María, leyenda húngara

Es esta la historia de una madre soltera que, en términos de argumento, es de una simpleza sorprendente: Una chica de 17 años, llamada Mária Szabó, trabaja como empleada doméstica, y una noche es seducida por un conocido que ya no vuelve a buscarla más, pero la deja embarazada. Expulsada del hogar donde trabaja, Mária se marcha a otra ciudad en busca de una nueva oportunidad… pero la vida no siempre es fácil para aquellos que han cometido un error en su vida.

Con una historia así -retomando en este caso una leyenda que solía contarse en los pueblos húngaros, según la cual las madres fallecidas protegen a sus hijas de las tentaciones con La lluvia de primavera- se han hecho ya unas cuantas películas e imagino que un buen número de telenovelas. Pero hace falta un director con una inmensa sensibilidad como la que tenía el húngaro Pál Fejös, para hacer de esta historia algo con verdadera trascendencia. Y entonces surge una pregunta: ¿Qué es lo que tiene Fejös que hace la diferencia?

En primer lugar, Fejös había aprendido mucho sobre el dolor humano cuando perdió a su padre siendo todavía un niño, y luego, cuando siendo estudiante de medicina sirvió en un puesto médico durante la I Guerra Mundial. Después, la vida le daría ocasión de algunas frustraciones y tristezas en su lucha por convertirse en un buen realizador… y en esta escuela, el cineasta húngaro terminó preparado para comprender, de manera profunda, los sentimientos humanos y los grandes sufrimientos.

Después, su encuentro con el arte, en la ópera, en el teatro, en el cine… fue fortaleciendo su sensibilidad como contador de historias, y pronto Fejös comprendió lo que ya El Greco había entendido en la pintura, y otros directores como F. W. Murnau o Josef von Sternberg habían aplicado en sus películas: La trascendencia se logra cuando se es capaz de captar el alma de los personajes.

Aunque seguimos deseando ver todos sus filmes –lo que se nos deniega por el voraz monopolio de las grandes industrias y la escasa búsqueda del común de los espectadores-, podemos decir que, en “Soledad”, el alma de Jim y Mary palpitan a borbotones. Algo semejante vimos después en “Rayo de sol”… y lo vemos ahora en “LLUVIA DE PRIMAVERA”, donde esa muchacha apegada a su hija, y esas prostitutas que la ayudan a superar sus dificultades en el café Fortuna (precioso y merecido nombre), logran enternecernos y ver que, a veces, el Amor consigue encontrarse donde a muchos nunca pareciera.

Annabella vive su personaje y logra una Mári que te arroba el corazón mientras te inspira protegerla. Y en cada escenario, esa muñeca oscura sigue moviendo sus brazos como premonición de un fatal destino. Lo que se avendrá después, a algunos resultará muy naïf y sin asidero en la razón, pero otros sentiremos que está colmado de ternura y de una espiritualidad factible, porque, definitivamente, la vida trasciende a este diminuto globo terráqueo.

Siento que, en "LLUVIA DE PRIMAVERA" -donde se habla de nuevo más con el gesto y las emociones que con las palabras-, Pál Fejös brilla como un artista del alma y como un director digno de los mayores reconocimientos.

P. D. De esta película, originalmente titulada “Tavaszi Zápor” (literalmente: Lluvia de primavera), el mismo Fejös haría versiones en lengua rumana, titulada “Prima dragoste” (1932) y en lengua francesa con el título “Marie, légende hungroise” (1933), todas protagonizadas por Annabella, pero con diferentes actores de reparto en cada ocasión.