha su escaso tiempo en pantalla para regalarnos mordaz humor negro; Como curiosidad destacar que aparece Patrick Macnee (más tarde famoso por la serie “Los Vengadores”) en un flashback como joven Jacob Marley.

Se le puede achacar que en su asimetría en los bloques de los tres fantasmas hace que pierda fuerza el Presente y Futuro, así como su rush final quede muy metido a prisas, nos llega claro todo, pero discurre a empujones.