Siempre he dicho que con M. Night Shyamalan no hay punto medio: o te hace un peliculón (como “El sexto sentido” o “El protegido”) o un desastre (como la comedia involuntaria que es “Tiempo”). Pues bien, creo que, con esta película, ha creado un producto que es, simplemente, correcto (que no es poco).

La única trama de “Llaman a la puerta” gira en torno a la familia formada por Eric (Jonathan Groff), Andrew (Ben Albridge) y su hija Wen (Kristen Cui) que se han ido de vacaciones a una cabaña en el bosque. Esta escapada se ve truncada por cuatro extraños: Leonard (Dave Bautista), Sabrina (Nikki Amuka-Bird), Adriane (Abby Quinn) y Redmond (Rupert Grint) que se cuelan armados y por la fuerza en la casa con el fin de revelarles que han sido elegidos para salvar al mundo del apocalipsis, pero que deberán tomar una difícil decisión para evitarlo. Sin ninguna prueba que demuestre lo que dicen más que su palabra, les comunican que para salvar los 7 billones de vidas que pueblan la Tierra deberán elegir entre los tres a uno de los miembros de su familia y sacrificarlo.

La película es, en casi todos los aspectos, bastante sencilla. A nivel de producción, prácticamente todo el film se rueda en una única localización (a excepción de algunos flashbacks que se usan para contextualizar) y sólo participan siete personajes. Las actuaciones no son dignas de un Oscar, pero son creíbles, correctas. Me sorprendió favorablemente Bautista que, por fin, deja de ser el alivio cómico, el payaso musculado, y nos brinda una actuación seria. También hay que mencionar que la música funciona bien y los efectos de sonido para generar tensión son muy acertados. La estructura de la película peca de ser un poco repetitiva, eso sí, aunque no se hace demasiado pesada debido a que no llega ni a los 100 minutos de duración.

Por todo lo anterior, por el hecho de que la premisa tampoco es algo que no hayamos visto antes (recuerda un poco a “Funny Games”, de Haneke, por la intromisión y el secuestro en la casa y el uso de la violencia) y por cómo trascurre el resto de la película, punto en el que incidiré en la zona de spoiler, la película merecería poco más que un aprobado. Pero, si para mi es más que un 5, es por el uso que Shyamalan le da al lenguaje cinematográfico para generar tensión: utiliza muchísimo los primeros planos, tan cerrados que resultan agobiantes; las angulaciones casi aberrantes; los planos detalle, una sella de identidad del director; juega con lo que pasa en el espacio off; dirige la mirada del espectador con enfoques parciales y poca profundidad de campo… Un director de cine promedio se habría recreado mostrando las escenas violentas aprovechando el sadismo del relato, pero Shyamalan prefiere crear un terror más psicológico haciendo uso del fuera de campo y le funciona: causa más impresión aquello que no se ve explícitamente, pero se intuye, que lo que te muestran directamente, sin filtro.

Así que, como conclusión, si pudiéramos analizar la película sólo desde el apartado visual y técnico, dejando a un lado lo narrativo, es un ejercicio perfecto de cómo generar suspense, pero como no podemos ignorar que el guion es mejorable, se queda en una película que está, simplemente, bien.