Una de las joyas de 2016 (hablando de fecha de estreno en España) que por desgracia pasará más desapercibida de lo que merece. Si bien es cierto que no inventa nada del género y argumentalmente puede resultar si nos ponemos en plan puristas, algo ya visto y sus giros finales previsibles... su trama engancha y es altamente satisfactoria. Mafias, corrupción política, drogas, violencia, traiciones y en general un in crescendo hasta el "Apocalipsis romano" que te anuncian desde el inicio y que hará las delicias de amantes del género y ajenos a él. Se toma algún momento para dar pausa a las escenas y ofrecernos delicias audiovisuales con exquisita fotografía y gran BSO de M83. Yo que tengo el mal vicio de comparar, si tuviera que hacerlo, hablaría de una 'Drive' (Nicolas Winding Refn) con más ritmo o la Roma vista por Sorrentino, pero expuesta en un film más accesible al público general.

Bastantes son las películas que han tratado el tema del amor a distancia. Recuerdo a bote pronto la también reciente y genial Salvando las distancias que lo reflejaba con mucho realismo y aportaba bastante frescura al género de la comedia romántica.

Drake Doremus dirige y es co-guionista de una película menos comercial y con tildes más dramáticos, expresando en imágenes y de forma magistral lo hermoso y a la vez complejo de los sentimientos humanos y los caprichos del corazón, recreándose con preciosas escenas reflexivas, cargadas de miradas, besos y caricias.

No es menos excepcional la dirección y el montaje de cada secuencia, lo acercado de lo que muestra cada cámara en cada momento, donde todo tiene protagonismo, desde la iluminación hasta una notable BSO.

El éxito de este tipo de películas y lo que logre o no transmitir al espectador (y más cuando hay tantos primeros planos y tantos silencios), depende mucho de la pareja de protagonistas. En este caso, ambos (Felicity Jones y Anton Yelchin) rinden a gran nivel, creyéndote desde el inicio su relación y haciendo tuyos sus sentimientos, recordando cuando alguna vez estuviste enamorado.

Al igual que no es nuevo ver en una película el tema del amor a distancia, tampoco lo es el de esas parejas (muchas veces consecuencia de lo anterior) donde pese al paso de los años, pese a que hayan daños colaterales por el camino en forma de otras relaciones y aún con pequeños o grandes altibajos, parece que estén destinadas a acabar juntos. Pero como digo, el realismo en cada escena y todos sus sentimientos a flor de piel y plasmados con un mimo extremo la hacen una obra notable en su género.

Más de uno habremos dicho alguna vez lo de "Por mucho que pase el tiempo, por cosas que nos pasen, acabaremos juntos porque estamos destinados a ello". La mayoría de las veces no se cumple pero cuando si, igual no es el cuento de rosas esperado, igual todos los peajes pagados por los años de idas y vueltas esperan para darte la factura y convertir los roces que rezumaban electricidad en ásperas y frías caricias de lo que fue y jamás volverá a ser. ¿Merece pues el esfuerzo?

Nota: 7'5

En twitter: @er_calderilla

Se han escrito y se seguirán escribiendo páginas sobre el doblaje, un tema que desata debates viscerales a favor y sobre todo en contra, sobre la importancia de ver un film en versión original para apreciar sus actuaciones al 100% y muchas críticas por la falta de opciones en muchas ciudades para verlas en V.O.S.E. . No es mi intención ni alentarlo ni avivarlo, pero es imposible no mencionar un aspecto que marca la película que nos ocupa, no se si de forma definitiva pero sí notable y es un caso que va más allá del debate habitual. La película parece intercalar castellano y catalán en sus voces originales y desgraciadamente llega al espectador doblada por encima y más allá de que sea en castellano, con un resultado más cercano a la baja calidad del doblaje en la industria pornográfica que lo mínimo que se espera de un largometraje.

Se hace difícil por tanto valorar, unas actuaciones que tienen tanta importancia en una película, protagonizada por Nando Torres, que más allá de lo mencionado y haciendo un esfuerzo pese a ello, resulta convincente interpretando varios personajes durante el metraje de un rol tan distinto, algo que por desgracia, no se puede decir de la mayoría de los que le acompañan. Con un inicio prometedor y atrayente, la cinta nos presenta un funcionario con una notable cojera, que pese al trato de los que le rodean, sobre todo una madre que lo tortura verbal y psicológicamente a diario desde que era pequeño, es impasible a ello, con un carácter apreciado en el vecindario por gente como la camarera que le sirve cada mañana o la cajera que le atiende en el supermercado. Esto contrasta con lo que parecen ser, pensamientos o fantasías algo más oscuras y preocupantes, con un Álter Ego (o varios), de carácter seguro, triunfador pero a la vez, un psicópata y asesino.

La cinta por tanto mezcla el día a día del protagonista, en el trabajo, con su madre, cuando va a comprar al Supermercado o cuando va al bar a tomarse una Coca Cola y aguantar la brasa del borracho de turno con las citadas "fantasías" que al principio parecen que van a ser parte de un todo lógico pero que acaban siendo bastante aleatorias y erráticas, convirtiéndose en una sucesión de sketches sobre crítica social, a los empresarios, banqueros, políticos y hasta a los realities televisivos, con algún momento que recuerda a Black Mirror pero en gore y cutre. Provocadora, violenta, con momentos de sexo y sangre bastante gratuitos y una sensación general, más allá de su doblaje infame, de ser una buena idea, pero que se ha ejecutado con mano de principiante veloz.

Comentada para El7arte: http://www.elseptimoarte.net/foro/index.php/topic,31901.msg791725.html#msg791725

Si el primer capítulo era un reflejo de muchos aspectos de la sociedad actual, este es una de las mayores y brillantes sátiras que creo haber visto. Se sitúa en un supuesto futuro cercano y digo supuesto porque es simplemente la sociedad consumista actúal llevada al límite.

Viéndolo podría dar la sensación de que los protagonistas transcurren en una vida insufrible y casi carcelárea hasta que hasta el espectador más torpe se da cuenta que es lo que sucede hoy en día solo que evidentemente llevado más al límite y exagerando las situaciones.

El protagonista es un ciudadano más, uno de millones cuya vida consiste en pedalear día tras día una bicicleta que le aporta créditos que usa para canjear por todo. Desde comida hasta la pasta necesaria para lavarse los dientes.

Duerme en un pequeño habitáculo donde las paredes son pantallas de tv que emiten todo el día los mismos programas: publicidad invasiva, pornografía, programas de humlillaciones a los concursantes, el tema más famoso de la estrella del momento y el programa donde puedes presentarte y cumplir tus sueños ahorrando para dicho casting 15 millones de créditos. Si no quiere ver algo de lo que invade su pantalla tiene que pagar créditos y si cierra los ojos es torturado con sonidos y luces estridentes hasta que vuelve a abrirlos.

La única vía de escape para no pedalear eternamente y dormir en un cubo es hacerse famoso, cueste lo que cueste.

Con una historia cuidada al máximo, con personajes variopintos que ejemplifican muchos de los tipos de personas que forman la sociedad, logra de forma brillante al igual que el capítulo anterior que sientas repulsa por lo que ves y a la vez sentirte identificado en menor o mayor medida.

Seguro que remueve muchas conciencias, aunque muchas de ellas tras acabar de verlo apaguen el reproductor y pongan Gran Hermano a ver que despojos sociales se pelean, son humillados o enseñan las tetas. Al fin y al cabo, la miniserie solo nos enseña como somos, no pretende cambiarnos.

En twitter: @er_calderilla

Directa al grano y muy efectiva. Tras una introducción que sirve para ponernos en la piel de una familia que por motivos de trabajo debe mudarse a un país extranjero y no les da tiempo a deshacer las maletas cuando ya se ven inmersos en una guerra civil con asesinos despiadados de los que deben de huir. La película es pura tensión, sufrimiento constante y adrenalina. Algo así como si la secuencia clave de "Lo Imposible" (que supuestamente tantos desmayos causó), se alargara durante 90 minutos.

Argumentalmente es bastante simple y no necesita más, más allá de la breve explicación de por qué está pasando lo que sucede, sin tener que meterse en discursos ni moralejas. Simplemente una familia que debe huir del país atravesando calles infestadas de asesinos. Una especie de videojuego de sigilo y supervivencia, al que quizá, puestos a pedir, le hubiera ayudado a resultar aún más impactante otro tipo de montaje o juego de cámaras. Pero en general una gratísima sorpresa, que por difícil que parezca y aunque juegue en ocasiones con el elemento "salvados por la campana" no resulta increíble y te pone en la piel de los protagonistas y te mantiene agarrado al sillón de principio a fin. Y su final, es el que debe ser.

Nota: 6'7