Nace una estrella

A veces se nos olvida lo duro que puede llegar a ser el mundo del cine en general y de Hollywood en particular. Muchas personas se han hecho ilusiones mientras se imaginaban triunfando en la gran pantalla, pero la realidad es muy distinta a la idea que nos habíamos hecho en la mente. Y es que triunfar nunca es fácil, y mucho menos cuando quieres hacerlo en la industria cinematográfica. Y esto es precisamente lo que se plasma en esta propuesta de los años 30 con una historia que en aquellos tiempos probablemente sería muy aplaudida, pero que actualmente no es la gran cosa. No digo que sea mala. No obstante, no se puede negar que resulta tópica y previsible. El romance que termina en matrimonio no está trabajado lo más mínimo y no puede ser más forzado. No me hubiera importado que el visionado durase unos minutos más si este nos hubiese mostrado algo de esa relación. Eso sí, la película acierta a la hora de resaltar como funciona la fama cuando te mueves dentro del séptimo arte. Lo rápidamente que pasas de la cumbre al subsuelo y esa decadencia tan dura de asumir.

Emotiva historia que ha tenido varias versiones. Este es la segunda, después de Hollywood al desnudo (George Cukor, 1932), que acabo de ver hace un mes y me gustó mucho.
Dos actores brillantes: Fredric March, para muchos el mejor actor del mundo, y Janet Gaynor, que no he cultivado mucho.
Un color excesivamente intenso -estamos hablando de 1937- lastra la película, que no se aprecia del todo bien. El sonido, sin embargo, se escucha bastante bien. Seguro que hay mejores copias de la cinta.
Es emotiva, simpática, llena de vida, pero se va volviendo amarga a lo largo del metraje. Y aunque es una historia muy conocida funciona perfectamente, incluso en estos días.
La sed de triunfo, las energías del comienzo de la vida, la lucha por progresar, por sobrevivir, por ser capaz de conseguir los sueños más importantes de la vida.
Directorazo inmenso Wellman, del que he visto 17 de 69 que tiene a su nombre. Un año de estos tengo tiene que ser el año Wellman, como este lo es el de Walsh y Melville, y como otros años anteriores fueron otros directores: Wyler, Polansky, etc.

La vi por primera vez el 23 de septiembre de 2011 y no la puse muy fina. Comenté que era poco creíble, que cojea, que pierde interés y que llega a ser algo risible. Interpretaciones forzada y que sólo coge algo de interés en la parte final.

No me acordaba que ya la había visto. Quería ver la "original" de esta película que ya cuanta con 4 películas. Bueno, 5, si contamos con la de "Hollywood al desnudo", aunque oficialmente no es la original, pero el argumento es tan similar que a punto estuvo de presentar una demanda por plagio, que la final no llegó a hacerse.

Sinceramente, me ha gustado más que esa primera vez. No veo tan forzoso nada, quizás lo que noté en aquella vez es que todo transcurre de una forma demasiado fácil. Comentan lo difícil que es llegar al estrellato, y realmente no se ve la dificultad.

La parte final, que es la que comento que es la más interesante, es que la recordé cuando la volví a ver, y es quizás lo impactante de esta película. Algo que no se estaba acostumbrado por aquel entonces.

En su día le di un 4. Ahora le subo 2 puntos más.

5 de 10 usuarios encontraron útil mi primera crítica, con lo que veo que mucha gente piensa que esta película no es muy buena... veremos ahora que la he valorado mejor jeje

Esther Victoria Blodgett es una joven rural de Dakota del Norte, donde vive junto a su padre, abuela y tía, que sueña con ser actriz en Hollywood, a pesar de que tanto su padre como su tía no hacen más que desanimarla ante tal empeño; pero será su abuela, una auténtica pionera, quien le dará el dinero necesario para emprender su aventura. Una vez allí, tras un tiempo difícil y con pocas expectativas no ya de triunfar, sino de trabajar tan siquiera de extra en una película, será en una fiesta ofrecida en uno de los estudios, donde ha conseguido un puesto de camarera, cuando conozca a la gran figura Norman Maine, un actor de gran fama que está comenzando a perjudicar su carrera por el alcohol, quien le conseguirá un papelito en un film al tiempo que comenzarán su idilio particular.

Primera versión, de las cuatro existentes, de 'Ha nacido una estrella', dirigida por William A. Wellman, con argumento propio y de Robert Carson, y guion del mismo Carson, Dorothy Parker (con el tiempo confesaría que aportó muy poco al guion) y Alan Campbell. Lo cierto es que 'A star is born' tiene un gran parecido con 'Hollywood al desnudo', dirigida por George Cukor en 1932, tan gran parecido que su productora RKO Pathé Pictures pensó en demandar a Szelnick International Pictures por plagio, algo que al final no se produjo.

Gran época del cine y, por supuesto, de Hollywood su absoluto exponente, donde las producciones de películas no paraban en ninguno de sus numerosos estudios; y con gran lujo, algo que vemos nítidamente en esta obra, pues no en vano, a pesar de estar ante un drama con tintes de comedia, estamos también en ese subgénero de cine dentro del cine y queda muy bien reflejado el de aquel tiempo.

Con un guion, además de brillante, redondo, en el que no hay aristas ni ningún cabo queda suelto; y con una dirección dotada de un ritmo vertiginoso, donde sus casi dos horas de metraje se pasan en un suspiro, la historia que se expone muestra varias cosas, todas ella importantes: se habla del clásico sueño americano (el llegar desde lo más bajo a lo más alto), por ello se habla de la ambición, de la determinación que hay que tener para lograr aquello que se anhela, de la disciplina que se necesita para alcanzarlo; y también de cómo hay factores que pueden destruir lo que tanto ha costado conseguir, como el alcoholismo en el caso de Norman. Y se habla de más cosas aún: de un amor inquebrantable, incondicional, el de Esther (Vicky con su nombre artístico) por su marido; y de varios aspectos del mundo cinematográfico de entonces: de la importancia del cine para la sociedad, todavía no le podía hacer daño la televisión; la del periodismo que se ocupaba de los actores, sobre todo, y de directores y productores como los personajes más relevantes que existían para ocupar la curiosidad de la gente..

En resumen, una joya proveniente de una era que, vista 83 años después de su rodaje, resulta tan impresionante como irrepetible.

Hasta que aparece la abuela, al final de la película, cr que se trataba de un sueño de Esther Victoria, pero no ha sido así, es una historia real, lo cual aún es peor, más indigno, que una señorita huya de casa, con el dinero prestado de su luchadora abuela, y no quiera saber nada de ellos en toda la película. Esto me hace reflexionar que la abuela es el mejor personaje de la película.

Por otra parte, más que el nacimiento de una estrella, contado de una manera irrisoria (Janet Gaynor tiene el atractivo en los zapatos), se trata de el ocaso de una ex estrella alcohólica. esto es más creíble y cotidiano, No todos tienen la entereza de Jorge Sanz.

En cuanto a la historia, me resulta aburrida y previsible, con algún detalle que se agradece, siendo una película antiquísima, y en color (debió ser de las primeras). Me ha aburrido solemnemente.