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Voto de Mikelmaster:
5
6,6
10.305
Drama. Intriga
Lila Cassen (Najwa Nimri) era la cantante española con más éxito de los noventa hasta que desapareció misteriosamente de un día para otro. Diez años después, Lila prepara su triunfal vuelta a los escenarios pero, poco antes de la esperada fecha, pierde la memoria al sufrir un accidente. Violeta (Eva Llorach) vive dominada por su conflictiva hija Marta (Natalia de Molina). Cada noche escapa de su realidad haciendo lo único que la hace ... [+]
11 de marzo de 2019
4 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
Pues por un lado yo diría que, sin duda, sí; la premisa tiene fuerza, la historia es sencilla pero suficiente y las protagonistas están, ambas, en su papel.
Como preámbulo decir que la obra plantea algunos dilemas interesantes como el de la identidad; desde ¿por que quiere Lila Cassen tras el episodio amnésico querer volver a ser quien se supone que fue? Hasta ¿por que odiar, por ejemplo, el tabaco o aceptar ser, por ejemplo, crudívoro, solo por haberlo sido en una vida que ya no recuerdas?
Indudablemente, la vida que se supone había estado teniendo, parecía de notable éxito profesional, pero ¿por que querer volver necesariamente?
En cuestiones formales esta película es potente, con escenas de tensión mas que destacables gracias a una música que acompaña en todo momento aportando la vibrancia que los colores no ofrecen (especial interés, tienen, a mi juicio, las escenas con ¨música máquina¨que me recuerdan a alguna de las mejores escenas de la -por lo genera- pésima ¨Neon Demon¨)
Añadido a lo anterior, el filme es adulto, sombrío, tenso y gris. Las escenas en él se suceden con una absoluta falta de atractivo (incluso aquellas que deberían ser bellas, las de danza, yo diría que no dejan buen sabor de boca) en una escala de grises a cual mas indeseable. No es un mundo atractivo el que ofrece ¨Quien te cantará¨, sino todo lo contrario, es opresivo y vacío.
Como preámbulo decir que la obra plantea algunos dilemas interesantes como el de la identidad; desde ¿por que quiere Lila Cassen tras el episodio amnésico querer volver a ser quien se supone que fue? Hasta ¿por que odiar, por ejemplo, el tabaco o aceptar ser, por ejemplo, crudívoro, solo por haberlo sido en una vida que ya no recuerdas?
Indudablemente, la vida que se supone había estado teniendo, parecía de notable éxito profesional, pero ¿por que querer volver necesariamente?
En cuestiones formales esta película es potente, con escenas de tensión mas que destacables gracias a una música que acompaña en todo momento aportando la vibrancia que los colores no ofrecen (especial interés, tienen, a mi juicio, las escenas con ¨música máquina¨que me recuerdan a alguna de las mejores escenas de la -por lo genera- pésima ¨Neon Demon¨)
Añadido a lo anterior, el filme es adulto, sombrío, tenso y gris. Las escenas en él se suceden con una absoluta falta de atractivo (incluso aquellas que deberían ser bellas, las de danza, yo diría que no dejan buen sabor de boca) en una escala de grises a cual mas indeseable. No es un mundo atractivo el que ofrece ¨Quien te cantará¨, sino todo lo contrario, es opresivo y vacío.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama.
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spoiler:
En cuestiones de fondo, la película florece con alegorías de la de construcción y deconstrucción tanto de la identidad como de la vida misma (cristal roto-cristal reparado; origami hecho-origami deshecho...). Ambas mujeres, Violeta y Lila, son mujeres con un tormentoso pasado y un complicado presente construidas a sí mismas. Además de ello, tienen en común que persiguen ser lo que no son; concretamente Lila Cassen.
Ambas mujeres se entretejen, entre sí y con sus respectivas historias hasta el punto que puede llegar el espectador a preguntarse: ¿A quien estoy viendo en pantalla? En este sentido me recuerda a otros trabajos sobre la identidad como la japonesa ¨perfect blue¨, si bien esta me pareció una película mas redonda e incluso mas tensa.
La destrucción es una constante en sus distintas variantes, bien destrucción ajena (facilitación de heroína a una madre heroinómana, Agresiones a una madre, chantaje...) bien autodestrucción (desde la amnesia, que lato sensu, lo es, hasta el suicidio de hija y madre, pasando por las ansias de la hija Marta de recibir agresiones). La película presenta una pulsión de muerte, lo que en terminología psicológica se conoce como ¨destrudo¨o ansias de autodestrucción.
Pues bien. Cupiera pensar quienquiera que leyese lo anterior que la película es, en definitiva, una buena película. Pienso que no le faltaría razón; y, no obstante ¿Puede una buena película aburrir al espectador? A mi me ha pasado, lo que me hace replantearme ¿Es esta una buena película?
Ambas mujeres se entretejen, entre sí y con sus respectivas historias hasta el punto que puede llegar el espectador a preguntarse: ¿A quien estoy viendo en pantalla? En este sentido me recuerda a otros trabajos sobre la identidad como la japonesa ¨perfect blue¨, si bien esta me pareció una película mas redonda e incluso mas tensa.
La destrucción es una constante en sus distintas variantes, bien destrucción ajena (facilitación de heroína a una madre heroinómana, Agresiones a una madre, chantaje...) bien autodestrucción (desde la amnesia, que lato sensu, lo es, hasta el suicidio de hija y madre, pasando por las ansias de la hija Marta de recibir agresiones). La película presenta una pulsión de muerte, lo que en terminología psicológica se conoce como ¨destrudo¨o ansias de autodestrucción.
Pues bien. Cupiera pensar quienquiera que leyese lo anterior que la película es, en definitiva, una buena película. Pienso que no le faltaría razón; y, no obstante ¿Puede una buena película aburrir al espectador? A mi me ha pasado, lo que me hace replantearme ¿Es esta una buena película?