Por lo demás, la película es fiel al estilo de toda la trilogía: diálogos intensos, alternando siempre lo cotidiano con lo existencial y filosófico; escenas en plano secuencia larguísimas (de hecho, la peli en sí no cuenta con demasiadas escenas a pesar de durar más de hora y media).

Una de las escenas finales, la de la prometedora noche de desenfreno sexual en el hotel y que finalmente acaba en desenfreno verbal, es realmente una radiografía de los problemas de pareja, y una negación de la idea romántica transmitida en las dos primeras cintas (sobre todo la primera). Es la más realista de las 3, y por tanto con la que más gente se sentirá identificada.

Sin embargo, y como ocurre en la escena final en la terraza del restaurante, cuando ambos amantes se medio reconcilian, creo que debemos luchar por seguir soñando cada día, por ser un poco menos realistas y un poco más idealistas. Las armas de la realidad nos rodean y están por doquiera que vamos: salvaguardemos al menos nuestro interior de tanta realidad y soñemos con que la utopía es posible, con el amor eterno y verdadero, con aquella noche en que nos conocimos en Viena.

Soñemos que cumpliremos 96 años con nuestra pareja.

Aunque solo sea hasta antes del amanecer.

Los paralelismos con "Alguien voló sobre el nido del cuco" son sorprendentes. La escena en la que los viejitos se escapan de la residencia para viajar al centro de Berlín a ver la final de la maratón, recuerda enormemente a aquella intrépida aventura de los locos capitaneados por Nicholson y viajando en barco. El maratoniano es incluso acusado de loco por la institutriz y varios encargados del geriátrico, mientras que otros le ven como héroe salvador que les saca a todos de la anodina rutina. Les ofrece una receta completamente diferente a sus males.

También la peli nos podría recordar a "Amor", cine francés de primera y ganadora del Óscar a la mejor película extranjera de 2012. El matrimonio anciano protagonista en ambos largometrajes tiene varias similitudes. Así mismo, me venía a la cabeza otra peli de planteamiento similar a "Vivir sin parar" y "Alguien voló sobre el nido del cuco": "K-Pax", donde el supuesto extraterrestre sería en este caso la figura disruptora.

La primera escena ya te pone en tu sitio. Una escena que empiezo contemplando con bastantes reservas, sin dar crédito a lo absurdo de la misma, aunque tratando de asumir que estoy ante un temido musical. Sin embargo, lo pegadizo de este primer tema (toda la banda sonora es magistral, tanto en sus notas de jazz como de en las notas más clásicas del género) según avanza, y la impresionante coreografía entre el atasco del puente de los Ángeles, pronto ya se abren paso en mis sentidos para dejarles predispuestos positivamente durante el resto del espectáculo.

Porque en eso consiste La La Land, en un auténtico espectáculo de movimiento, música y vida. Porque la vida es movimiento; el movimiento, música y la música, vida. No soy entusiasta de los musicales, pero me encanta la música. De todo tipo, uno para cada ocasión: las notas y las voces bien puestas me trasladan a lo que considero uno de los estados óptimos del ser humano.

Cualquier actividad que hagas no será la misma en compañía del ritmo adecuado. Y eso se demuestra a la perfección en La ciudad de las estrellas. Lo que podría ser una historia corriente, de novela romántica del siglo XX, se ve como pura manifestación de vida ante el espectador, gracias a su música y sus coreografías.

Distinguimos claramente dos vertientes de temas en la cinta: por un lado los asociados a él, instrumentales y relacionados siempre con el jazz. Aquí vemos una clara relación con la anterior obra maestra del director, Whiplash, una de mis películas favoritas de los últimos tiempos. Incluso vemos al implacable director de orquesta del citado filme, haciendo un cameo y despidiendo a nuestro protagonista del primer local donde le obligaban a tocar villancicos y música más comercial. Por otro lado, tenemos los temas asociados a ella, vocales y más parecidos a lo que podríamos esperar de un clásico del género. No soy nada entendido en musicales, pues apenas he visionado Grease, West Side Story y poco más, pero las coreografías me han parecido pura delicia para los sentidos.

Es reseñable también como en un aspirante a futuro clasicazo del género, se incorporan ya elementos del siglo XXI como son la tecnología de los smartphones (memorable la escena en la que se cierra un tema magistral que acaba de sonar con el archiconocido tono de llamada del iPhone). Curiosa fusión.

Y qué decir del final... ese final agridulce (como debe ser, los finales felices me decepcionan con pocas excepciones), ese final en el que el director, como ya hiciera en la sorprendente y magnífica Whiplash, reitera en la idea del precio a pagar por el éxito. Porque todos soñamos alguna vez con él, pero pocos nos atrevemos a luchar realmente por ello. Y si nos entregamos a esa encarnizada batalla por el éxito, por el triunfo, por la fama, debemos saber que a veces el coste será demasiado alto.

Un final de oro que nos recuerda que paradójicamente podemos dejarnos por el camino hasta nuestra propia felicidad en aras de alcanzar eso que llamamos éxito.

Las dos mejores frase de la peli:

"El niño era incapaz de hacer una elección porque no sabía lo que iba a pasar; y ahora que sabe lo que va a pasar es incapaz de hacer una elección…"

"En ajedrez se llama 'zugzwong' cuando la única jugada posible es no mover."

De nuevo multitud de escenarios en una nueva capital europea. Original el del barco sobre el Sena. Quizá se eche en falta a la Eiffel, aunque supongo que precisamente la habrán excluido aposta por ser más que topicazo en Paris (si mal no recuerdo, no llega ni a atisbarse un hierro en todo el metraje; se ve que los tíos estaban en un barrio lejano).

Genial escena final, en la que se deja todo en el aire, pero se presuponen muchas cosas sin necesidad de explicitar nada. Ese baile final de Céline combinado con esa relajada sonrisa tirando a carcajada de Jesse mientras la contempla, es un broche de oro genial para esta preciosa, intensa e imperecedera historia de amor.

La más "tierna" o idealista de las tres pelis, quizá por ello también la más alejada de la realidad o con la que la gente va a sentirse menos identificado (es muy difícil reencontrarse con un amor de la juventud de una sola noche habiendo "rehecho" tu vida por completo y que estés dispuesto a poner tu vida patas arriba por ello)