Cuando reproduces esta película, debes saber que te vas a encontrar frente a una de las películas más complejas jamás rodadas, con dos historias paralelas, una trama compleja y enreversada, hilada de forma magistral por los dos grandes artistas al frente de tal saga, Coppola y Puzo.
La trama que sigue el presente de los Corleone, de 1958 a 1959, es fascinante, el cómo la familia Corleone con Michael a la cabeza, limpia su nombre y se escapa de Nueva York, para irse a Las Vegas, a explotar los casinos y hoteles. Las posesiones de los Corleone en Nueva York son ahora de Pentangeli, el cual tiene problemas con los Rosato, respaldados por Roth, con el cual Michael quiere hacer negocios, por ello, la historia sigue en el filo del cuchillo por las desconfianzas dentro de su propia familia, amigos y negocios con otras familias. La historia proseguirá con los intentos de hacer negocios de Michael en Cuba y sobre cómo cierra los problemas familiares con grandísima contundencia, en grandes escenas míticas de la historia del cine, así como consigue la estabilidad económica de la familia.
Por otra parte, la otra trama cuenta la historia de Vito Corleone, sus inicios. De cómo en Sicilia, Don Ciccio asesina a su padre y después a su madre, y escapa hacia EEUU, que tras pasar la viruela y otras enfermedades durante un tiempo. Con el tiempo fue creciendo, consiguiendo empleos y formando una familia. Tras unos hechos desafortunados, Vito conoce a Clemenza y a Tessio, introduciéndose en negocios ilegales, y tramando contra Don Fanucci. Tras acabar con sus problemas y avanzar en sus negocios, consiguiendo una estabilidad económica importante y un negocio en alza, Vito viaja a Sicilia a vengar la muerte de sus padres, en una de las mejores escenas de la historia del cine, y con la que conocemos mucho más a fondo a nuestro querido Vito.
El guión de esta película es fascinante, realmente una obra de arte, comenzando desde los diálogos fantásticos y acertadísimos, pasando por las situaciones y la gran trama con varias subtramas fantásticas cada una.
El resto de actores secundarios están expléndidos; grandes actuaciones de Diane Keaton, John Cazale, Talia Shire, Robert Duvall…

La presentación de los pocos nuevos personajes se da en el cumpleaños de Roth y en la comunión del hijo de Michael, y como ya fue en El Padrino I, es acertadísima y fantática.
Vemos a un Michael mucho más maduro e inteligente, un Michael que quiere encontrar el equilibrio, la estabilidad económica de la familia, interpretado por un cada vez mejor Al Pacino. Robert de Niro, por su parte, realiza una actuación magistral para ser un actor prácticamente nuevo, descubierto a mi parecer por Scorsese en la película Malas Calles un año antes, y en Muerte de un jugador (John Hancock) también en el 73. De Niro da un salto abismal con Coppola, y poco después con Taxi Driver, y tras esto, su mito ya estaba creado, Scorsese y De Niro, que gran pareja.
Los dirección y fotografía de la película, así como los planos, encuadres, ritmo y música (brutal) son cada una de ellas obras de arte de Coppola, Puzo, Gordon Willis y Nino Rota. Una dirección perfecta, un ritmo lento, intrigante y magnífico, acompañado de una banda sonora mítica y absorvente, hacen de esta película algo inmortal.

También es de agradecer la gran escenografía presentada por Coppola y Paramount Pictures, tanto el decorado (casas, calles, coches, etc.), como el maquillaje y el vestuario en general son imprescindibles, y son ejecutados de forma perfecta.

No sabría decir cual de la saga es mejor película, pero sin lugar a dudas con esta segunda parte consiguieron sorprender al mundo manteniendo ese nivel tan excepcional.