La escena a la que me refería, es en la que el gusano se pone frente a frente con Paul Atreides. Es obvio que tiene poca luz por los VFX, siendo más barato y sencillo de crear si la escena es más oscura, ya que pueden omitir muchos detalles de los efectos visuales. Es justamente como pasó con el episodio de la Larga Noche en Juego de Tronos. Un episodio super oscuro, que casi tenias que concentrarte para ver todo correctamente.

En la película, Hae-mi nos cuenta una historia sobre una tribu africana que realiza dos bailes para dos tipos de hambre diferentes. El primer baile representa el hambre normal de las personas, que se refiere a las inquietudes, deseos y objetivos de una persona promedio. Pero el segundo baile representa el hambre de las personas muy hambrientas, aquellas que anhelan algo más allá de lo físico o lo material. Estas personas desean algo que roce lo divino, y en el baile de la tribu, alzan las manos al cielo. Este símil pasa desapercibido, pero es una excelente explicación de lo que es ser un psicópata. Ben es una persona muy hambrienta, y esta metáfora ayuda a entender su deseo de jugar con vidas humanas y su falta de empatía y sentimientos.

Ben, le confiesa a Jongsu que su pasatiempo es incendiar invernaderos, pero en realidad lo que quema son chicas. Todas sus víctimas siguen un patrón de conducta similar: son chicas solitarias e inseguras. Ben es la gasolina que aviva su autoestima para después quemarlas y borrarlas de la faz de la tierra. Se divierte jugando con ellas, costeándoles operaciones de aumento de pecho (en el caso de Hae-mi, se nota claramente que se ha sometido a una), maquillándolas y mostrándoles lujos que nunca podrían permitirse sin su compañía.

En un momento de la película, Jongsu prende fuego a un trozo de plástico del invernadero con su mechero y se sorprende al ver lo fácilmente inflamable que resulta. Este instante, que podría parecer insignificante, sirve como una poderosa metáfora para la naturaleza de las mujeres en la historia. Jongsu llega a la conclusión de que las chicas son como el plástico: altamente inflamables y propensas a caer en las tentaciones de Ben, quien se aprovecha de su vulnerabilidad y las atrae hacia él con sus encantos. Esta escena, por lo tanto, es una reflexión profunda sobre la complejidad de las relaciones humanas y la facilidad con que podemos caer en situaciones peligrosas cuando no somos conscientes de nuestra propia vulnerabilidad.

La trama del escritor y el “psicópata” llega a su fin en un momento de gran tensión, cuando Jongsu finalmente imagina su propia versión de los hechos, basada en las conjeturas que ha ido recopilando durante su investigación sobre Ben. En un acto de violencia extrema, Jongsu asesina a Ben, prendiéndolo en llamas después de rociarlo con gasolina. El abrazo final que Ben le da a Jongsu es el colmo de su narcisismo, una vez más demostrando su supuesta superioridad divina. En mi opinión, este abrazo es una forma de agradecimiento, ya que creo que Ben estaba buscando activamente que Jongsu lo matara y escribiera un libro sobre él, pasando a la eternidad como una figura divina, saciando así su insaciable hambre. Este momento es un retrato oscuro de la naturaleza humana, que nos recuerda que incluso aquellos que parecen más fuertes y dominantes pueden estar buscando desesperadamente la aprobación y reconocimiento de los demás.

El título de mi crítica ya lo dice todo: cada espectador disfrutará de “su propia mandarina” y, por tanto, tendrá una interpretación única de la película. En mi caso, tras verla, he estado reflexionando durante varios días sobre temas tan complejos como la psicopatía, la desigualdad y la injusticia social en Corea del Sur. Pero ahora es vuestro turno de pelar vuestra propia mandarina ilusoria y descubrir qué sabores se esconden en ella. En definitiva, “Burning” es una obra que invita a la reflexión y cuyos significados pueden variar dependiendo de quién la visione, algo que la convierte en una película fascinante y llena de pequeños matices.