El que más y el que menos ya ha visto las suficientes series y películas sobre la esclavitud como para creer que todo está dicho ya. Qué no hay nada más que se pueda aportar sobre ese tema.

Para todos ellos está dedicado este extraordinario trabajo de Barry Jenkins (Moonlight 2016)

Basándose en la Novela Homónima de Colson Whitehead, donde el autor nos hace viajar en la metáfora de aquella red de activistas americanos dispuestos a ayudar a los esclavos a escapar de las fauces de la desgracia y el sinsentido, Jenkins nos regala un verdadero poema épico, una "railmovie" hacia las profundidades del alma humana, siempre de la mano de la miseria, y de la esperanza.

Todo un repaso de nuestra condición como especie, con secuencias de extraordinaria belleza y emoción, acompañadas de una sensacional banda sonora, a veces solo compuesta por los sonidos de la naturaleza.

Una obra necesaria para los tiempos que nos está tocando vivir, gobernados por la desmemoria, la ruindad, y la repetición de la infamia. Un producto de obligada visión que sirve como catarsis y recordatorio de nuestra trayectoria y significado en el mundo.

Cuando todo parece desmoronarse a nuestro paso, siempre podemos encontrar una salida aferrándonos con todas nuestras fuerzas a la perseverancia.

Nada, un estrenillo de verano más para pasar el rato. Un guión que podría dar para más es malogrado y convertido en película menor.

La Johansson, como siempre, insoportable. Y Morgan Freeman estupendo en su papel de narrador de documentales.

Los Wachowski han vuelto a liarla, y con la experiencia de rodaje y los quebraderos de cabeza de Cloud Atlas, han escrito esta deliciosa serie coral, en principio de 12 episodios, pero que supongo seguirá hasta donde buenamente sea menester.

Siempre son de agradecer las diferentes formas de explicación de las emociones y sentimientos humanos desde una perspectiva novedosa, original, y reveladora. Siguiendo la línea de pensamiento ya comenzada en su día por Alan Moore, estos hermanos nos regalan este cómic audiovisual mágico y sugerente, que hará las delicias de todos aquellos antropoides qué se hagan preguntas mientras miran al cielo estrellado.

Como curiosidad destaca la inclusión en el elenco protagonista del actor español Miguel Ángel Silvestre (el duque) en un papel que sorprenderá sobre todo a su larga ristra de admiradoras.

Estáis tardando...

Básicamente es un ejercicio de copia del cine de Lynch (y otros), pero sin la fuerza que imprime este último. Es una copia de las formas pero no de los contenidos. Para que tomen una idea, viene a presentarse como un "Blue Velvet" descafeinado, en la que los actores son simples caras de palo, y las situaciones en ningún momento emocionan a nadie.

Las imágenes y planos, aunque a veces bien compuestos, tampoco ayudan mucho a despertar emoción alguna en el espectador. La trama débil y deshilachada, hace que los actores anden perdidos y no sepan muy bien cual es su papel, ni qué es lo que deben interpretar. Eva Mendes, en un papel absurdo, hasta sale fea.

Un despropósito aburrido que es mejor ahorrarse de ver.

Una muestra naif que prueba que no todo el mundo puede hacer cine sin más que copiar a los demás. Hace falta también tener algo de talento.

Ver una película de este hombre (Cuarón) es ir encajonado como un toro, dántote golpes contra las paredes, y sin posibilidad de salirte ni un milímetro del camino trazado. Si a esto le añades una visión futurista de la humanidad absolutamente naif, y una trama, que conforme pasa la película, cada vez se te hace menos interesante y más pesada, pues se queda en un trabajo técnicamente correcto, bien realizado, profundamente aburrido, y que no aporta ningún contenido nuevo ni interesante al espectador.

Si quéreis verla comprobaréis lo que digo.

Si no, eso que os ahorráis, que no están el tiempo ni las neuronas como para desperdiciarse...