Tenía bastantes ganas de ver esta película al saber que la dirigía la hija de Shyamalan ya que es uno de mis directores favoritos.

Nada más comienza ya me veo sorprendida por la fotografía. Me resulta muy buena con esos tonos cálidos cuando hay algo de luz, como cuando hay una escena donde sólo tenemos la luz de un mechero.
La banda sonora acompaña muy bien el largometraje: la música y los efectos sonoros te llenan de curiosidad por saber más o te dan algún pequeño sobresalto.
La historia comienza lenta y tarda un poco en enganchar, pero después lo han resuelto con varios cliffhanger que te atrapan y te dan ganas de saber más de la historia.
El bosque donde se sucede la historia te hará recordar un poco a "El bosque" de M. Night Shyamalan. No porque sea una copia de la historia, si no porque parece un bonito símil entre ambos directores contar con un bosque misterioso del que no se puede escapar.
No te esperarás su final. No digo que la película esté contada perfectamente pero para ser su debut cinematográfico ha sido una película que ha dado la talla, y eso es muy complicado y más en el género de terror.

Sonic 3 es todo lo que un fan de Sonic podría soñar, o mejor incluso: es todo lo que un fan de Shadow podría pedir. Si has jugado los videojuegos, amas el personaje y te gusta el lore y los memes de la franquicia podrás entender cada una de las referencias que hay. Cada vez que sale alguna te hace dibujar una sonrisa y emociona.

Shadow cada vez que aparece se come la pantalla. Está muy bien representado y Sergio Zamora (actor de doblaje de KeanuReeves con intrepretaciones como "Simba" o "Light Yagami") ha logrado encontrar el tono perfecto para interpretarlo. La historia de su amiga María te conmueve una vez más el corazón. Fue una de las partes que más me gustó a mí de la película.
Jim Carrey está que se sale. Le han dado mucho más protagonismo y tenemos más momentos divertidos. Para algunos será como volver a los 90 (cuando teníamos muchas comedias con sus delirantes bromas) y para los peques de la casa es un no parar de reír con los dos Robotniks.

Pero no os equivoquéis, también tenemos momentos de seriedad. Shadow sigue manteniendo su fría y estoica personalidad aún con el humor presente. En esta cinta disfrutamos de muchos más momentos de acción, y los personajes secundarios (Tom, su mujer y demás) quedan relegados a menos minutos en el film porque ya no pintan tanto en estas aventuras, lo cual se agradece bastante para que puedan desarrollar más del argumento de los videojuegos.

El final está repleto de carga emocional y peleas .Sin duda hará las delicias del fandom. Desarrollaré un poco más en spoilers. He de añadir que la banda sonora es un colosal acierto, aunque me hubiera gustado escuchar más de la última canción.

No dudéis en ir a verla con vuestra familia y/o amigos. Ah! Y quedaos hasta el final de todos los créditos.

La película cuenta la historia de una pequeña que está atravesando un duro momento en su vida. Con el paso de los años se vuelve una chica algo desesperanzada pero es entonces cuando se encuentra con los amigos imaginarios. Comenzará a indagar sobre ellos junto al carismático Ryan Reynolds.

Lo mejor que tiene este film es el reparto. Tenemos a Fiona Shaw, Ryan Reynolds, John Krasinski, etc. Las actuaciones de ellos son lo que más llena la pantalla, pero no llegan a ser interpretaciones excesivamente conmovedoras ni inolvidables.
La niña que hace el papel protagonista está bien pero tampoco es una actuación destacable. La idea estaba interesante y podría haber sido muy buena, pero me parece que el guión es muy predecible, básico, lleno de clichés y excesivamente infantil.
Es posible que a los más pequeñitos de la casa les encante, pero no creo que al resto les apasione. El humor es muy ridículo incluso para niños más allá de los 3-4 años. Los diálogos se sienten vacíos, etc.

Lo peor que creo que tiene la película es el doblaje, sin duda alguna. Destacando el gran desastre de la elección de Chenoa como uno de los amigos imaginarios más importantes de la película. Había visto muy malos doblajes en España de películas de animación como Melendi en "Cómo entrenar a tu dragón 3" o Miguel Ángel Muñoz en "Simbad: la leyenda de los 7 mares" pero esta elección, sin duda, se lleva la palma. Le quita todo el encanto a Blossom, haciendo que odies un poquito las veces que aparece ella. Se puede apreciar claramente como la voz ni si quiera casa con el movimiento de la boca del personaje y se nota que no sabe interpretación ni dicción.

Además de lo mencionado anteriormente sobre el guión, también pienso que la fotografía podría haber estado mejor. Es simplemente correcta pero no tiene ningún plano arriesgado ni memorable. La animación un poco lo mismo, pero aún así hay personajes que están muy bien como la banana, el vaso de agua, el oso y alguno más. La banda sonora pasa muy desaperciba y parece impostada. A veces da la sensación de que no cuadra con lo que está ocurriendo en pantalla.

El único personaje animado que me ha gustado más ha sido el oso. Tenía diálogos más adultos e interesantes que el resto de amigos imaginarios.
Lo dicho: quizá a los niños más pequeños les guste; y si no, es un largometraje muy normalito para ver en familia.

Dan da dan se resume en: simplemente desternillante. Creo que lo mejor que tiene es su humor. Es imposible evitar una carcajada, pues en cada capítulo tienes un careto gracioso, una peculiar manera de hablar, un comportamiento extravagante, poses raras y muchas muecas: a cada cual más irrisoria que la anterior.

Me encanta el lenguaje que emplean: es muy chabacano, lleno de palabrotas y algunas palabras soeces, sin caer en lo desagradable. Lo mejor es que está muy actualizado para jóvenes y se ha reinterpretado para que no sea tan literal. Podría ser perfectamente una conversación que tengas con tu colega camino al instituto.
Al protagonista le roban su "banana". Lo que pasa en esta serie es surrealista completamente. Tenemos además, mezcla de espíritus con aliens.
Es un producto original por todo lo comentado, pues a pesar de ser un shonen se siente diferente.

También contamos con una parte más tirando a shojo, pues cuando el autor mostró su obra por primera vez le dijeron que se leyera ese género de mangas. Y vaya sí lo hizo. Hay escenas a montón con los protagonistas siendo un desastre ligando, haciéndote que te parezcan idiotas y adorables al mismo tiempo.

Destaco especialmente su doblaje, pues se me hace muy divertido. También resalta la animación: el estudio Science SARU ("Scott Pilgrim") sabe cómo manejar los colores de forma extraordinaria y creativa.

De lo mejor del catálogo de Netflix actual. Corre a verla si te quieres echar unas risas y desconectar.

Entré al cine en su momento a ver esta película no muy convencida, pero mi acompañante deseaba verla, así que le di una oportunidad. Después de haber visto "Bohemian Rhapsody" (2018), la cual me decepcionó bastante, y no llamarme demasiado la atención Elton John, no tenía demasiadas expectativas con esta cinta.

Sin embargo, desde su primera canción me atrapó. Me parecía que la banda sonora a modo de musical le sentaba de maravilla a la película. Tenía a Taron Egerton ("Kingsman: Servicio secreto"), que te creías completamente a pies juntillas su papel como Elton. Su historia me conmovía y emocionaba. Cada canción tenía algo especial, acompañada de una fotografía excepcional y coreografías muy bien diseñadas; ejemplo de ello: "Saturday Night's Alright For Fighting". Te hace moverte de la butaca con su ritmo frenético.

Pero no todo era Taron: teníamos a Jamie Bell ("Billy Elliot ") haciendo el papel de mejor amigo que no dejaba indiferente. Podías sentir el cariño que se tenían de manera casi tangible, como en la parte donde suena "Your song": simplemente emocionante. Es increíble como sólo un piano y unas miradas pueden decir más que palabras. Bryce Dallas Howard ("El bosque") y el resto del elenco, que hacían la vida imposible a nuestro protagonista, también eran muy destacables.

Es debido a su forma de contar la historia que creo que hace de la película una obra maestra. Nos la cuenta a través de su propio punto de vista desde la consulta psicológica. La escuchamos cantada por los personajes. Que sea un musical (no como la antes mencionada Bohemian Rhapsody) es para mí casi que obligatorio en una película de este tipo. Sé que es un género no tan amado en el cine; pero si te gusta un cantante y te gusta conocer sobre su vida creo que es como un sueño verlo en forma de musical. Y que sea un drama tratado con tanto cariño y cuidado para mí la hace una película de 10.