Cuando se manejan los hilos de la fantasía, lo más corriente es terminar contando una historia desde uno de los dos extremos que permite el género: el terror, que eclosionó en los años 60-70; o el cine de aventuras para todos los públicos, popularísimo en los años 80. A principios de los 90 surgieron autores que fueron a la contra de ese principio y sorprendieron con obras que aunaban la oscuridad con la ingenuidad: en ese momento Tim Burton se hizo popular, Terry Gilliam tuvo su máximo momento de fama, surgió Jean-Pierre Jeunet y Peter Jackson empezó a dirigir. No por casualidad todos estos nombres fueron posteriormente adaptados y adoptados por el gran Hollywood, casi siempre con productos más complacientes y comerciales que se servían únicamente de la personalidad visual pero no de las preocupaciones temáticas de sus autores. Todo ello no sucedió con Jean-Claude Lauzon, muerto prematuramente en un accidente de avión el año 1997: su carrera se desvaneció con 'Léolo', y tal vez por ello su película ha conseguido el título de 'película de culto'.

Léolo forma un oasis o mundo propio respecto el cine de los últimos años. Un universo al que el espectador puede acceder o quedarse en sus márgenes: 'Léolo' es por momentos una soberana tontería, un monumento al sinsentido y a la escatología, un reto por ejecutar la escena más desagradable o el giro de trama más descabellado. 'Léolo' provoca rabia y asco a partes iguales, es una obra repleta de grasa y pus. Tiene, eso sí, escenas bastante potentes y un sentido de la poesía cercano a la basura, pero aún así de gran poder evocador. En 'Léolo' se junta lo mejor y lo peor, lo más feo con lo luminoso, la exagerada naturalidad del cómic con el efectismo más burdo. Pero si el film sale victorioso, para bien o para mal, es porque provoca sensaciones, aunque una de ellas pueda ser el rechazo radical: 'Léolo' parece contada desde el odio, montada cual ajuste de cuentas y confeccionada a modo de esputo contra una estructura social y familiar asfixiante. Hay, en definitiva, cierta potencia y verdad entre tanto truco y chaladura; pequeñas referencias cinéfilas que van del neorrealismo italiano a los blockbusters yankis; y una conclusión tristísima cercana al determinismo darwiniano y a las narraciones de Charles Dickens: el medio es lo que verdaderamente corrompe al hombre, el loco nace pero sobre todo se hace, y refugiarse en dimensiones paralelas para esquivar la crudeza de ese entorno puede ser el primer paso hacia la locura absoluta.

@Xavicinoscar, Cinoscar & Rarities
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