En los años 80, los cómics de los X-Men crecieron en popularidad gracias a Claremont, llegando a convertirse en unos de los pilares referentes de Marvel, por encima del propio Spiderman que ya había tenido su serie de animación con anterioridad, tocaba hacer uno de los mutantes.
Llegó X-Men, o Patrulla-X en España, que, a diferencia de otras series de animación (e incluso películas) mutantes, sí es una adaptación (más o menos libre) de los cómics de Marvel. Todo con un carácter superheroico (con adaptaciones de algunas de las sagas clásicas más famosas, como la Saga Fénix, Días del Futuro Pasado, Legión o la Amenaza Falange) pero sin descuidar los temas insignia de esta firma y que ha hecho que los mutantes superen a otros superhéroes más clásicos (incluso de DC) como es la discriminación de los mutantes y sus esfuerzos por proteger a un mundo que los teme y los odia. También saca tiempo para profundizar en los personajes, como el triángulo amoroso Cíclope-Jean-Lobezno, los problemas para relacionarse de Gámbito y Pícara o las frustraciones de Bestia.
El grupo está compuesto por Cíclope, el líder, Tormenta, Lobezno, Pícara, Gámbito, Bestia, Jean Grey y Júbilo, con el telépata Charles Xavier a la cabeza en su vanguardista silla flotante. Sin embargo, a lo largo de sus más de cincuenta capítulos encontramos gran cantidad de mutantes como Ángel, el Hombre de Hielo, Estrella del Norte, Fuego Solar, Rondador Nocturno, Cable, Bishop, Forja, Havok, Psylocke, Coloso...y un enorme elenco de villanos: Magneto, Juggernaut, El Club Fuego Infernal (renombrado como Círculo Interior, por eso de que estos dibujos lo ven los críos, con Sebastian Shaw y Emma Frost como Rey Negro y Reina Blanca), la Hermandad de Mutantes Diabólicos, Siniestro, Apocalipsis, Molde Maestro, Dientes de Sable, Rojo Omega, Rey Sombra...En ninguna otra serie de animación mutante encontrará tanta cantidad de mutantes buenos y malos. Una buena generación de lectores se han enganchado a los mutantes gracias a esta serie. Entre los que me incluyo. Diez tiernas primaveras tenía cuando quedé fascinado por esta serie.

Muchos se preguntan qué película ha parodiado Scarie Movie en la escena del gato negro boxeador. Es ésta, una película notablemente conocida en Estados Unidos, algo desapercibida en Europa.

La película es todo un clásico de terror, y referente en el sub género de las casas encantadas, no da miedo en los tiempos que corren, pero es un ejemplo perfecto de las artes que utilizaba el cine clásico de terror falto de efectos especiales y sangre.

Otro punto interesante es la trama, lejos de la típica historia de la familia que se muda a la casa y pasan cosas extrañas, en esta la casa ya se le presupone encantada, y pretenden que sea así. En una sociedad donde se le da importancia real y científica a los mediums y fenómenos psíquicos, el científico Lionel Barrett (Clive Revill, el malvado Emperador en la trilogía original de Star Wars), físico, recibe una subvención de un mecenas para que investigue la vida después de la muerte, para ello debe estudiar los fenómenos psíquicos que se producen en la Casa de Belasco, la Mansión del Infierno. En su investigación irá acompañado de su esposa, de una inocente pero poderosa medium psíquica (puede comunicarse con los espíritus, pero estos no pueden manifestar fenómenos físicos a través de ella) y de Ben Fischer (la mejor interpretación, Roddy McDowall), un medium físico (los espíritus pueden manifestar fenómenos físicos a través de él, la medium de "Los Otros" sería un medium físico) único superviviente de fatídicas expediciones anteriores que se cobraron la vida de ocho personas.

La versión que he visto, sugiere que la película está censurada, cortando deliberadamente escenas eróticas o algo sangrientas. La novela, de Richard Matheson, así lo demuestra, puntos demasiado peliagudos para el cine británico de principios de los 70.

Marvel Studios y Madhouse se unieron para avivar la fama que los personajes de cómic están teniendo en el mercado japonés. Para ello, sacaron animes de diversos héroes marvelianos como Iron Man, Wolverine o X-Men, como una serie de animes llamados "Marvel Anime".

La animación es impresionante, y las tramas son numerosas aunque sigue una historia principal muy profunda y caracterizada, más en "Spoiler".

El problema de este anime es su claro estilo japonés, nada criticable para los amantes del género, pero no pega con el estilo preconcebido occidental que tenemos de los mutantes de Marvel. Es un producto principalmente enfocado en acercar los héroes de Marvel al público japonés (uno de las naciones que más cómics -manga- consume), por ello, chocará los clásicos planos directos de los personajes cuando alguien menciona algo revelador. Los largos y tediosos sentimientos de culpa psicológicos de los protagonistas. El exceso de dramatismo a la hora de confesar una tragedia o mala acción realizada. La desastrosa presencia de Hisako y sus impertinencias. Ningún personaje logra trasmitir la esencia y el carácter clásico de los personajes, si acaso Bestia en las últimas versiones del cómic, pero Storm es sumisa y pasa desapercibida, Cíclope demasiado ambiguo, Wolverine muy "pasota", Emma Frost sin una pizca de gracia y estilo que tanto enamora, se la ve sufridora y muy santurrona.

Disfruto del anime como cualquier otra persona, y soy consciente de lo que veré cuando me acerco al estilo japonés de contar historias. Pero en el caso de los X-Men, la verdad es que la mezcla ha sido chocante, no desagradable, pero sí lo suficiente como para no encandilar o enamorar. Regular.

Como se ha dicho en las críticas, la mejor adaptación de las leyendas artúricas. Estoy de acuerdo con ello. Muchos pueden tacharla de mala debido a la lentitud de las escenas o de las batallas. Pero sinceramente es así como se debe de ver una batalla en el medievo. No con espadas al alza y ágiles movimientos. Sino con torpeza y crueldad. Recordamos que llevan cien kilos de acero sobre sus cuerpos. Eso tiene que pesar. La película incluye magia, engaño, traición. Nadie es cien por cien bueno y nadie es cien por cien malo. Efectos especiales ridículos desde el punto de vista del siglo veintiuno pero que no desentona para nada con la película. Incluso para los que no disfrutan con el cine fantástico épico. Excalibur es un ejemplo de cómo se debe hacer una película.

Andrew Stevens es un actor penoso con bastante trabajo en los 70 y 80, posiblemente gracias a su físico o a sus buenos contactos o qué se yo, pero me parece una carrera bastante prolífica para alguien tan limitado. Sea como sea, el chollo se le acabó (bastante duró) y acabó en películas de thriller erótico y de terror muy, muy casposo, nuevamente gracias a su físico. Pero la edad llega para todos y no pudo mantener el nivel mucho tiempo ¿solución? Se hizo director y siguió con sus thrillers eróticos y sus pelis de miedo sin abandonar la caspa, protagonizando muchas de ellas. Dicen que este es su mejor trabajo, y ya ven la nota, no quiero ni imaginarme cómo son las demás.
Lo de erótico y lo de miedo es un decir, ya saben cómo son los americanos.