Película al más puro estilo Spielberg. Infantiloide, sencilla trama, palomitas,caramelos de toffe, olor a vainilla, y efectos especiales.

Hasta aquí todo normal.

El componente nostálgico es lo que diferencia a la peli de otros trabajos del autor, básicamente por que le sirve a él mismo como autocatársis y retrospectiva de si mismo, pero es dificilmente digerible para personas que bien por ser más "antiguas" (Carlos Boyero) o más "modernas" (nuestros hijos) no terminan de verle la gracia a esta loca carrera cibernética de trama lineal y absolutamente predecible.

Ahora bien, a todos los que vivimos aquella época de los albores de la informática, he de reconocer que en algunos momentos nos da de lleno al hacernos recordar de manera vívida algunas de las sensaciones y situaciones de antaño.

Aunque no es igual a la novela en la que se basa, escrita por un "geek" de aquella época, tampoco se aparta mucho de ella considerando que es un trabajo de literatura infantil y juvenil, nada profundo, pero, que duda cabe, que a veces toca la fibra en lo referente a los recuerdos.

Se echan en falta más referencias a star wars (supongo que habrá tenido problemas de copyright importantes con Disney) más y mejores referencias musicales.. en fin, más de todo. Aunque los que echamos de menos algunas cosas, seguro que otros lo echan de más...

Pasable.

Con una base asentada en "Una historia de violencia" de Cronenberg, y tocando los palos de "Fargo", "Twin Peaks", incluso de "Romeo y Julieta".., este joven director nos endiña una serie de inverosímil argumento en la que un superhéroe interpretado por Tim Roth, inmune a las balas, a las palizas, y a las botellas de Whisky (las cuales se calza a pares como si se tratara de las espinacas de Popeye...) la serie, digo, si bien no es nada del otro mundo, tampoco podemos decir que sea un trabajo completamente malo.

Aunque todo el rato se tiene la sensación de haber visto ya los contenidos en otros lugares, a veces tiene perlas argumentales que provienen sobre todo de los papeles británicos de la madre (Genevieve O'Reilly), la hija (Abigail Lawrie), y el original "Killer boy" (Oliver Coopersmith) que nos hacen mantener el interés y continuar viendo capítulos. Por su lado Tim Roth está en su papel de cara de cartón, al que no le despeina ni el Katrina, cogiéndose unas borracheras totalmente sobrias con pulso de acero, mirada firme, y media sonrisa característica.

Muy bonitos los planos del whisky cayendo en los vasos mediante caña de acero inoxidable, donde queda patente su viscosidad, su textura, su color dorado, apetecible, sugerente. Una bella metáfora de lo sabroso que es el pecado, de lo exquisito que es lo prohibido.

Las imágenes y las músicas que las acompañan generan momentos muy buenos de recreo audiovisual. Memorable el "You Want It Darker" de Leonard Cohen, solo por este detalle merece la pena la serie entera.

Lástima que la línea argumental esté tan embutida a calzador, con lo que queda poco espacio para las licencias de autor, otorgando al conjunto una apariencia "pelín deshilachada", lástima. Quizás se deba posiblemente a la relativa "juventud" de los creadores/as. Pero apuntan maneras, y muy buenas. En su favor hay que decir que gracias a esa juventud, nos aportan destellos y atractivas miradas sobre el continuo de la vida.

La cosa es soltarse, como hacen Lynch y otros, pero es tan difícil..

En definitiva, una serie con calificación de "interesante", con momentos de brillo, que está entretenida, y además nos regala algunos apuntes didácticos sobre la composición y relación de las familias.

Después de vivir unos tiempos repetitivos en el mundo del cine y de las artes en general. Después del hastío generalizado en el que nos sumergen los políticos en todo el globo terráqueo. Después de todo esto, uno agradece que todavía soplen algunos aires esperanzadores que vienen del lejano oriente.

Todos los ojos están puestos en este continente, y concretamente en el cine que están produciendo de un tiempo a esta parte, los realizadores coreanos.

He podido ver esta pequeña joya (estrenada en 2003) y me ha sorprendido gratamente por el desenfado, el desparpajo, y la sencillez no exenta de profundidad, belleza y dramatismo a la hora de contar una historia.

Claramente inspiradora de series como la primera temporada de "True Detective" o la española "La Isla Mínima" la película, sobriamente realizada, constituye un ejemplo del manejo de formas y contenidos bajo un prisma diferente, una mirada oriental para las tramas de siempre, aire fresco desde el sol naciente.

Recomendable

Entretenida película de adolescentes, tipo Chronicle, cuyo hilo argumental se centra en los viajes en el tiempo.

El principal horror con el que nos topamos es que se trata de metraje encontrado. Aunque se deja ver porque son planos de "go-pro" muy abiertos y siempre enfocados, que hacen que no sea tan mareante como otras.

Lo mejor es el tratamiento de los viajes temporales, muy original y moderno, que hacen que en este sentido sea una de las mejores películas, si no la mejor, de este tipo de temáticas hasta la fecha.

Está entretenida y se pasa un buen rato (siempre y cuando os guste la sci-fi y en particular los viajes en el tiempo)

Absténganse todos aquellos que no comulguen con estos contenidos.

Como sé que si estáis leyendo esta "crítica", de esta película perteneciente a una saga muy muy lejana.., como sé.., sigo.., que no hay nadie en su sano juicio que pueda seguir visionando estos productos si no es por la añoranza, el recuerdo, o la melancolía. Como sé todo eso...

Ahora me voy a explicar.

Fuimos muchos los que en su día, con el olor a palomitas todavía en nuestras manos, y el olor a caramelos de toffe, y el olor a ese ambientador de nuestro cine de barrio, entramos un día a ver ilusionados "La guerra de las Galaxias". Fuimos muchos, en el mundo entero, los que en aquel entonces no habíamos visto hasta el momento nada igual. Porque en el año 1977, quitando el 2001 de Kubrick, queridos amigos, Star Wars fue un verdadero bombazo, que además sirvió para cambiar definitivamente la industria del cinematógrafo, por supuesto a peor..

Fuimos muchos los alucinados. Muchos... Pero todos ellos éramos NIÑOS.

Conforme fuimos creciendo, las historias de Star Wars no aguantaban ni un pase. Eran pueriles, con mensaje infantil, los buenos y los malos.., lo de siempre. Una basura. Pero...cada vez que aparecía una nueva entrega, básicamente por el recuerdo meláncolico, seguíamos viéndolas.

De hecho nuestros hijos nacieron con el estreno de "La amenaza Fantasma", y fueron llevados al cine por nosotros mismos, ya mayores, pero todavía con la impronta cerebral implantada en nuestras mentes.

Y de nuevo, como por arte de magia, nuestros propios hijos se quedaron enganchados de ese universo infantil que a nosotros nos enganchó en su momento.

(Hago aquí un inciso para señalar que "The Phantom Menace" se estrenó el mismo año que "Matrix" (1999) y por supuesto esta última estaba a años luz de las milongas infantiloides de Lucas)

No sabemos por qué, pero Lucas lo volvió a hacer. Volvió a llevarse para su lado a los niños con unas historias auténticamente deleznables. Ese es su don. Es capaz de entrar en el corazón de los niños. No piensen ninguna explicación. Es Lucas. Un cineasta que no ha hecho otra cosa en su vida que ser un niño, por ello contacta tan bien con ellos (Lo de American Graffitti no deja de ser otra para niños)

Hasta aquí todo bien, pero..., un día Lucas decidió vender a Disney todas las milongas galácticas, como un valor seguro de hacer dinero, y se quitó de en medio.

Y le encargaron el trabajo de seguir a Barton Fink....digooo,... a J.J. Abrams.

La primera que hizo Abrams ni siquiera era una continuación de la saga. Como buen profesional inmerso en la industria del cinematógrafo, no se atrevió a hacer nada. De hecho filmó de nuevo la primera del 77' porque no sabía qué hacer con ese material. Repitió la misma película foto a foto, cambiando personajes, mismos escenarios, mismas batallas, mismo de todo. Esta fue su pobre aportación a Star Wars.

Pero le funcionó.

Salvó el proyecto por los pelos, pero hizo dinero, que en el fondo es lo único que importa. Hizo el suficiente dinero para poder continuar con el plan, con la intención.

Para la siguiente se quitó de en medio, y dejó el peso de la responsabilidad al chaval Rian Johnson.

Este chico ya había tenido éxito en los guiones con dos capítulos de "Breaking Bad" verdaderamente excepcionales como fueron "The Fly" y el rotundo "Ozymandias".

Abrams es exactamente de mi edad. Y por lo visto en su "despertar de la fuerza" no fue uno de esos niños arrebatados por el film en su día. Por contra, Rian Johnson es más joven, con más desparpajo, gran guionista, y con sus "Últimos Jedi" se quedó con toda la peña.

El giro que introdujo Johnson en esa película "Los Últimos Jedi" es profundo, magistral. Convirtió una mierda, en algo a lo que se le puede prestar atención.

Pero a Disney eso no le valió.

Disney está aquí para hacer dinero, y no pudo soportar que la película fuera peor en taquilla, y no tuviera los suficientes muñecos de merchandising que tantos dividendos ofrece.

Pero como película, que duda cabe, que ha sido la mejor de toodas las entregas.

Disney no es Warner, ni siquiera MGM, ni 20Centuryfox......

Disney es ......Disney.

Una empresa cuyo único objetivo es entretener a los niños, a costa del dinero de los padres, mientras invierte su capital en armas, y en mil cosas oscuras.

Disney no valora el talento. Valora el dinero.

Y cuando volvieron a llamar a Abrams para terminar la trilogía, todos vimos venir lo que iba a pasar.

Y lo que ha pasado es... "El ascenso de Skywalker"

Un guión "al peso" que incumple cualquier tipo de normativa básica para ser tratado con seriedad. Un cortapega de todo lo anterior, sin tener en cuenta las mínimas reglas de coherencia, con un final también copiado y vergonzoso.

Y hasta aquí mi "crítica".