...Sheridan emigró con su propia familia a EEUU desde su Irlanda y vivió en condiciones bastante parecidas a las de los personajes del film, y hay referencias claras a esa época como el vecino negro que se convirtió en amigo de la familia y acabó falleciendo, el robo del aire acondicionado, las penurias económicas, el nacimiento de una hija prematura, alguien desconocido que paga la factura del hospital, el intento de ganarse el respeto y la admiración delante de su hija al intentar ganar un muñeco en la feria, aunque según el propio Sheridan él finalmente no lo ganó. Sheridan también sufrió la perdida de su hermano, Frankie, a quién dedica esta película y que murió con sólo 11 años a causa de un tumor. Sheridan tenía 17 años.

En la elaboración del guión ayudaron a Sheridan sus dos hijas, teniendo que rememorar momentos duros y a la vez felices que vivieron juntos en los primeros años en EEUU.

A destacar las interpretaciones de la magnífica Samantha Morton, de Paddy Considine y en especial de Sarah Bolger y Ema Bolger (hermanas en la vida real) y que según el propio Sheridan explicó en las entrevistas de presentación del film, le dejaron asombrado de principio a fin y se convirtieron rápidamente en sus mejores ayudantes durante el rodaje.

Quizás no se trate de una obra maestra, quizás no lo sea pero si es una obra llena de honestidad, y con el sello propio de Sheridan, siempre emocionante pero sin excesos. Su estilo como sabemos se aproxima también al de otros grandes directores como Ken Loach o Mike Leigh, todos ellos interesados por encima de todo en las emociones humanas y las historias de vida. Gracias Sheridan.

Excelente el árbol genealógico sobre el heavy metal, una de las eternas discusiones dentro de este mundo, donde los subgéneros, los subestilos y las tendencias eran los árboles que impedían ver el bosque y que impedían darle ese mínimo grado de homogeneidad conceptual necesaria que todo objeto de estudio requiere.
Dunn consigue en todo momento ser didáctico, muestra con orgullo la cultura que ama y a la que él considera pertenecer, con humor y desde su personal y discutible perspectiva "científica" pero sin pretender ser nunca una lección magistral sobre lo que él heavy es o no deja de ser. Por otro lado sin emabrgo, me resultó excesivo darle demasiados minutos a las nuevas tendencias del género, ya muy alejadas de lo que el heavy y el hard rock fueron en sus orígenes. Para muchos, el heavy (o metal como algunos gustan de decir) ya no es lo que era, ya no hay demasiada identificación con las nuevas tendencias pero en estos casos siempre nos quedará escuchar una y otra vez a los Iron Maiden y olvidarnos de los Slipnokt. Pero en este film fue mágico ver y escuchar a Bruce Dickinson, al sexagenario y maravilloso frontman Ronnie James Dio o a un Dee Sinder chulo, vacilón y genial en esa caza de brujas que a finales de los ochenta y principios de los noventa supuso la PMRC, con la esposa de Al Gore y sus moralistas amigas al frente y ese “parental avertising explicit lyrics avisando a los padres de lo demoníaco que resultava que sus hijos/as escuchasen ciertos grupos de música. El arte y la libertad de expresión siempre han tendio del lado de los moralistas a su peor enemigo, pero por otro lado, ¿cuantas ventas extras no supuso para algunos el llevar esa etiquetita...? de todo se aprende.
En cuanto a la estructura del film, se divide en numerosos capítulos: los orígenes del género, la masculinidad, la religón, el satanismo, etc... El origen obrero de la cultura heavy, personas que pudieron “librarse” de caer en las garras de una cadena de montaje como por ejemplo los miembros de Black Sabbath (la que a priori parece ser la primera verdadera banda de heavy de la historia) o años más tarde, por hijos de esos obreros, que tuvieron más o menos suerte, pero que tuvieron siempre el rock y el heavy como válvula de expresión y de escape. Referente a la indiscutible masculinidad (que no necesariamente machismo) del género, me gustó la metáfora de la socióloga Deena Wenstein: “si un obrero tiene que demostrar su masculinidad, entre otras cosa con un buen uso de sus herramientas de trabajo, un buen “heavy” tiene que ser el mejor tocando su instrumento (habitualmente la guitarra)”, quizás tenga poco de científico este análisis pero resulta casi poético.
Interesante también el análisis sobre el satanismo y esa medio-conclusión de que puede ser más bien una reacción a la expansiva moral cristiana de la cual tan hartos están muchos.
Una pequeña contribución al mundo del rock y quién sabe si quizás también al de la antropologia