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Voto de Fernando Ivan:
9
7,3
40.808
Romance. Drama
Jesse y Celine se conocieron en un tren y pasaron juntos una noche inolvidable paseando por Viena. Aunque prometieron encontrarse de nuevo seis meses más tarde, esa cita nunca llegó a producirse. Nueve años después, se vuelven a ver, pero esta vez en París. Jesse, que está de gira promocionando una novela, la ve en la librería donde está firmando ejemplares. Ella vive desde hace tiempo en París; él, en Nueva York. Jesse inmediatamente ... [+]
3 de febrero de 2018
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Así como "Antes del Amanecer" culminaba con los espacios vacíos donde los protagonistas habían estado, "Antes del Atardecer" comienza con una secuencia de títulos donde nos muestran los espacios en que los personajes ocuparán durante toda la película, como una suerte de resignificar aquello que sucedió años antes.
Terminando la presentación del libro, Jesse deja en claro que el final queda a la interpretación del lector, al igual que sucede con "Antes del Amanecer". A diferencia del lector del libro ("This time"), el espectador de "Antes del Atardecer" sí sabrá cómo siguió aquella historia.
Una película plagada de trávellings y planos secuencia de los personajes caminando y hablando. La duración de 80 minutos es casi la misma que el tiempo de la narración, como en "Cleo de 5 a 7", de Varda. Esto a mi parecer le agrega más realismo y la noción de un tiempo más fiel que la precuela.
Lo importante en el spoiler...
Terminando la presentación del libro, Jesse deja en claro que el final queda a la interpretación del lector, al igual que sucede con "Antes del Amanecer". A diferencia del lector del libro ("This time"), el espectador de "Antes del Atardecer" sí sabrá cómo siguió aquella historia.
Una película plagada de trávellings y planos secuencia de los personajes caminando y hablando. La duración de 80 minutos es casi la misma que el tiempo de la narración, como en "Cleo de 5 a 7", de Varda. Esto a mi parecer le agrega más realismo y la noción de un tiempo más fiel que la precuela.
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spoiler:
Luego de una serie de flashbacks intercalados con imágenes del presente, ella aparece en la presentación. Al verla, él cambia radicalmente el tono de voz y las expresiones. Esa sensación de que el tren que se dejó pasar hace muchos años ha vuelto a pasar.
El fuera de campo se construye a partir de lo que ellos se cuentan. De a poco sabremos todo lo que sucedió en aquellos 9 años, y también detalles del encuentro en Viena que no nos fue contado en la primer entrega. En principio las conversaciones giran en torno a sus vidas privadas. Sabemos más de ella que de él, quien no habla demasiado de sí mismo. Conversan de temas medianamente superficiales y ninguno de los dos toma con tristeza no haberse vuelto a ver 6 meses después, sino que se lo toman con cierta gracia. Hay algunos pequeños reproches de por qué no hicieron tal cosa o tal otra con el fin de no perder el contacto.
Pero con el correr de los minutos nos damos cuenta que esa actitud que ambos estaban tomando solo era una coraza que ocultaba cómo se estaban muriendo por dentro. Posiblemente el orgullo que tenían era el que les impedía confesar lo que realmente sentían (¿y si la otra persona no sintió lo mismo que yo durante todos estos años? ¿si lo que pasó hace 9 años solo me afectó a mí y no a la otra persona?). Primero el libro qué él había escrito fue "para cimentar el recuerdo", según palabras de él, pero más tarde se sincera y confiesa que fue para poder encontrar a ella.
Es en ese afán de poder confesarse, que él posterga todo el tiempo la despedida, yendo de un lugar a otro, ofreciendo viajar en barco, llevarla en el auto, y ella acepta.
Y es precisamente en ese auto en donde todo lo que el espectador podía intuir sobre ellos termina explotando. Esta escena, probablemente una de las mejores de la película, guarda similitudes con la del local de discos de la primera, eso de "no me miras, sé lo que sentimos, sentimos lo mismo, quiero acariciarte, giras la cabeza, aparto la mirada".
La inspiración llega cuando se sufre, cuando se está enamorado y/o cuando se pierde a alguien. Es precisamente en el departamento, cuando ella toca una canción compuesta para él referida a aquel encuentro, que el círculo se cierra. Ambos pudieron sublimar, él con la novela y ella con el vals, y por lo tanto sus sentimientos son genuinos. Ya confesamos lo que sentimos, ahora nos podemos entregar.
Luego tenemos ese final (-"nene, vas a perder el avión"; -"ya lo sé") que termina en un fundido a negro que, si bien podemos como espectadores sacar nuestras propias conclusiones, como sucedió en la precuela, esta vez podemos saber casi con certeza lo que va a suceder, aún sin tener que visionar la tercera parte de la trilogía. Como volviendo al concepto del fuera de campo, una película muy romántica sin necesidad de un beso o un "te amo". Lo sugerido tiene mucho más peso que lo explicitado.
El fuera de campo se construye a partir de lo que ellos se cuentan. De a poco sabremos todo lo que sucedió en aquellos 9 años, y también detalles del encuentro en Viena que no nos fue contado en la primer entrega. En principio las conversaciones giran en torno a sus vidas privadas. Sabemos más de ella que de él, quien no habla demasiado de sí mismo. Conversan de temas medianamente superficiales y ninguno de los dos toma con tristeza no haberse vuelto a ver 6 meses después, sino que se lo toman con cierta gracia. Hay algunos pequeños reproches de por qué no hicieron tal cosa o tal otra con el fin de no perder el contacto.
Pero con el correr de los minutos nos damos cuenta que esa actitud que ambos estaban tomando solo era una coraza que ocultaba cómo se estaban muriendo por dentro. Posiblemente el orgullo que tenían era el que les impedía confesar lo que realmente sentían (¿y si la otra persona no sintió lo mismo que yo durante todos estos años? ¿si lo que pasó hace 9 años solo me afectó a mí y no a la otra persona?). Primero el libro qué él había escrito fue "para cimentar el recuerdo", según palabras de él, pero más tarde se sincera y confiesa que fue para poder encontrar a ella.
Es en ese afán de poder confesarse, que él posterga todo el tiempo la despedida, yendo de un lugar a otro, ofreciendo viajar en barco, llevarla en el auto, y ella acepta.
Y es precisamente en ese auto en donde todo lo que el espectador podía intuir sobre ellos termina explotando. Esta escena, probablemente una de las mejores de la película, guarda similitudes con la del local de discos de la primera, eso de "no me miras, sé lo que sentimos, sentimos lo mismo, quiero acariciarte, giras la cabeza, aparto la mirada".
La inspiración llega cuando se sufre, cuando se está enamorado y/o cuando se pierde a alguien. Es precisamente en el departamento, cuando ella toca una canción compuesta para él referida a aquel encuentro, que el círculo se cierra. Ambos pudieron sublimar, él con la novela y ella con el vals, y por lo tanto sus sentimientos son genuinos. Ya confesamos lo que sentimos, ahora nos podemos entregar.
Luego tenemos ese final (-"nene, vas a perder el avión"; -"ya lo sé") que termina en un fundido a negro que, si bien podemos como espectadores sacar nuestras propias conclusiones, como sucedió en la precuela, esta vez podemos saber casi con certeza lo que va a suceder, aún sin tener que visionar la tercera parte de la trilogía. Como volviendo al concepto del fuera de campo, una película muy romántica sin necesidad de un beso o un "te amo". Lo sugerido tiene mucho más peso que lo explicitado.