Con la costa vasco-francesa como escenario, la película ofrece a sus protagonistas un viaje, no tanto redentor, como de autodescubrimiento, una experiencia iniciática para una nueva vida. No opta por el camino del melodrama llorón, ni por un pesimismo aplastante, sino por un agradable cuento de vacaciones, que por idílicas no necesariamente dejan de ser provechosas, y cambian, en el buen sentido, la concepción de la vida de dos seres ampliamente necesitados: una mujer que, en plena recuperación de su drogadicción, debe enfrentarse, por un lado, a la pérdida repentina de su pareja, con la cual ha compartido esa dialéctica destructiva que la ha llevado a esa situación, y por otro, al embarazo de ese mismo hombre que ya no está, como compromiso y riesgo, pero también como una oportunidad de un hombre que ha muerto; y un hombre que, tras la pérdida de su hermano, encuentra en la buena voluntad de ayudar a su cuñada su propia oportunidad, en este caso, de escapar, al menos por una temporada, de la vida de alta sociedad que el destino le ha deparado, y finalmente se da cuenta de que no sólo ella, y su futuro bebé, son los necesitados, sino que también él lo es, y por tanto, el apoyo y el soporte son recíprocos. Vemos que, en ambos casos, la muerte de la misma persona es un catalizador en sus vidas, y que al final, resulta paradójicamente positivo y constructivo.

Mediante una fotografía naturalista pero exquisita, el film rezuma dulzura por los cuatro costados, una dulzura contenida, nada empalagosa, y en sus justas dosis. El trabajo interpretativo está marcado por la obsesión de credibilidad y realismo del cineasta, que escogió a una actriz en avanzado estado de gestación, y así le permite llevar la interpretación a un segundo nivel. Un conjunto interesante y nada pretencioso con el que Ozon demuestra que se puede crear una película agradable, a la mente y a los sentidos, sin caer por ello en el escapismo y la ingenuidad.