“Yo sí te necesito”, ya es hoy la oración que cambia el transcurso de la entrega y que se convierte en una espectacular declaración de amor que antecede al beso más esperado por los fans de la saga. Esta escena en la playa que se llevaba esperando desde esa idílica historia de amor que empezó en el fondo de una cueva en la primera entrega, es la que marca el antes y después en la vida de la protagonista.

Katniss Everdeen, al darse cuenta de los verdaderos sentimientos que tenía hacía Peeta Mellark, su compañero de arena y de supervivencia, hace lo imposible por salvarlo y anteponerlo a su propia vida, hecho que tiene un final un tanto irónico. Estos sentimientos se van mostrando en pequeñas dosis durante toda la película para que el propio espectador se de cuenta, incluso antes del propio personaje, de los sentimientos reales que tiene.

La trama principal de la historia no es muy cambiante a la de la primera película. Tras la victoria del Distrito 12, conformado por Katniss Everdeen y Peeta Mellark, y estos haber sido colmados de riquezas, se anuncia el aniversario 75 de los juegos del hambre en los cuales participarán miembros ganadores de cada distrito (suceso que nunca antes había ocurrido en la historia de los juegos del hambre). La protagonista se vuelve a ver envuelta en un juego por su supervivencia junto a su ya conocido compañero masculino, Peeta. En el transcurso en el que suceden los juegos del hambre y Katniss y Peeta, junto a nuevos aliados que se han visto obligados a crear debido a la dificultad de la situación, intentan sobrevivir, se van formando bandos en contra y a favor de la revolución en el exterior. Finalmente, la última escena nos deja con un claro final abierto para introducir la próxima película.

La técnica de darnos a conocer lo que ocurrirá en un final que se utiliza con los sentimientos amorosos de la protagonista, se utiliza también con tramas paralelas a la trama principal en la que nos van mostrando los verdaderos planes del presidente Snow, la figura antagonista de la historia. Se nos muestran también los planes del bando revolucionario y los planes de la propia protagonista, distintos y ajenos a todo lo que está ocurriendo en el exterior.

Esta técnica, junto a la gran cantidad de nuevos personajes que introducen, crea una desinformación generalizada a los espectadores. No se explica prácticamente nada la historia de algunos de los nuevos personajes y es complicado sentir afecto hacia ellos si ya no los conocías antes a partir de los libros. Se introducen escenas del bando revolucionario que no aparecen en el libro pero que son necesarias para entender lo que está ocurriendo y entender la poca información que puede obtener la protagonista dentro de la arena. Esta situación se crea también a partir del inicio abrupto que hay, y a causa de esto, la primera mitad es un tanto confusa hasta que, aproximadamente a la mitad de la filmografía, se termina solucionando y se da explicaciones a muchos puntos importantes.

Dejando de lado este aspecto negativo, no he podido encontrar muchos errores más.

Los actores de reparto tienen la luz y carisma que son necesarias para personalizar a los personajes y cuando conoces sus historias, te pueden hacer creer hasta que esos personajes son personas reales. Muestran las emociones con mucha fuerza en escena y crean una continua tensión que siempre se aprecia en este tipo de películas.

Las escenas de amor te hacen sentir esas mariposas en el estómago, muy probablemente por la elección de música, perfecta para meterse en el mundo ficticio que están viviendo o para sentir esa intensidad en las palabras. Como dirían algunas personas, “es música perfecta para soltar alguna lagrimilla”.