El cine de Berlanga es más que un homenaje al entretenimiento o una crítica a la sociedad española de posguerra, como normalmente se viene diciendo. Toda la filmografía del director valenciano es un retrato sociológico del español medio, con sus vicios y sus virtudes.

Calabuch es un microuniverso donde todos los elementos de una sociedad típica de los años 50 se unen. Es un experimento donde los factores chocan y se unen, un mundo mágico donde Berlanga utiliza a sus personajes para sacar lo más burdo que tienen y, a la vez, lo más humano de ellos. En efecto, el cine de Berlanga recurre a esos dobles juegos de la personalidad, donde lo bueno no es tan bueno, y lo malo es más humano y sentimental de lo que parece.

Personalmente, me recuerda mucho a un estilo recurrente en muchos artistas españoles, personificado genialmente en el Quijote, donde Cervantes a ratos juega con el desprecio más absoluto por lo que el propio caballero encarna, pero en el fondo transmite un profundo cariño y una melancolía disfrazada de locura.

Calabuch es eso y mucho más.