Esta peli no tiene grandes misterios, ni personajes súpermalvados, ni trajes de época. No tiene explosiones, ni persecuciones, ni tiroteos. Carece de sensualidad, erotismo, tetas... Tampoco tiene chistes, ni malentendidos, ni siquiera un triste flashback.
Si a la mayoría de las películas les quitamos todo lo anterior, probablemente no sobrevivirían. O se quedarían en tontadas ñoñas para catequistas. Pero he aquí el milagro, la magia de la narrativa. Cuando se sabe y se quiere contar algo, cuando se colocan ante la cámara los elementos más adecuados y separamos el grano de la paja nos queda un producto tan redondo que no admite discusión. Hay que ser muy valiente y tener mucho dominio de la técnica para firmar algo tan talentoso. Es buena en todos los sentidos.

Hay películas aburridas que te dejan buen sabor de boca por algún motivo. Pues ésta no es una de ellas. A los veinte minutos odias a todos los personajes. La niña repelente, la mamá histérica, el marido impasible, las cuñadas cabronas, el amante aprovechado y suciamente lujurioso... Todos merecen lo malo que les pueda pasar. Pretenciosa hasta más allá del asco, pero lo peor es que no empatizas ni con el perro. Es un trabajo incompleto, las relaciones entre personajes ni se explican ni se justifican.
La musiquilla de Nyman es correcta, pero es que ni le queda bien. De hecho, por momentos molesta.

Gamberrada nórdica bien realizada, recomendable para los que gustan de Tarantino y derivados. Las interpretaciones son correctas, especialmente Matti Onnismaa y la casi desconocida y muy solvente Hannamaija Nikander.
La trama gira alrededor de Veijo, un enigmático personaje que recuerda un poco a Lorne Malvo de Fargo o al Anton Chigurh de los Coen (Fargo T1 y No es País Para Viejos, respectivamente). Al margen de la ley pero siguiendo un código ético propio, desarraigado en su propia casa y siempre con ese halo de incertidumbre que hace que no sepas si va a salvar a unos gatitos huérfanos o a descuartizar a medio pueblo.
Aunque el argumento no parece gran cosa, por el camino va tocando temas que preocupan en la sociedad europea actual como la eutanasia, la incomunicación, la paulatina putrefacción moral de la clase media, la privatización, el repunte de la ultraderecha etc.
A mí me ha gustado, me alegro de haberla visto y espero futuras obras del señor Teemu Nikki.

En 1987 la tele pública emitió ésta historia, que Jakubisko montó para 220 minutos, divididos en cuatro capítulos de 55 minutos cada uno. La versión para la gran pantalla tiene 160 minutos. Y eso es lo único criticable de la versión corta, que se carga algunas transiciones necesarias para entender los saltos temporales. Por eso le doy un nueve en lugar del diez, que me reservo para la serie.
Los interesados en la historia de Europa la disfrutarán especialmente, como se disfruta el Novecento de Bertolucci.
Nos cuenta con gran delicadeza la magiarización del pueblo eslovaco, así como el dominio económico del pueblo judío que obligaba a los eslovacos a emigrar a Hungría como mano de obra barata.
Las luchas sindicales, el inicio de la Gran Guerra... todo contado a través de una poética poco habitual en otras latitudes.
Es de agradecer el escaso uso de imágenes violentas. No es, sin embargo, una obra edulcorada, a pesar de la miel, sino más bien picante como el aguijón de la abeja.
Yo me quedo con la versión larga, siendo las dos buenísimas.

Es que no se salva nadie. Ni la maquilladora. Ni el catering. Ni el sonidista. Nada de lo que tenga que ver con este bodrio merece respeto profesional. Dan ganas de abandonar en el minuto uno. Deberían inhabilitar a los responsables. Deberían volver los tiempos de la censura y prohibir la exhibición, pública o privada, de semejante tomadura de pelo. No se gasten ni medio céntimo en ella. Huyan. Sin mirar atrás. Es una experiencia desagradable que puede llevarle a odiar sin motivos al mismísimo Karra Elejalde por prestarse. No es cine.