“La mejor oferta” es una película de elegante factura y realizada con oficio. Tornatore juega la baza de un argumento original y de un elenco artístico que combina figuras consagradas con actores que, como sigan así, llegarán pronto a serlo. Debe destacarse el trabajo de Geoffrey Rush, que se echa la película sobre los hombros como si tal cosa. Su personaje es muy complejo, y en manos de otro actor la película habría podido caer en la parodia. Rush nos ofrece un retrato verosímil de un tipo verdaderamente curioso. Y, sobre todo, hace una composición muy creíble de toda la evolución que vive su personaje. Todas las fases por las que va atravesando la película, con los distintos estados de ánimo y sentimientos que se viven en las relaciones entre los personajes, se nos ofrecen sin solución de continuidad y de un modo extrañamente natural. Sin duda, eso debe apuntarse en el haber de Tornatore y, como no, del actor protagonista.

Más allá de ello, “La mejor oferta” ha de verse como un mero divertimento, y nada más. El lastre de esta película es que parece estar rodeada de un cierto aire de trascendencia que seguramente le viene grande. El espectador puede dejarse caer en el juego que la trama propone y sumergirse en la peculiar relación entre dos personajes absolutamente diferentes pero unidos en su marginalidad, así como sentirse cautivado por unas sugerentes imágenes presididas por unos cuadros bellísimos y por una música sugerente (muy bien Morricone, como siempre). “La mejor oferta” es una extraña película de amor, y en su extravagancia residen sus méritos. Eso sí, uno no puede obviar la sensación de estar contemplando algo grotesco, estrambótico, casi antinatural, y con ello la posibilidad de que el argumento sorprenda es muy baja. La película, como thriller, o como drama sentimental, no funciona del todo bien, y a veces da la impresión de que precisamente era eso lo que Tornatore pretendía.

Así, más allá de si el desenlace sea más o menos previsible, destaco la extraña sensación con la que he salido de la película al pensar en el personaje protagonista y el juicio que nos puede merecer: ángel o demonio, víctima o verdugo... Más que la historia en sí, la construcción de este personaje inefable constituye, a mi entender, el gran valor de esta película.

Virgil Oldman (Geoffrey Rush) es un marchante, agente de subastas y experto en arte excéntrico y solitario, un experto reconocido a nivel mundial. En su vida no se conocen compañías ni mujeres ni afectos de ningún tipo. Todo transcurre así hasta que conoce a una misteriosa joven (Sylvia Hoeks) que le pide que tase y venda las obras de arte heredadas de sus padres. Esta joven, que sufre de fobia a salir al exterior (agorafobia), transformará la vida de Virgil desencadenando una trama de amor y suspense.

Es una película correctamente escrita y dirigida por Giuseppe Tornatore, con buenas interpretaciones, destacando Geoffrey Rush, sin olvidar la presencia emblemática de Donald Sutherland. A pesar de ello, veo puntos flacos en el guión en cuanto a la credibilidad de la historia, y además es un tanto sensiblera.

En resolución, es una película que hay que ver, pero su trama, vericuetos y desenlace resultan chocantes en cuanto a lo creíble de la historia.

DESCOMUNAL ACTUACIÓN de Geoffrey Rush. Todo lo que se diga en adición a esto, está de más. Quedé pasmado, atado a mi silla. No podía creer que un actor pueda transmitir tanto. Esto es lo que diferencia a un grandísimo actor de uno mediocre. A Rush le creo todo lo que dice. No actúa: vive. Los demás repasan la letra como en la escuela secundaria.

Cuando vi lo que definía o digamos los géneros de la película y vi; misterio, suspense y romance no pensé que me fuera a gustar tanto ya que lo de romance no me pegaba mucho ahí pero la verdad es que tiene bastante suspense como para mantenerte enganchado durante toda la película.

Aparte de esto tenemos a un Geoffrey Rush que, a pesar de que solo lo he visto en «El discurso del Rey», me ha terminado de encantar. Me da la sensación de que este hombre es un hombre de teatro, no sé, tiene un porte que me hace pensar que es un buenísimo actor.

Algo malo que le veo es que se alarga mucho hasta que por fin sabes qué está pasando pero es una película que se puede disfrutar y se disfruta perfectamente. Aunque la verdad es que me la esperaba más retorcida, espoiler.

En lo más profundo de “La mejor oferta” hay un correcto e interesante armazón de thriller de robos, con el mundo del arte como telón de fondo. Y dentro de esa estructura reside un curioso y reflexivo corazón de relato romántico. Pero Giuseppe Tornatore se ha obcecado demasiado en ocultarlo bajo una excesiva duración y un desarrollo narrativo cansino que torpedea constantemente la obra.
Tornatore lleva treinta años en este mundillo, y da rabia que “La mejor oferta” parezca la obra de un debutante. Con enorme respeto a todos los debutantes, por supuesto. El cineasta italiano tiene buenos ingredientes en la película, pero no termina de saber manejarlos correctamente, lo que le juega una mala pasada. La cinta va desde la intriga al thriller puro y duro, pasando por el romance y el drama. Una amalgama de géneros tan seductora como peligrosa en las manos equivocadas, y las de Tornatore terminan rebelándose como nocivas.
En una primera toma de contacto “La mejor oferta” se erige como una misteriosa radiografía a todas las fases de una relación de pareja. Virgil es un maniático e introvertido experto en arte y agente de subastas que, inesperadamente, termina enamorándose de la aún más maniática e introvertida dueña de la mansión que está tasando. Así se desarrolla buena parte del film, relatando las etapas del amor llevándolas al peculiar juego que se forma mediante la relación de nuestros dos protagonistas. El tiempo que le dedica Tornatore a esta parte del relato se antoja muy excesiva, en parte por no saber explotar el factor misterio hasta sus últimas consecuencias. Un factor que estaba convirtiendo lo corriente en extraordinario. El director se rinde demasiado pronto, y la cinta se resiente por ello. De refilón esta parte también sirve para presentar a esos personajes que tendrán importancia más adelante, aunque tu aún no lo sabes.

Hay momentos en los que piensas que el film no va a ninguna parte, no le encuentras sentido más allá de su alegoría romántica. Pero es entonces cuando llegamos a su último y autoconclusivo tercio, donde entra en juego el factor thriller. Las cartas se ponen sobre la mesa y ves de que palo va cada personaje. Giuseppe Tornatore mastica y requetemastica el desenlace toscamente, sin dar prácticamente lugar a la imaginación. Si he de admitir que esta recta final te descoloca, cosa no poco importante. Y lo hace, no porque posea un plot twist muy original, sino porque, dormido como estás entre amor y más amor, que la historia de repente se rebele como algo bastante diferente es algo que no te esperas.
Al final “La mejor oferta” compensa su evidente irregularidad formal con una relativa capacidad de sorpresa nada desdeñable en su fondo. Por ello la cinta es de esas pelis que gustan más pasado un tiempo, sin por ello enterrar sus varios defectos.