La apabullante historia del mal.

Fritz Lang escenifica en su personaje principal todos y cada uno de los males que la corriente expresionista abraza. Un juego de espejos ante la realidad depresiva del momento.

Metraje extenso, pero argumentalmente trepidante. La estructura ejemplar de la obra hace posible el entendimiento del drama de una forma sencilla y natural. La puesta en escena es increíble. Se escenifica el interior y exterior del personaje con intención y emoción.

El abanico de situaciones planteadas por el director hacen reflexionar sobre la naturaleza del ser humano, no sólo como masa. Los elementos de manipulación y extorsión son reflejos de una política contemporánea mundial en decadencia y oscura.

El amor está ausente o es imposible. Ubicados en el mismo desinterés de unos o en un pasado nostálgico y olvidado de otros. Nacido detrás de la trinchera de la vida, en el seno del feminismo más desplazado del mundo moderno. Al rescate de imposibles e incapaz de tomar partida en artimañas desleales.

El resumen de una década futura con el objetivo en su presente. La grandeza de un arte en pañales vestido con traje y corbata.

Cine mudo que habla por los codos.

Lavaperros: Se llama así al miembro de las organizaciones mafiosas de Colombia que se encuentra en la parte más baja de la jerarquía. Los rangos de estas organizaciones se pueden clasificar en orden ascendente de importancia así: lavaperros, sicario, traqueto y capo.

A modo de sátira, Carlos Moreno nos cuenta las últimas horas de un decadente líder

Se rechaza el regocijo y la falta de respeto. Personalidades atontadas en situaciones hilarantes. Sabe apreciar composiciones de color en fachadas random.

Inolvidable el sermón del reverendo cerca del final.

Una distopía visualmente apabullante que repite sermón de obras pretéritas. La construcción de su mundo sirve para exponer ideas evolutivas que cuestionan la sociedad, pero lo hace sobre líneas escritas.

Las virtudes técnicas camuflan su desgana a la hora de salir de la zona de confort. Los personajes son dibujados con paletas de color más escasas que el entorno en el que viven.

Se disfruta si no le exiges demasiado (a pesar de Raffiella Chapman).

Locura desconocida. Viajeros de pesadilla. Remedios del subconsciente verbalizado. Asesinos con interés mafioso. Tensión que define. Horror de beneficio ruidoso. Chantajes con objeto cotidiano. Deporte a contrarreloj.

Hitchcock estrangula. Somos la alegórica víctima de sus fantasías fílmicas. El ambiente malsano y opresivo van a más en este duelo de personajes maravillosos.

Los recursos técnicos del director van más allá de la subjetividad narrativa. Se evitan enfrentamientos en la escala social. El montaje es complejo y efectivo. Enfrenta situaciones límite y se alimentan entre sí. No pierde discursos recurrentes de temor al desconocido o la dignidad en apuros.

Icónica y referencial.

Preciosa alegoría del fin propio. La incertidumbre del último viaje. Albergue de almas desahuciadas. Minimizar los estragos existenciales. Aceptar sentencias sin tormento curioso. Dificil confianza de Fe. Eternos dilemas sin solución.

Bergman expone arquetipos con moralejas comunes. Evita juzgar y referencia sin rubor. Afronta miedos arrastrados y refresca temáticas recurrentes. La construcción de personajes es la esencia de su discurso. Diálogo de imagen. Reflexión con plano y encuadre. Representación comprimida. El planteamiento de sus dudas se apoya en conceptos de enorme envergadura. Su crítica es despiadada con los jueces de la desdicha.

Longevidad pasajera. Partidas para apaciguar la duda. Abanico de almas afrontando su destino. Frutos comunes para conductas dispares. Afrontando el reverso con su opuesto.