Leyendo la miríada de críticas que no hacen más que recalcar, precisamente, el sentimiento de Beau ante la incomprensión del mundo, lo que representa la película, me he animado a escribir esta, más que crítica, explicación de lo que se muestra: la mecánica de la indefensión de las personas abusadas, su victimización continua y sentimiento de culpa por la incomprensión del resto de la sociedad, que los desampara e incluso ataca; y como finalmente desencadenan traumas, enfermedades mentales y posibles intentos de suicidio, con el fin de acabar un sufrimiento que, experimentan a diario, no tiene fin.

Una estupenda introducción y actualización del porqué llegan a ser lo que son... El problema (en esta y la anterior versión: Doom.
¿Por qué insisten en meter en el mismo saco al villano más carismático de Marvel? ¿Transformarlo en el Quinto Fantástico? Sus motivaciones no pueden ser más claras, perfectas como personaje, y bien distintas de lo que siempre nos terminan deformando:megalomanía sobre nuestra Tierra, despotismo paternalista sobre nosotros, porque los gobiernos (para él, son el problema). Aquí algo se ha podido apreciar en principio, pero lo han terminado destrozando.
El día que Doom sea Doom, que comprendan (como sorprendentemente ha hecho Disney) que tan solo deben plasmar los personajes, tal cual del comic, sin más pretensiones... ese día, se hará al fin una buena adaptación que se pueda (hasta) aplaudir.

Antes de nada, viendo la ingente cantidad de críticas, comentar que he dudado escribir esta misma. Pero siendo de las pocas que he escrito (y voy a escribir), y habiéndome dejado tan "tocado", siento la necesidad de unirme a vosotros e intentar ser breve en las ideas que quiero expresar.
Lo primero que vino a mi mente al comenzar los títulos (obviando ser incapaz de escoger algún gesto o reacción a lo que estaba viendo), fueron las letras "LYNCH"; y ahí permanecieron, brillando en muchísimos momentos de cada escena, como un maldito neón durante todo el metraje. La continua mezcla y búsqueda de la belleza y lo grotesco: absurdo y realidad. Pero Ford diferencia en este filme lo uno de lo otro, precisamente, en sus opuestos: Como se nos presenta la supuesta realidad, el momento actual de la protagonista, con sutileza y glamour (que remata con unas sublimes piezas musicales), hasta la irrealidad e, incluso, la repugnancia. Aunque sigo viendo ahí a Lynch, con aquel "susto" totalmente gratuito. Y al cambio, la narración que vemos a través de la mente de Susan, poniendo rostros equívocos a sus protagonistas, es mucho más real que su propia realidad. Una fantasía dura, cruel y desgarradora, pero al fin y al cabo más real (apoyado en este caso por la ausencia de música).
Como he dicho, vemos los personajes de la lectura de Susan tal como ella los imagina (o quiere imaginar). Pero, (al menos yo me figuro que es así) el escritor pondría el rostro de Susan a Tony, y probablemente a algunos de los antagonistas. Aunque dependiendo de las escenas, de los momentos, los papeles de los personajes "reales" se intercambian en la cruda historia. "Un escritor siempre escribe sobre sí mismo", sentencia Edward: una de tantas claves (visuales o no) que deja el director como migas de pan. Un Edward que de seguro hubiera querido ser ese sheriff capaz de todo... pero que finalmente no pudo hacer nada; no llegó para impedir el fatídico (y estúpido) desenlace de un personaje que intercala su rostro con el de la protagonista, que comienza a comprender y asimilar la verdadera realidad: aquella que ella misma ha construido (o destruido). Y aquí, en este final, es donde a mí (particularmente) me recuerda también, en cierta forma, a Frágil, de Juanma Bajo Ulloa; aquel "cuento envenenado". Pero este no es un cuento, es un regalo (igualmente envenenado) para la protagonista y, finalmente, para el espectador: "Un regalo envenenado", que ha ido seduciendo, sacudiendo e intoxicado la mente de Amy Adams y, una vez levantado de su asiento, la del espectador, que no dejará de preguntarse que le han contado hasta que encuentre otra crítica que le ayude a deshacerse de esta sensación incómoda y de incomprensión de su propia mente.

Gran adaptación de la novela, más acertada que las enteriores, con un estupendo reparto, grandes interpretaciones y un genial trabajo de dirección y fotografía. Una mordaz e inteligente sátira al mundo que nos rodea en estos momentos tumultuosos: estafas, contabilidad "creativa", monopolio, empresas de telecomunicación, hackers... Todo en el marco de la "edad victorina-fantástica" del Mundodisco.
Lástima que no la doblen y distribuyan en España. Y lástima que no produzcan toda la serie desde el primer libro con producciones de esta calidad.