A partir de ahí, cuando se da a conocer el tema de fondo, indudablemente, el espectador tiene muchas opciones, odiar, sentir asco, o, si puede o sabe hacerlo, tratar de entender los personajes de Luis Zahera y su hermano en la ficción, Diego Anido, o incluso a una sorprendente Luisa Merelas, la madre protectora de ambos nativos. Excelente Luis Zahera, brillante, casi siempre marcando e imantando el ritmo, imponiéndose a los demás personajes, con las gónadas de un mal bicho, vago, alcoholizado, mala gente de la que mejor no fiarse. Tampoco se puede perder de vista a Diego Anido, en su faceta de "hombre" menos que básico, ido, sin abandonar la intensidad de un tarado que, a veces, parece un ángel contagioso de bondad. Marina Foïs está cautivadora. En su personaje de invasora del lugar, perseverante, sufridora silenciosa (se omite, y se agradece el exceso de dolor y los traumas post), es la esposa que se siente amada y es fiel, con matices, a los principios comunes que fortalecen un matrimonio que ha “sabido” luchar contra la GLOBALIZACIÓN. Es la reina del reparto de la segunda mitad, un personaje dilatado por unos diálogos duros, maduros, magistrales, como la intensa discusión que mantiene con su hija, Marie Colomb, encarnadora ésta de un personaje que, a pesar del poco metraje, evoluciona, se “contamina” de una paz hortelana, de civismo, y transcurre hacia el camino de la sensatez.

Denis Ménochet, el otro personaje invasor, encarna al marido y la víctima de un sueño bucólico que me ha parecido un poco incoherente. Cumple con el papel más difícil, el de visionario de una modernidad que pretende la recuperación de la vida rural, y todo lo que eso comporta en una España vaciada. Eso parece muy fácil sobre el papel, en un guion que adolece de algunas verdades tan elementales como entender o sufrir en carne viva las consecuencias de la GLOBALIZACIÓN, el mercado libre, o tener que matar las vacas, y otras bestas, porque es IMPOSIBLE COMPETIR contra los importadores de productos extranjeros. Ejemplos conocidos háyalos, como llegar a vender la leche por debajo del precio de coste, regalarla, tirarla, o no sacar de la tierra lo imprescindible para vivir sin agobios, y mucho menos arreglar las cuadras. Y pasa que cuando vienen torcidas las cosas, oh señor, algunos se dan cuenta de que Europa depende tanto del exterior que, irremediablemente, aún recurriendo a la “inteligencia” de ingenieros muy leídos (esa inteligencia expuesta en el personaje de Denis Ménochet), esa inteligencia no puede ser el gran aval, y mucho menos el superhombre capaz de resistir los pavores de la GLOBALIZACIÓN, y aún menos recurriendo a la venta de una escueta cosecha de tomates que vende en los mercadillos ambulantes. Viene a ser como corroborar que toda aquella enorme actividad económica rural de antaño, muchas pequeñas explotaciones familiares, pequeños comercios e industrias artesanales se abandonó, aún siendo rentable, porque el orujo tenía hipnotizados a todos los aldeanos. Interesa que los restos, los despojos, los últimos supervivientes de aquella sociedad rural se vea y se compare con dos alcohólicos hipócritas que no van de trabajar. Son mala gente. Es obvio que, para no perder la credibilidad de los acontecimientos, se representa a los oriundos como unos burdos “catetos”, asesinos, vagos de taberna a los que sólo les interesa el dinero. Además de ser incapaces para saber administrar, detestan a los “invasores” porque aquellos son los reyes del mambo, triunfadores egoístas sin derecho a decidir. Incluso la guardia civil queda mal parada, como un ente de inoperantes agentes a los que se les llega a perder el respeto.
La fotografía es excelente. Algunas imágenes logran captar una realidad casi palpable. La música es tan escueta como simple. Sin embargo, la cadencia del metraje, su calma para expresar los acontecimientos crea una atmósfera atrayente hasta el final, demasiado sobrecargado de una generosidad que espanta.