Me encanta rebuscar entre los escombros y encontrar alguna perla, sobre todo cuando esos escombros son películas de terror pertenecientes al subgénero found footage, metraje encontrado o documentales falsos, también llamados mockumentary.

Allá por el año 2007, el director israelí Oren Peli asombró al mundo con Paranormal Activity, una película efectista, que cumple de una forma más que aceptable con su cometido, con una apariencia simple, con unos efectos bastante rudimentarios, una cinta de muy bajo presupuesto que fue más que rentable. El problema vino después, cuando muchos directores muy novatos intentaron apuntarse el mismo tanto que Peli realizando películas con el mismo presupuesto y misma estructura, pero con una más que notable baja calidad. Muchísimas películas del subgénero found footage o mockumentary irrumpieron en el panorama con nefastos resultados. Es más, Paranormal Activity se convirtió en una interminable saga que fue bajando la calidad progresivamente.

Pero Oren Peli no fue un pionero en este género. Aunque con anterioridad ya hubo algunos títulos que se podrían encuadrar en estos subgéneros, en 1980, el director Ruggero Deodato sembró la polémica con su controvertida y sórdida Holocausto Caníbal, por la que incluso fue a los Tribunales, en la que a modo de falso documental, podemos ver el material grabado por un grupo de documentalistas que desaparecieron en la selva del Amazonas. A través de las imágenes crudas, el cineasta italiano nos muestra el salvajismo de una tribu de caníbales y el nefasto final que tuvieron los aventureros.

Posteriormente, ya a finales de los 90, los novatos Eduardo Sánchez y Daniel Myrick impactaron al mundo con su inmejorable El proyecto de la Bruja de Blair, una cinta que va de menos a más y con una campaña publicitaria que lamentablemente no volveremos a ver jamás. En ella, nos muestra las grabaciones de un grupo de jóvenes cineastas que quieren un filmar un documental sobre la leyenda de la Bruja de Blair, adentrándose en un laberíntico bosque del que nunca más salieron.

Entrando ya a analizar la película que menciono en el titular, Hell House LLC no viene a innovar nada, no trae nada nuevo. La película empieza con una sucesión de imágenes de archivo de distintos telediarios en la que se nos informa sobre un accidente que tuvo lugar en un hotel abandonado, restaurado a modo de casa del terror, el día de su inauguración. La película es más un mockumentary que una cinta de metraje encontrado, en la que podemos escuchar las declaraciones de distintos periodistas que investigaron el extraño suceso ocurrido en aquella atracción de feria que acabó con la vida más de 15 personas. Y este es uno de los puntos que me ha ganado de la película, lo bien montada que está pese a la falta de experiencia de su director, Stephen Cognetti, creando un falso documental con una apariencia tan real, narrada de tal manera que hace que atraiga al espectador y lo haga tan interesante, de tal manera que queramos conocer todos los aspectos del terrible accidente. 

El problema viene después, que una vez pasado el documental y empezamos a ver las grabaciones proporcionadas por un miembro del personal de la atracción que sobrevivió al siniestro, en las que se puede ver el proceso de montaje de la casa del terror y los más de dos meses que pasaron juntos el personal encerrados en ese abandonado hotel, la película cae en lo anodino y volvemos a ver lo mismo de siempre: una cadena de imágenes sin trascendencia ninguna, giros de cámara que lo único que causa es mareo al espectador, y una sucesión de clichés que nos hace pensar que estamos ante una película de la parte baja del montón. Pero no es así, ya que el punto a favor que tiene esta película es su historia, como a través de las imágenes el director nos va descubriendo el motivo por el que tuvo lugar tan macabro accidente, un diferenciado inicio, nudo y desenlace, que en muchas películas del mismo género queda totalmente difuminado. Me recuerda en ese aspecto a El proyecto de la Bruja de Blair, la evolución hacia la locura usando como vehículo el terror.

Hell House LLC, es un mockumentary que en principio parece que no va a innovar en nada, pero que a través de su original historia y de como podemos ver la evolución de sus personajes, plantea una película que se quiere salir del canon establecido para este tipo de cintas anteriores de muy baja calidad cinematográfica y plantear algo fresco y gritar a los cuatro vientos que dentro de los subgéneros found footage y mockumentary hay títulos que merecen la pena.

Si os sois sincero, fui a ver esta película sin esperar una gran cosa y con total desconocimiento del tema (no he jugado en mi vida a este videojuego, que conste). Y es que a veces, el no tener conocimiento sobre el argumento o sobre los personajes, hace incrementar la satisfacción al no tener ninguna expectativa sobre el film. Y cual fue mi decepción, que no salí ni satisfecho y con la sensación de haber comido sin ganas.
"Warcraft" por fin se estrenó hace pocos días con una gran incertidumbre al haber recibido palos por todos lados por parte de la crítica, por el aplazamiento en su día de estreno (se pensó que se iba a estrenar ya a finales del año pasado) y por las constantes modificaciones en el montaje.
Duncan Jones, el director de la fantástica "Moon", toma las riendas de un ambicioso y arriesgado proyecto, sabiendo lo que es adaptar un videojuego con gran fandom, por lo que ha sido muy minucioso con cada detalle. El problema de estas películas es que están hechas más para contentar a las filas de seguidores del videojuego en sí, que a los que queremos ver una película porque la temática en sí es interesante. Esto desemboca en lo que se nos presenta "Warcraft", el "hype" de los fans queda satisfecho, pero el resto nos quedamos muy insatisfechos con la propuesta.

Dejando aparte los grandísimos efectos visuales, "Warcraft" no tiene mucho más. Se puede resumir en una concatenación de escenas de acción, de batalla y de propias del cine épico inspirado en el medievo. Pero, ¿y la historia? No tienen ninguna historia, no existe. Y me parece esta línea argumental muy contradictoria con el título, ya que, si se llama "El origen", ¿por qué no se explica nada sobre el origen de la historia? No existe más argumento que el que se tiene delante de los ojos. Me imagino la conversación tal que así:

"- Oye, Duncan, ¿por qué no hacemos un prólogo al estilo "El Señor de los Anillos" explicando por qué los humanos y los orcos están en guerra entre ellos?
+ ¿Qué dices? Que se peguen y se den de guantazos, ¿de dónde hemos sacado a este tío?".

Otro gran problema es la falta de información que tenemos sobre los personajes: ¿De donde han salido? ¿Por qué unos tienen poderes y otros no? ¿Cómo es mantener relaciones sexuales con una mujer orco (que no una orca, que eso es otra especie)? Queremos saber cosas, Duncan.

En definitiva, una película muy plana, sin argumento, sin historia, sin redondear o saber de los personajes sin mucho que añadir y sin aportar absolutamente nada, pero que sin embargo no deja de ser más que un producto entretenido.

Nota: 5/10

He de reconocer que hacía ya tiempo que no temblaba con una película, y encontré este título que no está aún en castellano, pero que invito a verla en versión original.
Bueno, el mismo rollo que nos encontramos en películas de "terror subjetivo": cámara en mano y a grabar. Pero en esta ocasión lo hacen bastante bien. Aciertan claramente, de lleno, con el escenario, que la verdad acojona (por decirlo mal y pronto, pero es la realidad). Nos muestran un lugar lúgubre y frío que será el perfecto escenario del terror que van a sufrir estos personajes, el verdadero terror que sentirán ellos y los espectadores.
Los actores son desconocidos y la verdad que lo hacen bien para lo exigente que es hacer un papel en una película de terror. No son nada planos, al principio no transmitirán nada, ya que ellos se van a limitar a hacer su trabajo, pero cuando se van percatando de la situación, nos hará llevar a lo que están viviendo.
Efectos especiales buenos y malos, buenos en muchos momentos, por no decir la gran mayoría, malos en alguna otra escena, que la verdad deja mucho que desear, mucho, mucho.

El argumento está un poquitín mascado la verdad, pero el desarrollo os va a sorprender, varios detalles que os vais a quedar pensando bastante y que os atrapará sin dudarlo, y eso es lo que hace especial a esta película, aunque podríamos encasillarla rápidamente.

Tengo que valorar bastante bien el trabajo de estos directores totalmente desconocidos que nos trae una cinta de un país que cinematográficamente no se suele escuchar, un trabajo bien hecho, una película de terror que hacía ya tiempo que habíamos visto, que volvemos a sentir verdadero miedo, una muy buena elección de terror subjetivo, más acertado no puede ser, y no podría decir mucho más de ella, ya que prefiero que la veáis vosotros mismos.

Y de una receta así sólo puede salir algo incomestible e insípido, así podemos catalogar la nueva ola de terror adolescente en la que se incorpora las nuevas tecnologías.
Ya allá por finales de los 60, principios de los 70, tuvo incursión un subgénero de terror en el que los adolescentes eran protagonistas. Subgénero que se consolidó sobre los 80 y ya a principios de los 90 estaba más que sobreexplotado, hasta la reconversión que tuvo gracias a la mano del maestro Wes Craven con su "Scream". En plenos años 90 y principios de los 2000, los adolescentes ya se veían perseguidos y amenazados por todo tipo de entes, corpóreos o no, a los que tenían que sobrevivir, dejando una buena lista de interesantes títulos y otra gran ristra de películas algo mediocres, entretenidas, y que todos recordaremos de los videoclubs. Entrada la presente década, las nuevas tecnologías se han convertido en los nuevos asesinos de los actuales adolescentes, siendo éstos amenazados por una multiplicidad de peligros: que si vídeos malditos, páginas webs mortales, que si la Dark Web......y han pasado pocos años y ya estamos saturados. Con todo ésto, lo que quiero dejar claro es el primer problema con el que nos encontramos con "Slender Man"; estamos ante un nuevo subgénero protagonizado por adolescentes que ya encontramos muy manido.

En cuanto al otro problema que nos podemos encontrar es que esta película no aporta nada nuevo, absolutamente nada que nos sorprenda. Puede ser que "Slender Man" sea el primer largometraje en el que se trate los llamados "creepypasta", lo que antes se llamaban leyendas urbanas y que se hacen virales a través de internet, pero ante lo que de verdad nos enfrentamos los espectadores es a una amalgama de clichés del cine terror moderno, cosas ya vistas y más que vistas, y que nos recuerda a muchas películas y un tedioso uso del ritmo y del tempo.
Porque el tercer problema es el ritmo, muy lento, tan lento que llegará el punto en el que no sepamos ni donde nos sitúa la trama, en el que no sabemos muy bien que ha ocurrido o si de verdad la figura de Slender Man tiene algún protagonismo en la cinta. Se ahoga en su propio argumento pesado y sin cimientos ninguno.
A modo de corolario, llevar a los famosos "creepypasta" al cine es un trabajo complejo, son historias muy breves con elementos potentes a los que hay que sacarles mucho jugo para construir buenos argumentos. Genial fue el trabajo de la primera temporada de "Channel Zero" con la leyenda de "Candle Cove", ejemplo de como una historia muy breve se puede transformar en un argumento potente para una temporada de seis capítulos. Es verdad que la historia de Slender Man no es potente, bastante floja, el hombre del saco millennial al fin y al cabo, pero un buen guionista hubiese ahondado en su origen, en el por qué de su existencia, como se hizo con Sadako/Samara en Ringu/The Ring, lo cual le habría dado otro ritmo a la película, por lo que en otras manos, hubiésemos tenido una película bastante mejor. Y ese no es precisamente Sylvain White, que viene de hacer series y que tiene una gran mancha en su filmografía con "Sé lo que hicisteis el último verano 3".

En resumen, "Slender Man" es aburrida y sosa, sin más.

Nota: 4/10.

Partamos de la base que a mí el cine francés no me suele gustar. Sí es cierto que en el género del terror tuvo su gran época con el "New French Extremity", con títulos muy notables, algunos los cuales tienen su post en esta cuenta. Pero con esta cinta he tenido una gran decepción, y es que Julia Ducournau me gustó mucho con "CRUDO", una película con un lenguaje muy claro y unas escenas muy potentes. Aquí no nos encontramos con nada de eso.

Un chico con la cara herida es descubierto en un aeropuerto y afirma ser un chico que desapareció hace 10 años. Para su padre supone el final de una larga pesadilla, aunque al mismo tiempo se están dando una serie de asesinatos.

Esta película tiene muchos pecados. El primero de ellos, es pretender ser transgresora en todo momento, y lo hace, bien es cierto, pero ello no es un gran punto a favor, ya que el argumento no atrapa en ningún momento y, además, le añade una serie de elementos que, lejos de hacerla interesante, la convierten en un insufrible disparate, sobre todo hasta el final, donde el aburrimiento atrapa al espectador y la bobada se eleva a la perfección.

Ducournau me demostró el manejo que tiene de la simbología y la alegoría con la brutal "CRUDO", que ya he mencionado, pero aquí se pierde esa profesionalidad, dando lugar a una concatenación de escenas absurdas, dejando lejos su adrenalínico primer tercio, lo único bueno que tiene una cinta que me ha decepcionado muchísimo.

El cine francés vuelve a demostrarme que no está hecho para mí con una cinta plagada de escenas absurdas, con mucho colorinchi como les gusta a los académicos de Cannes y con un acercamiento a Cronenberg muy torpe. Yo que vosotros me alejaría.