El fantasma y la señora Muir

Tiene aroma Dickensiano en sus primeros compases esta película. La sensación apenas dura un instante, hasta que nos vemos sorprendidos por la aparición de un espíritu arrollador y ya, como envueltos por una ola marina, nos dejamos llevar sin resistencia. Lo inimaginable se torna posible con la sola existencia del Capitán Gregg. La música, la fotografía, la belleza de Gene Tierney, todo se vuelve ingrávido, como ocurre cuando el mar cubre las rocas… o como ocurre en los sueños. A esas alturas ya sólo deseamos que la rotunda presencia de Daniel Gregg y sus cautivadoras palabras se prolonguen en la pantalla, que su ausencia no nos devuelva a esa película de aroma Dickensiano que empezamos a ver.

Realidad y sueño, vida y muerte, materialidad e inmaterialidad, amante y amada, todo unido sin tocarse, sin rozarse, en esta nostálgica historia de amor. La atracción de lo opuesto traspasa tiempo y dimensión. La seducción de la palabra no tiene barreras. La muerte como recompensa, el amor como aliento. Sin amor, la existencia de Lucy se consume en un suspiro, su tiempo se le quedó en el sueño. En pantalla apenas un par secuencias, el tiempo de tomarse un vaso de leche… ni eso.

¡Ay, Lucía! Despierta ya de esa vida. La eternidad te espera.

"Mi mundo imaginario ha sido siempre el único mundo verdadero para mí. Nunca he tenido amores tan reales, tan llenos de vigor, de sangre y de vida como los que he tenido con figuras que yo mismo he creado. ¡Qué pena! Siento añoranza de ellos, porque, como los demás, pasan"

Fernando Pessoa

Esta película es una gran muestra de verdades disfrazadas de fantasía. La travesía emocional de Lucy Muir es más que una historia de amor, o amores según se entienda, es un relato sobre los avatares del destino y el coraje para sobrevivirlos. Lo que parece ser una trama cómica-fantástica en los primeros minutos, va transformándose en una verdad dramática que entra poco a poco en el espectador acompañada de una bellísima banda sonora. Una verdad trascendental sobre las ilusiones que marcan nuestra vida para siempre, sin que podamos hacer nada para evitarlo. Es el drama en mayúsculas sobre elegir entre el sueño y la realidad.

Lucy Muir es una joven viuda que decide irse a vivir a una casa al lado del mar que está encantada, que perteneció a un marinero muerto -el capitán Gregg- hace tiempo y cuyo fantasma se le aparece. Al principio el capitán utiliza los mismos trucos que le sirvieron para asustar y librarse de los antiguos inquilinos, pero con Lucy la cosa no funciona...

Lucy es viuda y está cansada de las tontas de sus parientes. Quiere dirigir su vida propia, y vivirla. Tiene la fuerza suficiente, salvo por una cosa. No quiere soñar más de la cuenta. La felicidad que no se palpa no está hecha más que de sueños.

El capitán Gregg es un marinero de la vieja escuela. Un fanfarrón, áspero y orgulloso, y, además, un fantasma. Estos seres son normalmente fríos y calculadores, pero su Lucía es especial. Tanto, que el señor fantasma no tiene más remedio que inclinar la sábana, no pudiendo menos que palidecer ante su encanto. Y se enamora.

Una obra original y encantadora, que combina elementos románticos y fantásticos, partiendo de una premisa en la que puede caer fácilmente en el melodrama barato o la comedia anodina, sin sutilidad, directo o bien a las lágrimas o a la cursilería. Pero esto es cine de altura. La intensidad está contenida, y los cambios de tono, imperceptibles. Un ambiente oscuro que se tiñe del amor y la humanidad de los personajes. El milagro está en la relación entre los dos protagonistas, en la expresión del tiempo (la tabla de Anna), o la falta de retoricismo innecesario. Es la humildad y el cariño por una obra que Mankiewicz debió de sentir muy dentro.

A veces, los fantasmas se rebelan y adquieren vida propia. Los fantasmas no deberían temer nada. Pero la barrera de la muerte es la más despiadada.

Tercera película de Joseph Leo Mankievcz tras “El Castillos de Dragonwyck” y “El Mundo de George Apley” que darían comienzo a una de las filmografías más fascinantes de la historia de Hollywood, en mi humilde opinión. Ambientada en Inglaterra a principios del siglo XX aunque rodada en unos imponentes escenarios naturales en California, “El Fantasma y la Sra Muir” es una maravillosa fábula de amor desesperado como tantas en la historia del cine… de no ser por el toque de magia y fantasía que la hacen completamente única y distinta a las demás.

Mención muy especial para Gene Tierney, guapa entre las más guapas actrices de Hollywood, una de las chicas más fascinantes que jamás apareció en una pantalla, desde “Laura” hasta “Vorágine” de Preminger se iluminan con su presencia. Por supuesto que Rex Harrison compone un irresistible Capitán Gregg, un marinero de los de antes, socarrón, borracho, bravucón y siempre presto para la siguiente aventura.

El blanco y negro de Charles Lang Jr (ojo, un especialista en B y N uno de los grandes directores de fotografía, responsable de grandes trabajos en “Con Faldas y a lo loco”, “Sabrina”, “Los Sobornados”…), es delicadísimo y la banda sonora de Bernard Herrmann (habitual de Hitchcock, ya sabéis) colabora a crear esa atmósfera mágica y cautivadora.