The Police Officer's Wife

Se entiende lo que ha querido hacer el director Philip Gröning en esta película. Ha querido mostrar el lento proceso que va desde la felicidad en la pareja hasta una situación de maltrato habitual. Se entiende que mostrar escenas muy cotidianas refuerza que el espectador se sobrecoja cuando llega la violencia. Y es cierto que a veces nos quejamos de los directores que matan a sus personajes antes de desarrollarlos, lo que provoca en el espectador una completa falta de empatía.

Pero claro, de ahí a necesitar 175 minutos de metraje para llegar al objetivo que persigue la película, hay un abismo. Son casi tres horas en las que se ha aburrido más de la mitad de la sala y un cuarto de ella ha desfilado hacia la puerta antes del final.

Y es una pena, porque la sobriedad de las interpretaciones, el realismo de las situaciones y la empatía que algunas escenas de la película provocan, acaban dando la sensación de que esta cinta podría haber sido mucho más. Pero el castigo al que se ve sometido el espectador provoca que, de puro agotamiento, muchas de estas sensaciones no lleguen a calar lo que deberían.

No voy a negar que el alemán posee un dominio de los recursos cinematográficos que apabulla y que firma, con la literariedad de una novela, una historia intensa. No obstante, Gröning me parece muy pretencioso en esta película, se ama demasiado a sí mismo y lo demuestra en su delirio narrativo y la técnica que utiliza. El guión es duro aun siendo básico, típico y ya explotado en otras películas; pero enseña el tema de una manera potente y cruda invitando al espectador a que forme parte de la tensión, a que sienta la desesperación pura de la situación. Desesperación que se alarga hasta la extenuación: 59 capítulos en tres horas de película (sale a una media de 20 capítulos por hora, unos tres minutos por capítulo aunque algunos son brevísimos como el tercero, y otro duran más).

El director invierte mucho tiempo para una historia que avanza irremediablemente lenta, jugando con el tempo y con la resistencia del espectador que desea que ocurra algo; pero, precisamente esa aterradora espera es la que mantiene en vilo. Sin embargo, no ha parecido funcionar con la mayoría de la sala, que entre risas de incredulidad entre tanto "anfang kapitel X" y "ende kapitel X" han salido huyendo de la sala, quedando al final de la proyección menos de la mitad del aforo (de 300 a menos de 150 personas). Si acaso sólo cinco capítulos contienen cosas interesantes, el resto es morralla.

Las interpretaciones son muy buenas. La mujer es la perfecta sufridora sometida al marido, alguien al que es un placer odiar. La niña (que en realidad son dos, gemelas, para un papel tan exigente) está muy bien para ser tan joven y es el punto amable dentro de la película pero que poco a poco se va transformando, en su inocencia, por la agresividad del padre. El montaje es original y la fotografía busca el encuadre imposible, el más enrevesado y el que visualmente quede más potente; de ahí tantos planos picados, del revés y su favorito, el cenital. Inusual y muy vistoso. Sin embargo, la película exige demasiado para tan poco y motiva una deserción en masa que podría haberse contenido con un recorte más que importante del montaje. Pero claro, entonces no sería Gröning.

Esta película quedara en mi memoria como una sesión especial que consiguió echar de la sala a los miembros del jurado oficial, menos a una de ellas que justamente se sentó a mi lado, y a más de la mitad del público de la sala. Personalmente veo el irse de la sala como una falta de respeto al director, discutible en el caso de que seas un espectador normal que ha pagado su entrada, pero siendo juez y sabiendo que debes valorar justa, objetiva y completamente esta película, no lo considero un acto justo. Y menos cuando, como en ésta caso, la película en absoluto merece una huida en masa como la producida.

Con una mezcla perfecta entre Von Trier y Haneke, siendo el tratado del ser humano de ambos el compartido por el director de éste filme alemán, nos presentan a una familia normal: Mujer, marido e hija. Definir qué es lo oscuro de ella me parece un spoiler tan grave como contarte su final. Debes dejarte influenciar por la obra y adentrarte en esa pequeña realidad, una realidad condensada en un hogar, en un espacio. Solo tengo elogios para los tres impresionantes intérpretes que realizan un complejo trabajo consiguiendo que tanto los bueno como los más tensos y crudos momentos resulten completamente verosímiles.

La historia se divide de manera atípica en sesenta interesantísimos capítulos. Difiero arduamente con muchas críticas leídas que se refieren a esta división como algo meramente estético y que crea partes totalmente vacías ya que opino firmemente que cada capítulo sirve para crear, formar y alimentar una idea, una interpretación, una opinión en el espectador. El primer capítulo es una serie de planos de un bosque algo que sirve para situar a los personajes en un ambiente rural, en un hogar clásico, una función tan sencilla como atmosférica y necesaria. Todo ese tipo de ideas son francamente sencillas y no demasiado enrevesadas por lo que te ayudan a digerir y analizar la muy potente cinta de manera más fácil y escalonada. Escenas tanto de creación de personajes, alegorías utilizando el entorno, relaciones entre los personajes y futurismos entre otros. Durante momentos llega a ser un autentico film de terror, una cinta bellamente rodada y de extraordinaria y pesimista dureza. De lo mejor que podía dar este festival, una pena que haya sido tan poco apreciada.

Crítica original en: http://www.lallaveazul.com/2013/11/conexion-seff-del-punk-al-heavy-de-la.html