En los últimos dos años estamos asistiendo a un revival-music-biopic de leyendas musicales. Abierto con “Ray” y seguido por “Camarón”. Ahora con Johnny Cash (“Walk the line”) y en proyecto los biopics de Iggy Pop y Keith Moon, batería de The Who.

La cosa funciona, tanto en taquilla como en premios y nominaciones (sobre todo interpretativos). Por supuesto “En la cuerda floja” ha cumplido con todas sus expectativas: 100 millones de recaudación en USA y Joaquin Phoenix y Reese Witherspoon arrasando en premios y nominaciones por sus magníficas interpretaciones.

El biopic basado en la autobiografía de Johhny Cash y en el libro “The man in black”, se centra en el período desde su salto a la escena musical (entre recuerdos de su trágica infancia) a la que daría lugar a la mayor de sus obras maestras (“At Folsom Prision”, 1968), pasando por su tortuosa adicción a las drogas como punto de inflexión en su vida. Por cierto son barbitúricos y anfetaminas, aunque en el filme se queden en un simple y autocensurado “pills” (pastillas).

La sensación de “En la cuerda floja” es de filme acertado y complaciente, incluso se podría decir cobarde (John Carter Cash es uno de los productores de la cinta). Pero aún así enormemente necesario para descubrir, redescubrir o seguir admirando a uno de los iconos de la música americana del siglo XX. Cuenta lo que quiere contar y obvia detalles para nada intranscendentes como su violencia contra objetos (en especial coches), sus plantones al público y sobre todo el incendio que provocó en un accidente de coche en una reserva natural de California, exterminando prácticamente la población de cóndores de la zona. Todo provocado por su adicción a las drogas provocada entre otras cosas por sus 300 conciertos anuales.

Con un guión con cierto tufillo a telefilme y milimétricamente pensado para conmover, hacer reír y emocionar al espectador “En la cuerda floja” nos regala una memorable interpretación de Joaquin Phoenix y otra magnífica de Reese Witherspoon. ¡Ambos cantando los temas originales sin ser doblados! Y nos recuerda la irreprochable y valiosa aportación a la historia de la música de Sun Records con Elvis Presley, Carl Perkins, Roy Orbinson, Jerry Lee Lewis y Johhny Cash entre muchos otros.

Sobradamente entretenida, emocionante en su parte musical y poco explotada, convencional o ligeramente desatinada en su vertiente de drama romántico. No es el mejor homenaje que se merece Cash pero podría ser infinitamente peor.