Es una cosa peculiar el hecho de que Quentin Tarantino dirija una película como ésta. Es raro porque es una adaptación. Es raro, por la violencia muchísimo menos exagerada que en otros films suyos como "Reservoir Dogs", "Pulp Fiction" o "Kill Bill". Es raro por el argumento en que se basa y, a pesar de contar con una narración de su estilo y de varias historias que se unen, no cuenta con lo que sería "la marca Tarantino".

Pero es maravillosa, no solo porque aún tiene recuerdos de ese gran director, como esos diálogos cargados de tacos, pero entretenidos y reales. Por tener un personaje como el de Samuel L. Jackson o, ¡qué narices!, también todos los demás personajes, formados a la perfección y con un reparto que no podía ser mejor. La resurrección de Pam Grier y unos correctísimos Robert DeNiro, el nombrado Jackson, Robert Forster, un Michael Keaton que normalmente no me entusiasma e incluso Bridget Fonda, otra que soporto poco.

La realización que emplea a Tarantino, puede recordar en algunos rasgos a sus películas, pero con una innovación con estilo setentero.

El film es inquietante y te mantiene las neuronas atentas. No consigues distraerte y no cae en clichés de thrillers de acción cutres intragables y para gente boba.

Una película que lo tiene todo. Un guión perfecto, una realización maravillosa y un reparto deslumbrante. "Jackie Brown" es poco Tarantino, pero eso no le quita el apelativo de maravillosa.

Puede que mucha gente no esté de acuerdo con mi crítica, y voy a decir que no entiendo como es que tanta gente, le ha puesto cincos, cuatros, y treses, y que tan poca le haya puesto dieces y nueves, pero bueno, como se dice, para gustos, se hicieron los colores, y si alguien que haya visto esta película, y como ha dicho uno, que no se ha reído, eso es porque no atendía, o porque no tiene ni el más mínimo sentido del humor. Así que yo por si acaso le recomiendo que la vuelva a ver, porque es una de las comedias más divertidas, originales, interesantes e inteligentes que he visto en mi vida; resumiendo, que es espléndida Con un magnífico guión, muy buena fotografía, y participación de los hermanos, y excelentes interpretaciones. Especialmente la de Clooney, además de tener unas canciones divertdas, y que personalmente me gustan y una excelente banda sonora.

Una de las mejores películas de los Coen, que aunque no hayan hecho muchas, casi siempre me sorprenden, pero como ya digo, está es con una de las que más lo han hecho.
Así, que todo aquel que tenga el más mínimo sentido del humor, o gusto el más mínimo gusto por el cine, le recomiendo que la vea, porque no le decepcionará.

No sé cómo la gente es capaz de cometer tales burradas y verdaderas blasfemias contra el buen cine como las de clasificar a esta película como "una obra maestra". No se puede utilizar ese término tan a la ligera, y menos en una película de ciencia-ficción que mezcla "Pocahontas" y las pelis de indios y vaqueros trasladados a Pandora en un futuro quizá no muy lejano.
Nos encontramos ante un film carente de originalidad en lo que a argumento se refiere y con una narración irregular y sin ritmo, que acaba aburriendo pasadas las dos horas de metraje.
Se centra en críticas contra Estados Unidos que llegan a alcanzar la misantropía en muchos momentos de la película. Se centran en unos impresionantes efectos técnicos -que no pongo en duda, pues contemplamos los mejores efectos visuales y sonoros de la historia acompañados de una bonita fotografía y banda sonora-, pero olvidando las cosas realmente importantes del cine: la originalidad del guión y el talento de un verdadero cineasta, quien no piensa en vender, sino en crear arte.

¿Qué decir de la gran obra maestra de Stanley Kubrick?, ¿de una película que está en boca de tantos cuando hablan de sus películas favoritas?, ¿o cuando se habla de esas piezas que han marcado a alguien por todo su contenido o su demoledor argumento?

Básicamente, estamos ante la obra más "prohibida" y controvertida de uno de los mayores genios que se han dignado a deleitarnos con su talento a lo largo de la historia del Séptimo Arte.
Aun así, no estamos ante algo que pueda ver cualquiera, pues no es recomendable para aquellos espectadores con un estómago delicado.

Nos encontramos ante una sociedad inmunda, violenta y despreciable, plagada de sexo, alcoholismo, drogas... donde parece haberse perdido cualquier tipo de valor y donde encontramos a nuestros protagonistas, cuatro colegas que muestran dicha carencia de valores por medio de palizas a ancianos, violaciones... y que invoca una sensación permanente de angustia que Kubrick logra plasmar a la perfección. Planos demoledores con imágenes terriblemente desagradables, perfectamente acompañadas de las melodías de Ludwig Van Beethoven que incitan al espectador a apartar la vista de la pantalla pero, asimismo, consiguen atraparte y sentir la necesidad de seguir allí.

Es, además de la ya nombrada y palpable angustia, esa estética tan perfeccionista que se logra con cada plano, cada escena, cada mirada de Alex DeLarge (Malcolm McDowell, quien parece salido del mismísimo infierno) y muchos otros rasgos que son mejor no nombrar para, simplemente, poder disfrutar plenamente a la hora de "videarlos".

Después de la estupenda galardonada con cuatro Oscars, "Infiltrados", el maestro Martin vuelve a la gran pantalla con una película que no decepciona.
Fiel a la novela, "Shutter Island", logra mantener al espectador atento y en plena tensión prácticamente durante las dos horas y veinte de metraje. Scorsese plasma todo su talento que le convierte en uno de los mayores maestros de la historia logrando un ritmo frenético que te sumerge en un ambiente mortal, sintiéndote todo el rato sin escapatoria, atrapado y engañado.
DiCaprio, Ruffalo, Kingsley, von Sydow, Mortimer... todos ellos logran un reparto de lujo que, perfectamente metidos en los personajes, transmiten todos sus sentimientos a través de un gesto, una mirada...
¡Bravo, Martin!