Interesante film que gana enteros con un final que nos ofrece una denuncia político-histórica quizá algo incompleta y sin el protagonismo que, tras verlo, parecía merecer.

Una película de sentimientos que trata las rutinas y el cómo intenta salir de ellas cada personaje, si bien la mayoría son pasados por encima para concentrarse en la historia principal.

Geniales interpretaciones de Robbins y Polley que dan una enorme profundidad a una historia que no deja de ser sencilla, pero que transmite. Hay que verla.

No puede ser más explícitamente aburrida y pretenciosa esta película. Con esos personajes en una base petrolífera, abandonados, jugando a baloncesto, mirando una flor, con ese hombre herido, la enfermera que casi no habla.....bufff, un rollo

Caso de perfecto encaje dentro del cine europeo poco comercial, pensado para un público refinado, culto y ávido de originalidad. Grandes amantes en particular del plano mudo y eterno, de la pausa provocadora y sostenida y del silencio como adalid de un sublime guión. ¿Y qué desprende este film? Reflexión, pausa, poesía y tintes de obra maestra, defenderán algunos. Lentitud, tedio, hastío y aburrimiento afirmo rotundamente yo. Aunque Robbins merezca el notable.

Larga sombra y tortuoso camino se esgrimen en custodio de nuestro futuro, incierto viaje convertido en periplo fútil, conjuro de inconfesables presagios y pócima de mejunjes satánicos. Todo me lleva a la derrota y sin embargo algo me agarra e intenta protegerme, cual ángel salvador en un mundo ausente de bondad y preñado de odios, egoísmos y falsos regalos. Caverna negra de luces tenues, morada de lenocinio y putrefacta humedad lo inunda todo, adobándonos de rabia y hostilidad hacia el prójimo, creando ambientes escabrosos y malignos. Lugares sin lugar. Hoy me siento corredor de una carrera inconclusa, digna de muertos y de almas vacilantes. Todo oscuro, todo inane y aún ese ángel, que me inyecta algo de paz e inocente ilusión. ¿Quién será? ¿Qué será? Tal vez el propio hombre, cúmulo de hiel y amor a partes iguales, capaz de llorar y matar, reír y fingir, convertido en balanza de hechos y desechos. Trémulas alas nos lleven a paraísos prístinos, mundos perdidos ausentes de engaños, degradaciones, ignominias, vilezas, felonías y todo sea confesable a las lastradas generaciones que heredaran nuestra envejecida tierra, nuestra madre.

Después de Mi vida sin mí, los seguidores de Isabel Coixet esperábamos algo más, y ciertamente La vida secreta de las palabras no está a la altura de las expectativas.
La historia de la enfermera y el herido entre los que poco a poco va surgiendo algo más que una relación profesional ha sido tratada en numerosas ocasiones, sin que esta última sea tampoco la más original. Ni siquiera el hecho de situar la acción en una plataforma petrolífera contribuye a incrementar el interés o aportar nuevos puntos de vista. Los personajes secundarios no están bien construidos y la vida en la plataforma está narrada de forma muy lineal y con mucha distancia. La banda sonora, con excepción de la canción de Antony and the Johnsons, sin duda alguna uno de los aciertos de la película, también resulta muy dispersa y a veces incluso consigue interrumpir el ritmo de la narración. Lo mejor, sin ninguna duda, la interpretación de Tim Robbins, seguida de la de Sarah Polley, y también es interesante la revisión que se lleva a cabo de las víctimas de conflictos olvidados y las consecuencias de los mismos. Pero ni siquiera este hecho ha sido del todo aprovechado en beneficio del guión, o al menos no con la suficiente eficacia.
El final, muy previsible.