Tenemos una trama nada original, el típico caso de hombre bonachón pero trastornado que cuida de su madre mayor y acaba matándola y convirtiéndose en un villano masoquista. Por supuesto sin figura paterna y amanerado, siempre tiene que ser amanerado, con ropa extravagante, con pelucas y/o maquillaje. Psicosis (1960) es un claro ejemplo pero también comparte similitudes con De repente el último verano (1959) o La naranja mecánica (1971). Todas llegaron antes... más de 50 años antes.

Se hace obligatorio mencionar la obvia copia que Joker (2019) hace del argumento de Taxi Driver (1976) donde se mjuestra a un perturbado solitario que observa la violencia y desolación en la que se hunde la ciudad mientras anota en su diario todas sus impresiones, hasta que un día decide pasar a la acción y luchar contra las injusticias. Incluso han metido a Robert DeNiro para más descaro. Y esto es lo peor de la película: su guión tramposo. Todo se manipula a conveniencia de que la trama avance. Como cuando los medios llegan directamente a la conclusión de que un payaso ha matado a 3 hombres ricos por motivos políticos. Era necesario para tener la subtrama de la revolución, claro. O como cuando un compañero de trabajo regala un arma a un tarado y acto seguido le delata ante el jefe... Muy inteligente, claro. O como cuando un funcionario se pasa un buen rato buscando un expediente psiquiátrico de la madre de Arthur, lee casi todo en voz alta para decir "lo siento pero no puedo darte esta información", no sin antes acercarlo bien a la rendija para que el Joker se lo robe. O como cuando en la cadena de TV o el teatro no existen los guardias de seguridad ni cachean a los invitados... ni les pasan por el arco de seguridad porque en 1981 no existían, convenientemente, claro.

Tenemos también una iconografía (A.K.A "futuro merchandising") más que trillada con exactamente el mismo propósito que sus referencias: derrocar al poder oligárquico desde una revolución popular enmascarada. Ejemplos clarísimos en V de Vendetta (2005) o La casa de papel (2017). Ya puedes comprar la máscara por 15€.

La banda sonora, que sí consigue su objetivo de acrecentar la tensión, tiene el justo mérito de copiar a Hans Zimmer y no le importa ser machacona y efectista para lograr sus fines. Tampoco le importa rivalizar con una mezcla de sonido llena de sobresaltos forzados. Tampoco le importa utilizar "That's Life" de Sinatra y "Rock and Roll Part 2" de Gary Glitter, dos canciones archiconocidas para sus momentos más climáticos porque era demasiado esfuerzo crear algo nuevo, original y carismático que tuviera coherencia con el resto de la música.

La fotografía es algo bueno a destacar... el uso de la luz, sobre todo el contraluz, es fantástico. Al igual que la paleta de colores. No tan positivo es el hecho de intentar crear poesía visual a toda costa para ensalzar a tu personaje cuando eres incapaz de hacerlo mediante la poesía narrativa por culpa de un guión facilón con frases enlatadas que citarán algunos creyéndose profundos, originales y pícaros como "Solía pensar que mi vida era una tragedia.... Pero ahora me doy cuenta, es una comedia”. Pura poesía de Instagram.

El resto de elementos de la película, sobre todo a nivel técnico, son lo que se espera de una producción de Hollywood de 55 millones de dólares. Del director de Road trip (2000) o la trilogía de Resacón en Las Vegas ni hablo... cine de culto, vaya.