Es difícil entender cómo una saga puede pasar del terror a la comedia negra de una entrega a otra, sacrificando por el camino casi todo lo que la hacía única y merecedora de un lugar en la historia del género. La vuelta de Paco Plaza en solitario supone precisamente eso, una ruptura en muchos sentidos frente a la que el fan acérrimo debe mentalizarse si quiere entrar en su dinámica. Porque una vez aceptado el cambio, REC 3 ofrece bastante más que una simple parodia o intento de comedia descafeinada.

En primer lugar hay que decir que, pese a ser una precuela, REC 3 no explica nada que no se hubiera dicho en las entregas anteriores. Los nexos de unión con el resto de la saga son múltiples, se establecen de forma sutil e inteligente y la cronología está clara, pero la inclusión de nuevos elementos a la trama global brilla por su ausencia. También hay, una vez más, una clara insistencia en el origen demoniaco del brote infeccioso y su contrapartida religiosa como forma de combatirlo.

Por primera vez desde su existencia, REC abandona la cámara en mano y se entrega a un formato cinematográfico mucho más estándar. Ahora bien, este cambio no se estrena desde el principio, siendo los primeros veinte minutos del film bastante fieles a la tradición de la saga a pesar de contener algunas bromas. Cabe preguntarse entonces si otra tercera parte fue posible de no haberse renunciado a dicha técnica de grabación, porque la diferencia entre el antes y el después de ese punto de inflexión en la película es considerable. Situada en un día de boda, la historia transcurre en estos compases iniciales con la total ausencia de artificio que caracterizaba también a las anteriores, con lo cual la forma en la que se desata el caos recuerda en cierta medida al pánico vivido en aquel viejo edificio de Barcelona. Pero como si de una broma de mal gusto se tratara, Paco Plaza hace que todo eso se esfume de un momento para otro: las reglas del juego van a cambiar, y a través de una divertidísima escena se nos dice lo que está pasando: termina el film de terror y empieza la comedia negra. Aparecen bandas negras y comienza una nueva etapa para REC.

A partir de esa brillante transición, el humor adquiere un protagonismo nunca antes visto en la saga. No obstante, los primeros pasos del film con su recién estrenado cambio de género no brillan con especial fuerza. Aunque el montaje es ágil, la fotografía vistosa y la banda sonora acompaña bien, muchos chistes y situaciones cómicas resultan demasiado simplonas como para sentir que el cambio ha merecido la pena. Hay momentos divertidos, pero en general da la sensación de que la cinta va a limitarse a ser una comedia con zombis sin demasiada chicha que entretiene pero no engancha. Y quiero determe aquí, porque otro de los peros pasa por cómo se ha convertido a los infectados de las dos primeras películas en una amenaza mucho más estándar. De unas criaturas increíblemente agresivas, veloces y con una gran resistencia física se ha pasado a los típicos zombies de cualquier película del género, con sus clásicos gestos y marcha a paso calmado. Una lástima.

Pero como dije antes, REC 3 no es ni mucho menos un intento fallido. En su último tercio, el film se desmadra hasta convertirse en una gamberrada plagada del mejor gore y escenas memorables, hasta llegar a un desenlace genial con un final nada convencional. La relación de amor entre el dúo protagonista acaba funcionando hasta el punto de que los toques de drama, hasta ese momento nada efectivos, son capaces de transmitir cierta conmoción. En este sentido, es imposible pasar por alto una gran interpretación de Leticia Dolera, y en menor medida pero igualmente destacable la de Diego Martín.

Sin ser un film memorable, REC 3 se consolida como un experimento que, para el daño que pudo haber hecho a la saga, acaba salvando los muebles con bastante solvencia. Su notable inicio en consonancia con las dos entregas anteriores y un gran tercio final compensan una parte central algo más olvidable, y dejan un buen sabor de boca general.