Una historia que parte el corazón hecha como comedia musical, me recuerda a "Un grito en la oscuridad". Es una película maravillosamente peculiar de la vida de una mujer sencilla. Mientras que su vida es bastante simple, la manera en la que se cuenta, ciertamente, no lo es. "Conociendo de Matsuko" es diferente, visual, emocionante, divertida y triste. Realmente una amplia gama de emociones en una sola película.

La historia se desarrolla en retrospectiva. Matsuko odia sentirse sola y no recibe la atención deseada de su padre, que concentra su amor en su hermana enferma. Se marcha de casa y comienza una vida de dificultades y tragedias. A pesar de todo, ella es todo esperanza y optimismo, y le encanta cantar. Si eso es lo tuyo, esta es tu película. Ojo, si no te gusta el mundo japonés puede que no conectes con ella, puedes sentirte sobrepasado por el colorido y las canciones.

Para mí un 7, altamente recomendable.

Para mi es indiscutiblemente una de las mejores series de la historia, y gran parte de su grandeza radica en dos personajes inolvidables: Doc Cochran, interpretado por Brad Dourif, y Al Swearengen, interpretado por Ian McShane.

Es maravilloso ver a Cochran erigiéndose como un faro de humanidad en medio de la brutalidad y la corrupción, y a Swearengen como villano carismático y complejo que se gana cada escena en la que aparece. Ian McShane lo retrata de manera magistral, cautivándote con su presencia imponente y su entrega feroz al personaje. Al Swearengen es el malo astuto y manipulador, pero también muestra momentos de vulnerabilidad y humanidad sorprendentes. Su interacción con los demás personajes es eléctrica, convirtiéndolo en uno de los anti-héroes más memorables de la televisión.

"Deadwood" se destaca no solo por sus personajes icónicos, sino también por su guion muy ingenioso. El lenguaje utilizado en la serie, una mezcla única de la prosa del siglo XIX y un lenguaje soez y vulgar, aporta una autenticidad y una fuerza que engancha.

Pero lo que realmente hace que "Deadwood" sea una de las mejores series de la historia es su exploración profunda de la condición humana. A través de la violencia, la codicia y la decadencia, la serie examina temas como la moralidad, la redención y la supervivencia. Los personajes están imbuidos de una complejidad y una profundidad notables, y te sorprendes sintiendo un verdadero cariño por muchos de ellos.

Una de las mayores penas que rodea a "Deadwood" es el hecho de que la serie no pudo completar su historia en su totalidad. Desafortunadamente, fue cancelada después de su tercera temporada, dejándonos con un sabor agridulce y con muchas preguntas sin respuesta.

Afortunadamente, en 2019 hicieron una película llamada "Deadwood: La película" que buscó cerrar algunos de los cabos sueltos y brindar cierta resolución para nosotros, los fanáticos leales de la serie. Aunque la peli no tiene la calidad de la serie, intenta abordar todos los aspectos pendientes de la trama y honrar el legado de “Deadwood".

En resumen, "Deadwood" es una obra maestra televisiva que combina personajes inolvidables, un guión magistral, una ambientación auténtica y unas escenas inolvidables. Ya sólo por la escena final de la primera temporada, merece estar entre las mejores series de todos los tiempos.

Robbie, un joven de Glasgow (Paul Brannigan) es condenado a servicio comunitario por cometer varios delitos. Su novia está embarazada y las disputas con su suegro son permanentes. Cuando el trabajador social Harry (John Henshaw) le introduce en la cata de finos whiskys de malta, Robbie descubre una destilería en el cual albergan un raro whisky escocés por valor de miles de libras y proyecta un plan para cambiar su miserable vida...

Cuando el Whisky madura hay algo se escapa del barril y se evapora en el aire, se conoce como "La parte de los ángeles", y, pensándolo bien, es un título muy apropiado para la historia.
La película de Loach tiene sentido del humor y un delicado toque de ligereza. En este caso Loach pierde su acostumbrado cine social con tintes dramáticos y la película se convierte en una alegre travesura.
Todos los artistas tienen una entrega admirable y, en algunos casos, el trabajo excelente. Un talento que Loach ha mostrado en los últimos años, la habilidad en encontrar a estos jóvenes actores de calidad.

Un ligero y optimista cambio de ritmo de Ken Loach al que los fans no estarán muy acostumbrados, pero que nos ofrece una de sus películas más alegres hasta la fecha.

Un 6, me alegró el día.

1.- Porque la experiencia visual es inolvidable.

2.- Porque, aunque al principio pueda tener parámetros de videoclip, según avanza la trama, adquiere peso y profundidad.

4.- Porque Ewan McGregor da una de sus mejores actuaciones: canta estupendamente y hace de tonto ingenuo con completa confianza en sí mismo.

5.- Porque Nicole Kidman está maravillosa, todavía sin operar. Bellísima evocando a Marilyn y a Madonna sobre el columpio, eso es digno de ver.

6.- Porque tiene una puesta en escena mágica, y una fotografía de cuento de hadas.

7.- Porque la banda sonora se compone de muy buenas versiones pop de los 80 y 90.

8.- Porque aparece un enorme y carismático Jim Broadbent en el mejor papel que le he visto en pantalla.

9.- Por su gran final, con la espléndida canción "Come Wath May" que ya es un clásico.

10.- Porque trata sobre la Belleza, la Libertad, la Verdad y el Amor.

Uno de los dramas policiales más sorprendentes que he visto en mucho tiempo. Es una pieza introspectiva que funciona también como thriller explosivo, con un trío de actuaciones fantásticas y una narración ingeniosa que te mantiene enganchado.

Muy intensa, con giros argumentales que no pueden predecirse, hace de su visionado una experiencia muy entretenida. Te obliga a reflexionar sobre los personajes y sus motivaciones, encontrándote con una historia apasionante sobre la masculinidad, la paternidad, el crimen y la moralidad. Algunos pueden pensar que la película no tiene una base sólida, pero para mi funciona completamente.

Hall está fantástico como el protagonista principal, y hace un trabajo bastante sutil que hace que sientas a su personaje profundamente humano y comprensivo. Shepard, aporta la genialidad de siempre a su papel, mientras que Johnson, quizás mejor aquí que en cualquier otro papel que le he visto, agrega una energía y un sentido del humor completamente magnificos.

Bastante bien editada (muestra la tensión en los momentos adecuados), cuenta con la música evocadora de Jeff Grace que te remonta a los años 80. Muy recomendada para los fanáticos de los thrillers de calidad.