Pieles es el reflejo de una sociedad que no sabe ni de historia ni de cine, y que cree que la transgresión es un concepto exclusivo del siglo XXI. Es la película perfecta para todos aquellos que no saben quién es Almodóvar y quieren decir almodovariano alguna conversación donde no tenga nada que ver. El film está hecho muy a la maniera de Casanova: estética trabajada (lo que no tiene por qué ser positivo) y nada que contar. Una crítica de lo superficial que, irónicamente, no es más que una rigurosa definición de lo vacuo.
Es una película que llega tarde, y que nos muestra unos dramas hiperbolizados que ensombrecerían al lado de cualquier programa de El Diario de Patricia.
La película nos invita a reflexionar sobre lo importantes que son los contactos en el mundo del arte, los mecenazgos, los padrinos, y sobre todo los palmeros.

Una plástica tenebrista, íntima y poética, que como resultado ofrece fotogramas de fuerza telúrica. La estética de Leonardo Simões resulta un naturalismo caravaggiesco que verdaderamente impacta en el espectador. La redondez de las imágenes no sería posible sin la magistral interpretación de la protagonista, Vitalina Varela, que erige monumental el sentimiento de pena.
Pero de la misma forma que la oscuridad del mundo envuelve a la protagonista, las secuencias alargadas hasta el infinito, los abrumadores silencios y el impertinente ruido ensombrecen la belleza de las imágenes. Porque acústicamente la película no es otra cosa que tortura, es silencio y ruido. El resultado es un largometraje plomizo, lento – por no decir infumable –, con una hermosa fotografía que será esgrimida por la pseudo-intelectualidad cinematográfica como defensa para el trabajo del director, quien se ha esmerado por torturar en el potro lo que debió nacer como una fotonovela brillante, y de lo que obtiene como resultado un verdadero churro.
Costa se protege rápidamente tras la excusita del formalismo, no le importa el qué sino que prioriza el cómo. Es decir, al director no le importa el qué (que su película sea un aburrimiento letal, por no decir una P.M.) sino el cómo lo logra (con mucho esfuerzo y mimo, como cualquier otro acto de tortura psicopática. ). Si buscas escapar de la vida mundana, si quieres que se calle el mundo un rato, y que nadie te diga ni pío, pero prefieres hacerlo en una sala de cine en vez de recluirte en un monasterio en Tordesillas, esta es tu película. Si por el contrario, quieres hacer algo interesante con tu vida o simplemente no limitarte a respirar y no caer rendido de sueño, cualquier otra opción – insisto, cualquier otra – es mejor que ver Vitalina, al menos, hasta que se edite la versión distendida.

Ante todo habría que tener en cuenta que no es la Juana de Arco de Dreyer, ni viaje a la Luna de Méliès, no es una película que vaya a revolucionar el cine ni la animación en ningún aspecto. Digo esto porque parece que los señores críticos de los medios a veces se olvidan de contextualizar las películas, y esta en concreto es una adaptación de una serie de novelas infantiles que, muy lejos de educar, buscan entretener.
Es una comedia sobre todo para los que en su día fueron (o siguen siendo) fans de las historias del Capitán Calzoncillos. También para niños, pero los fans de siempre tienen preferencia.
Es sin querer mejor que muchas películas que sí querían ser buenas, así que podría cerrar más de una boca.
Una adaptación bien hecha, divertida, y con claras referencias al formato impreso. Seguramente sin conocer de antemano la saga no cause tan buena impresión, pero aun así es una película entrañable.