Esto se complica. No sé si ir por partes o las partes están todas juntas. Todo el mundo en cierto modo tiene un lado oscuro (puede ser más grande o más pequeño). Cosas que calla a su pareja o que incluso nunca ha dicho nadie. ¿El ser humano es malo por naturaleza? en la tele a pesar de lo que esconden y manipulan hay un claro ejemplo. ¿El sexo es un instinto? ¿El sexo es algo que nunca se puede saciar? internet está plagado de páginas porno, cada vez sale a la luz más pornografía infantil y hasta el que menos te lo esperas es un machacagaitas. Pero yo digo vaya tela, con menudo sabor de boca y olor a sexo sucio me marcho. Si es que no me apetece ni practicarlo.

La película se centra en un maniaco-nifómano-sexual. Un perverso hecho y derecho. Guapo, con buena planta, con poder económico, que a cada rato libre (o sin ser libre) lo aprovecha con miradas lascivas, tocamientos propios, o busca construir armarios empotrados en cristales de hotel 5 estrellas. Y vaya tela digo una vez más.

La película es una cebolla, como pelar una cebolla pero al revés. Fassbender tenía un don que lo va mostrando a medida que va ahondando más en su desorientación, en su propio yo que no se encuentra. La llegada de su hermana ejecuta una brújula que no funciona paralela a él. Las capas de la cebolla siguen creciendo. El sexo se acentúa cada vez más. La perversión se yergue, algo pasa.

Steve McQueen tira un grito al aire a esta sociedad cada vez más pervertida (o la perversión nació con el ser humano eso no lo puedo probar). Las relaciones personales cada vez son más difíciles pero las sentimentales mucho más. El aquí te pillo aquí te mato se puede haber convertido en una norma y si señoras y señores bienvenidos al edonismo como en una película de Pasolini que nunca quise ver.

Hay buenas fotos en el film, Michael Fassbender hace una interpretación brutal que le encasillará de alguna manera (si es que se le pone cara de cerdo: llegan a tener orgasmos de 30 min.) y que las jovencitas borrarán de su lista.
Excitante, asquerosa y debastadora película. Vigilemos a este director muy de cerca. Los Oscar le rechazan, pero sabiendo a lo que van haganle un hueco.

Te voy a hacer una pregunta. ¿Si pudieras elegir un poder cuál elegirías? Muchos teletránsportarse, ser Goku y tirar bombas de fuego, otros bucear hasta lo más profundo;yo como muchos otros elegí volar y ser un ave. Planear poniendo el punto muerto en lo más alto del cielo y ver el mundo como logrando una respuesta. Ser un águila, un gorrión, una de las miles aves migratorias y volar sintiendo el aire en mis alas y ver todos los paisajes posibles teñidos de colores diferentes, de amaneceres rojizos como lava. Ver el verde de la amazonas y ser un pingüino en el Ártico. Un bellísimo documental que vuela por el mundo explicando, con pocas palabras, la necesidad de migrar para sobrevivir aunque a veces se esté tan bien que quieras quedarte. Todo un poema en imágenes y demás graznidos.

Una película sencilla que te mete de lleno en el día a día de muchos institutos franceses. Una película transparente. El autor refleja a la perfección su objetivo que es puramente mostrarnos como es la vida de los estudiantes de la Francia del mestizaje.

Por otro lado, no muestra nada nuevo. El profesor que intenta educarlos, los alumnos con sus rolles, los demás profesores con sus obsesiones.

Ocurre en una escena cotidiana por donde todo el mundo ha pasado. Un trayecto de autobús en el que van señores mayores, jóvenes que cruzan miradas de deseo, parejas, guiris... El corto es la llamada a la ex mujer que se traduce en un monólogo de Miguel Ángel. En él, expresa en un primer momento un enfado notorio hasta que, a medida que avanza la conversación se va acercando a una serie de recuerdos con el fin de volver a ver (encandilar) a su ex mujer. La situación me pareció creíble, se puede dar. El más o menos cotilla a puesto el oído en una conversación ajena aunque sea por la falta de tapones. Los silencios y los planos de los pasajeros me parecieron poco creíbles o una sobre actuación por parte de ellos. En un primer momento, la conversación me pareció facilona por parte de él una sobreactuación que más tarde comprendí, una búsqueda de él por buscar la sensibilidad de ella y la nuestra compinchándo nos con los pasajeros. Un par de frases si que me pusieron la piel de gallina. El final eleva el corto de pasable a interesante/bueno.

Si por alguna extraña razón paseando detrás de lo cotidiano, encuentras una tele encendida. Así como de casualidad. Una película plagada de tonos blanco y negros que se mueve suave, centrándose en la trama, desarrollándola. Si tus ojos ven planos en movimiento largos y realmente hermosos combinándolos con planos estáticos con un ángulo que sólo él a encontrado; si tus oídos escuchan diálogos aparentemente insustanciales,sabrás que estás ante una película de Jim Jarmusch y esos diálogos llevan una gran mercancía acuestas. La reconocerás al instante.
El travelling del principio con la banda sonora de Tom Waits es magnífico, la cámara y la fotografía es un proceso clave en su obra. Como captura el pantano, los caminos que se bifurcan, la escena de su negra en la cama.
Eran dos chapuzas más en otro ambiente de humo que acabaron así, por casualidad. Eran dos y faltaba Benigni y allí eran todos inocentes menos él. Y con su poco inglés los puso manos a la obra y recordó una película que vio en italia y así les fue.Jim andaba centrado en el rodaje, en esa cámara que la sositiene un ángel y criticó a los encarcelados inocentes, pero todos se rieron y acabaron saliendo. Le gustaba como a Paul Auster la casualidad y ese amor por que la vida siempre puede dejarte algo. Eran tres tío, uno ya se quedó y los otros dos cada uno por su lado. Según Jim en su vida privada "Crecer en Ohio fue planear irse".