La película es el perfecto ejemplo para demostrar que no es necesario mucho dinero en decorados y efectos especiales para hacer una gran película, ya que, a pesar de contar con un solo escenario, no pierde la intensidad en ningún momento. El guión es redondo y las actuación de Henry Fonda es de las que quedan para siempre grabadas en la retina del espectador. Doce hombres sin piedad es una crítica feroz al sistema judicial americano y, ya de paso, a toda la sociedad. La evolución de los pensamientos de los miembros del jurado que están encargados de mandar a la silla eléctrica a un presunto asesino es realmente impresionante. El espectador, poco a poco, va introduciéndose en el papel de esos doce hombres y ejercita su mente en busca de pruebas que demuestren la culpabilidad o la inocencia. En mi opinión la mejor película de Sidney Lumet y una de las mejores de la historia del cine en su género.

Intento de obra maestra sin fundamento alguno. Es lenta hasta el aburrimiento (se hace interminable pese a su hora y media escasa). Intenta enmendar la falta de argumentos con imágenes que no aportan nada al espectador. Sexo explícito y desagradable; el supuesto cargo de conciencia de los personajes, no lo consiguen terminar de expresar los actores y, lo peor es que intenta ser una película para cinéfilos simplemente cogiendo cuatro tópicos y aplicándolos sin orden ni concierto en todo momento. El resultado, este bodrio.

Película de un realismo estremecedor. Loach nos cautiva con una historia de un chaval, Liam, a punto de cumplir los dieciséis años que decide echarse el peso del futuro de su familia a sus espaldas. Liam se mete en una espiral de difícil salida con el único objetivo de que todo vaya a mejor. La última escena pasará a los anales del cine. Te deja con la piel de gallina.

Bajo el sol de la Toscana es una película de la que pronto te olvidas. La historia no convence, cae en muchas situaciones que uno ya ha visto repetidamente en el cine y Diane Lane no termina de meterse en la piel del personaje para transmitirnos el difícil momento por el que transcurre su vida. Lo mejor, sin duda alguna, los maravillosos paisajes en los que se ha rodado. Por todo lo demás, prescindible.

Es una película que utiliza el humor de manera inteligente. La importancia de la familia y sus problemas salen a la luz en cada fotograma y mantienen en vilo al espectador con su juego de realidad-ficción. Los actores están geniales, destacando una joven Elena Anaya y al padre de familia, Juan Luis Galiardo. Una ópera prima que lanzó al director y que marcó las bases de su cine con alto contenido de crítica social. Aunque nunca con la ironía y la frescura de la primera vez.