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Voto de vargasvargas:
8
7,5
15.827
Animación. Terror. Thriller. Drama
Mima es la cantante de un famoso grupo musical japonés. Debido al fracaso de ventas de sus discos, su mánager decide apartarla del grupo y darle un papel en una serie de televisión. Mima cae entonces en una profunda depresión que la lleva a replantearse su vida y su carrera, pero su crisis se agrava cuando descubre que su vida está al alcance de cualquiera en Internet y que alguien la está vigilando. Cuando la serie empieza a emitirse ... [+]
1 de marzo de 2011
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A rescatar: En oriente, es lo más parecido a Lynch en su manejo onírico, es de resaltar el paso de realidad a ficción dentro del relato, lo que hace que, aunque a veces confusa, la película transcurra con buen ritmo. Tiende a acercarse al hentai en un par de escenas, con un contenido erótico que nunca sobra.
Muy buena animación y un argumento que podría pasar por predecible y muy cliché pero que depara alguna que otra sorpresa. Muy recomendado el hilo argumental y la puesta en escena que permiten que el espectador se meta en la piel de Mima, la sufrida protagonista del thriller.
A cuestionar: Personalmente, estas pelis orientales siempre me confunden, a veces los personajes son parecidos entre si, no se, debe ser cosa mía. El punto es que en esta película en particular la identidad es un elemento crucial en la trama, y estar preguntándose si tal personaje si es o es alguien parecido suele ser confuso y molesto. También cabe preguntarse porque la película se hizo animada, teniendo en cuenta que la puesta en escena era fácilmente adaptable a una versión con actores reales. pero es sólo una duda que tengo.
Para acabar, lo que me llevó a ver esta película fue el hecho de que Aronofsky había comprado sus derechos para hacer una versión con personajes reales. (ya existe una infame versión "Yume Nara Samete (2002)", cuya pésima crítica me ha desanimado de verla).
Muy buena animación y un argumento que podría pasar por predecible y muy cliché pero que depara alguna que otra sorpresa. Muy recomendado el hilo argumental y la puesta en escena que permiten que el espectador se meta en la piel de Mima, la sufrida protagonista del thriller.
A cuestionar: Personalmente, estas pelis orientales siempre me confunden, a veces los personajes son parecidos entre si, no se, debe ser cosa mía. El punto es que en esta película en particular la identidad es un elemento crucial en la trama, y estar preguntándose si tal personaje si es o es alguien parecido suele ser confuso y molesto. También cabe preguntarse porque la película se hizo animada, teniendo en cuenta que la puesta en escena era fácilmente adaptable a una versión con actores reales. pero es sólo una duda que tengo.
Para acabar, lo que me llevó a ver esta película fue el hecho de que Aronofsky había comprado sus derechos para hacer una versión con personajes reales. (ya existe una infame versión "Yume Nara Samete (2002)", cuya pésima crítica me ha desanimado de verla).
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama.
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spoiler:
Así como Mima, una cantante pop abandona su zona de confort para probar suerte como actriz dramática en papeles que la hagan sacudirse la imagen de producto prefabricado (y para demostrar su talento acepta realizar escenas para adultos y mostrar una sexualidad que antes se encontraba reprimida por una sobreprotectora manager), Nina es una bailarina de ballet que abandona su zona de confort para quedarse con el papel estelar de una nueva puesta en escena de El Lago de los Cisnes en su afan de sobresalir y complacer los deseos de una sobreprotectora madre que ha reprimido la sexualidad de su hija.
También es notorio el reiterativo uso de los reflejos como símbolo de la doble personalidad y debilidad emocional de cada protagonista, así como su cambio drástico.
Cabe anotar que tales similitudes no van en detrimento de los films de Aronofsky, sino que sirven para aventurarse a ver una cinta anime. En resumidas cuentas, si fue buena para Aronofsky será buena para cualquiera de nosotros.
Durante el visionado, se encuentra uno con una escena que el director aplicó en su Requiem por un sueño (ver vídeo), además de que la escena final del personaje de la hermosísima Jennifer Connelly se somete a un vejamen sexual en público influenciado sin duda por una escena similar en la película de Satoshi Kon. Pero acaba no acaban las similitudes: la dualidad del personaje principal de Perfect Blue encuentra no pocas escenas parecidas en su similar Nina Sayers en la aclamada Black Swan (2010).
También es notorio el reiterativo uso de los reflejos como símbolo de la doble personalidad y debilidad emocional de cada protagonista, así como su cambio drástico.
Cabe anotar que tales similitudes no van en detrimento de los films de Aronofsky, sino que sirven para aventurarse a ver una cinta anime. En resumidas cuentas, si fue buena para Aronofsky será buena para cualquiera de nosotros.
Durante el visionado, se encuentra uno con una escena que el director aplicó en su Requiem por un sueño (ver vídeo), además de que la escena final del personaje de la hermosísima Jennifer Connelly se somete a un vejamen sexual en público influenciado sin duda por una escena similar en la película de Satoshi Kon. Pero acaba no acaban las similitudes: la dualidad del personaje principal de Perfect Blue encuentra no pocas escenas parecidas en su similar Nina Sayers en la aclamada Black Swan (2010).