Son mediados de 1970. Una tormenta de hielo va a azotar la ciudad y da pie al símbolo del contexto social y por ende familiar de la clase media acomodada que habitan en los suburbios. A través de un tono dramático y satírico, seguimos la historia de dos familias vecinas. Son retratadas como distantes e independientes entre padres e hijos. Frías y gélidas como el clima. Cada integrante tiene su propio universo, y por ende sus secretos y aspiraciones .En el caso de los adultos, hay una preocupación generalizada por la lucha del matrimonio y el éxito personal; los jóvenes con el despertar sexual. El contexto social indica la revolución sexual y convulsión política. Ambas generaciones tienen mucho común: las crisis personales, esconden sus sentimientos y son las pulsiones que reprimen. Punto en común después de todo.

Son las primer frases de la introducción y el cierre de la historia que mencionan la premisa de la historia:
el retorno a la familia, cuanto más te aproximas o te adentres en ella, mas te acercas al vació. Los silencios son incómodos. Nadie entiende a nadie.

Las transiciones como el uso del hielo o el propio clima grisáceo sumergen a los personajes a la distancia.
Es curioso que a mediados de los años 90 han habido varios autores con una tématica parecida: Happiness de Todd Solondz (y la mayoria de sus películas) con un tono politicamente incorrecto; Fight Club de David Fincher o American Beauty de Sam Mendes.