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Puerto Rico Puerto Rico · Guaynabo
Críticas de operez
Críticas 2.005
Críticas ordenadas por fecha (desc.)
7
20 de noviembre de 2013
5 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Para el invierno del 1898 y como parte de la historia oscura del oeste estadounidense, cuando las fronteras con México llegaban hasta los territorios del estado de Oregón, surgieron uno tipos de forajidos muy particulares.

Entre ellos los soldados desertores de la Guerra Civil Estadounidense (1861-1865), ladrones por necesidad de subsistencia y todo aquel non grato para el gobierno. Para la eliminación de los mismos, el gobierno le puso precio a sus cabezas.

Esto dio pie al surgimiento de un grupo de despiadados y sanguinarios caza recompensas, hombres sin escrúpulos, que matan por unos cuantos dólares, sin importar el crimen o la inocencia del inculpado.

En el pueblo de Snowhill en Utah, la viuda Pauline (Vonetta McGee) contrata a un rápido y certero pistolero de nombre Silencio (Jean-Louis Trintignant). Pauline desea vengar la muerte de su esposo, que fue asesinado por Loco (Klaus Kinski), un vil y canalla caza recompensa.

El solitario y mudo Silencio tendrá que enfrentarse a todos aquellos que lo desafían, incluyendo a Loco, y aquellos sin escrúpulos que representan y endosan esta cacería de seres humanos tan despreciable e indigna como el cobarde Pollicut (Luigi Pistilli).

Esta película está considerado por muchos como un film de culto, estando al mismo nivel de las dirigidas por el padre del "spaghetti western", el director italiano Sergio Leone (1929-1989).

Es interesante mencionar que el actor francés Jean-Louis Trintignant estaba deseoso de hacer un "spaghetti western", pero como no hablaba nada de italiano, el director Sergio Corbucci (1926-1990) decidió transformarlo en un pistolero mudo.

El personaje más impactante por su furia, rudeza y maldad es el que interpreta Klaus Kinski (1926-1991), experto en estos tipos de personajes, por tener en la vida privada esta inclinación de personalidad violenta y esquizofrénica.
operez
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7
19 de noviembre de 2013
8 de 8 usuarios han encontrado esta crítica útil
Luego de terminada la Guerra Civil Estadounidense (1861-1865), el capitán Montgomery Brown (Giuliano Gemma) regresa a su hogar en el pueblo de Mimbres, pero intentan asesinarlo, además de que encuentra un sinnúmero de cambios.

El pueblo entero yace en poder de dos temibles forajidos y su banda, los hermanos Fernando (George Martin) y Esteban Fuentes (Fernando Sancho). El Sheriff Carson (Antonio Casas) esta intimidado y se refugia en el alcohol.

Su padre, el senador Brown ha sido asesinado, su hacienda ha sido tomada por los dos temibles hermanos y su esposa Helen (Lorella De Luca) vive cautiva en su propio hogar.

Ahora el capitán Brown prepara un cuidadoso plan para que el pueblo despierte del letargo en que están sumidos. Se hace pasar por un mendigo forastero, pero en realidad lo que busca reagrupar todos los recursos disponibles para hacerle frente a los hermanos Fuentes y su banda.

El film es la secuela de "Una pistola per Ringo" (1965), con prácticamente el mismo reparto, pero el tema no tiene nada que ver con la primera, aquí es la venganza y el reclamo de lo que es suyo. Por tal motivo, las escenas de humor son mínimas, pero de un gran contenido de tiroteos y explosiones.

Fernando Sancho (1916-1990) fue un actor español, ademas de ser una persona muy culta y extravagante. Participo en más de 240 películas como actor y en doblajes.

Se le conoció sobre todo por sus innumerables papeles en los "spaghetti western". Se le reconoce como un excelente actor de reparto o secundario, en especial como bandido mexicano carismático. Es posible que ningún otro actor haya realizado este papel tantas veces.

También actuó en algunas grandes producciones en la meca del cine como actor secundario, como en "King of Kings" (1961), "Lawrence of Arabia" (1962) y en "55 Days at Peking" (1963).
operez
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7
18 de noviembre de 2013
6 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
En el pueblo de Quemado, entre la frontera de Texas con México, vive un joven galán y bebedor de leche, Ringo (Giuliano Gemma), pero a la misma vez es un rápido y certero pistolero. Está en la cárcel esperando juicio por haber matado a tres pistoleros en un duelo.

Mientras tanto en el pueblo, una violenta banda de forajidos liderada por el cruel y temible Sancho (Fernando Sancho) y en compañía de la bella Dolores (Nieves Navarro) llevan a cabo un planificado atraco al banco, ¡lo asaltan de manera espectacular!

En su huida se refugian en el rancho de un rico hacendado y toman como rehenes a su familia y sus empleados. El Sheriff y el Juez deciden pedirle ayuda a Ringo, este acepta a cambio de salir de la cárcel.

Ringo deberá rescatar a todos con vida y entregar a la banda de Sancho, pero las cosas no saldrán como se esperaban.

Este film está considerado un icono en el género. El éxito de taquilla del film motivo una secuela llamada "Il ritorno di ringo" (1965) con los mismos protagonistas principales.

Aunque el film es uno de mucha violencia, tiene sus buenas dosis de humor en los personajes de Ringo (Giuliano Gemma), un pistolero que bebe leche y se lo toma todo en broma, y Timoteo (Manuel Muñiz), un viejo telegrafista que se inmiscuye en todo.

Nieves Navarro (1938- ) es una actriz del cine español, también conocida como Susan o Suzanne Scott. Ha participado en más de 45 filmes, mayormente en Italia en donde se desarrolló casi toda su carrera cinematográfica.

Los primeros trabajos de Nieves Navarro en el cine tuvieron lugar en los "spaghetti western" que se rodaban en Almería, España. Debutó en el cine con la película "Totò d'Arabia" (1964) a la que siguió "Una pistola per Ringo" (1965) por el cual se dio a conocer.

Siguieron además "Il ritorno di Ringo" (1965), "La resa dei conti" (1966) con Lee Van Cleef, "I lunghi giorni della vendetta" (1967) con Giuliano Gemma, "El rojo" (1967) con Richard Harrison y "Indio Black, sai che ti dico: Sei un gran figlio di..." (1971) con Yul Brynner entre otras.

Nieves Navarro destaco también en el cine erótico, fue una gran estrella del género con grandes éxitos como "Emanuelle e gli ultimi cannibali" (1977), "Emanuelle e Lolita" (1978) y "Candide Lolita" (1979).
operez
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10
17 de noviembre de 2013
4 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
Django (Franco Nero) es un misterioso y enigmático ex militar de la Guerra Civil (1861-1865), de pocas palabras y gatillo rápido, que va viajando llevando a rastra un ataúd con una particular arma de fuego.

Django se aparece en un oscuro, enlodado e inhóspito pueblo, cerca del desierto de la frontera de México con Texas en busca de los asesinos de su esposa.

Allí Django conocerá al mayor Jackson (Eduardo Fajardo), un ex-oficial del ejército del Sur y comandante de un pequeño ejército de racistas encapuchados. También conocerá al general Hugo Rodríguez (José Bódalo), líder de una banda de crueles revolucionarios mexicanos.

En busca de su venganza Django se verá envuelto en serios conflictos con las dos bandas rivales, primero con la del mayor Jackson y luego con la del general Hugo Rodríguez. Ambos, intentaran acabar con la vida de Django por diferentes razones, pero al final se descubrirá las intenciones de cada uno para con los otros.

El film es el más representativo e influyente de los "spaghetti western". Para muchos el film es considerado como uno de los mejores del género, llegándose a convertir en una película de culto. Su influencia ha sido tal, que han llegado a producirse más de treinta secuelas, cuatro de ellas en el mismo año 1966.

Sus personajes tienen bien marcado sus faltas y aberraciones, por ejemplo los estadounidenses sureños su racismo y cicatrices de malosos, a los mexicanos como salvajes e incultos.

El film es el tercer western del director italiano Sergio Corbucci (1926-1990). El nombre del film es en homenaje al músico preferido de Corbucci, el guitarrista de jazz Jean-Baptiste Django Reinhardt (1910-1953).

"Django" (1966) fue el film que más rompió con la estética tradicional de los westerns estadounidenses. Debido a la violencia extrema de la película, se censuraron escenas
en algunos países.

Franco Nero, (1941- ) es un conocido actor del cine italiano. Ha participado en más de 150 filmes internacionales, pero fue su aparición en "Django" (1966) el que lo lanzó a la fama. En 1968 ganó el Premio David de Donatello por el film "Il giorno della civetta" (1968) con Claudia Cardinale y Lee J. Cobb.
operez
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7
16 de noviembre de 2013
7 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
Hud Dixon (Johnny Hallyday) está de vuelta en la ciudad de Blackstone para investigar el mortal linchamiento de su hermano por la población. Hud es reconocido como un especialista en el manejo y uso de las armas de fuego, rápido, certero y lleno de trucos.

Por decreto, el Sheriff (Gastone Moschin) tiene desarmado a toda la población de Blackstone. La viuda del dueño del banco, Virginia Pollicut (Françoise Fabian), una mujer sin escrúpulos es la que domina en el pueblo. El jefe de una banda de forajidos mexicanos, conocido como El Diablo (Mario Adorf), tiene también su peculiar historia.

Dixon descubre que su hermano fue víctima de unas intrigas por parte de gente que conocía que le tendieron una trampa y lo acusaron del robo de un trasporte de dinero del banco. Dixon descubrirá también que en Blackstone nadie es lo que aparenta ser, que hasta el más decente en apariencia tiene algo que esconder.

El film es una coproducción ítalo-franco-alemana, escrita, dirigida y producida por el cineasta italiano Sergio Corbucci (1926-1990) y perteneciente al subgénero del "spaghetti western". El film debido a su violencia y lenguaje, fue censurado o editado en muchos países en donde se presento, pero al final del camino la taquilla lo favoreció.

El film no trata solamente de un ajuste de cuentas, la ciudad de Blackstone esconde muchas cosas que como sociedad se denigra. Prueba de esto es su impactante final y la de los cuatro enigmáticos vagabundos que a través de toda la película resultan ser los ojos de la conciencia del pueblo.

Sergio Corbucci (1926-1990) fue un director, guionista y productor de cine italiano. Junto con Sergio Leone (1929-1989) y Sergio Sollima es considerado como uno de los grandes directores de los "spaghetti westerns". Comenzó su carrera filmando películas de bajo presupuesto.

Su primer éxito cinematográfico fue "Django" (1966), protagonizado por Franco Nero y convertido con el tiempo en todo un film de culto. Para muchos su película más famosa dentro de los "spaghetti westerns" es "Il grande silenzio" (1968).

Para las décadas de los 70s y 80s Corbucci se dedico a dirigir comedias, en su gran mayoría protagonizadas por el actor Adriano Celentano.
operez
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