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Voto de Dani:
7
6,8
15.284
Drama
Historia sobre un conductor de autobús y poeta aficionado sobre las pequeñas cosas llamado Paterson, que vive en Paterson, New Jersey. (FILMAFFINITY)
16 de noviembre de 2020
1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
Todos intentamos encontrarle el sentido a nuestra vida, sin excepción alguna. En las situaciones límite es dónde cobra importancia ese propósito que te empuja a seguir caminando. Todos en la vida pasamos por momentos críticos. Cada persona con una diferente intensidad y con los límites que la fortaleza interna propia marque. Pero hay algo común entre todos nosotros, y es que necesitamos ver la luz cuando estamos inmersos en el túnel. La fuerza con la que luzca marcará la entereza con la que afrontaras tu paso por el. Es una auténtica quimera intentar pasar el túnel sin una luz que te ilumine el camino. Cada persona encuentra la luz en un determinado componente de su vida. Algunos, incluso la encuentran en su simple día a día.
Paterson es una película que gira en torno al protagonista y cuyos demás personajes son un ingrediente más en la cotidiana y sencilla vida de Paterson.
La creación poética de Paterson muestra un amor por lo sencillo, por lo cotidiano, el gusto por lo real, lo minimalista, lo palpable y el interés y la reflexión que se puede encontrar detrás de algo tan básico como una caja de cerillas
Los días de la semana en los que transcurre la película pueden ser vistos como repetitivos, pero para Paterson y su poesía, la belleza y su inspiración se encuentran en esa normalidad y en esos pequeños detalles, que hacen que para Paterson sean días diferentes. Esa relevancia de los detalles cotidianos, es el móvil con el que Jim Jarmusch nos intenta ilustrar. Podríamos definir a Paterson como un poeta que tiene una falta de entendimiento con la sociedad actual y tiene un gusto por lo añejo. A Paterson le gusta lo sencillo, lo clásico y muestra rechazo a aquello que se aleje de su zona de confort. Sin embargo, eso contrasta con su deseo de complacer a la gente de su entorno.
Paterson es una película que gira en torno al protagonista y cuyos demás personajes son un ingrediente más en la cotidiana y sencilla vida de Paterson.
La creación poética de Paterson muestra un amor por lo sencillo, por lo cotidiano, el gusto por lo real, lo minimalista, lo palpable y el interés y la reflexión que se puede encontrar detrás de algo tan básico como una caja de cerillas
Los días de la semana en los que transcurre la película pueden ser vistos como repetitivos, pero para Paterson y su poesía, la belleza y su inspiración se encuentran en esa normalidad y en esos pequeños detalles, que hacen que para Paterson sean días diferentes. Esa relevancia de los detalles cotidianos, es el móvil con el que Jim Jarmusch nos intenta ilustrar. Podríamos definir a Paterson como un poeta que tiene una falta de entendimiento con la sociedad actual y tiene un gusto por lo añejo. A Paterson le gusta lo sencillo, lo clásico y muestra rechazo a aquello que se aleje de su zona de confort. Sin embargo, eso contrasta con su deseo de complacer a la gente de su entorno.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama.
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spoiler:
Para Paterson las palabras son eso, simples palabras; algo banal. Cuando su perro se come su libreta de poesía y se la encuentra completamente destrozada al volver del cine con su novia, reacciona diciendo: solo son palabras; demostrando una pasividad que incluso puede llegar a ser desesperante. Dicha escena, simboliza que esa magia que Paterson halla en lo cotidiano, no es necesaria representarla con palabras. Es algo continuo. No es algo irrepetible que conlleve la necesidad obligada de conservarlo en palabras para que sea recordado.
La inspiración de Paterson viene de cada detalle, por diminuto que sea: De las conversaciones con
su novia, de las charlas en el bar, de sus paseos con el perro, de sus viajes en bus escuchando las conversaciones de los pasajeros. Hasta del hecho de levantarse, mirar el reloj y besar a su mujer todas las mañanas.
La escena final es una conversación de Paterson con un japonés (que visito el pueblo cautivado e interesado por la poesía de William Carlos William) sentados en un banco, enfrente de una gran cascada. Inician una conversación sobre poesía, el visitante se preguntaba que de mágico tenía ese lugar para que salieran de allí tantas celebridades. Le pregunto si era poeta; Paterson le respondió que no, que únicamente era un autobusero. El japonés, le miró, sonrió y dijo: “eso es poético”. El japonés a lo largo de la conversación, se da cuenta de que Paterson no es ajeno a la poesía y le regala un cuaderno en blanco antes de abandonar el banco. Paterson lo coge mientras el visitante se aleja de la escena. Segundos después mira la cascada, y comienza a escribir.
La inspiración de Paterson viene de cada detalle, por diminuto que sea: De las conversaciones con
su novia, de las charlas en el bar, de sus paseos con el perro, de sus viajes en bus escuchando las conversaciones de los pasajeros. Hasta del hecho de levantarse, mirar el reloj y besar a su mujer todas las mañanas.
La escena final es una conversación de Paterson con un japonés (que visito el pueblo cautivado e interesado por la poesía de William Carlos William) sentados en un banco, enfrente de una gran cascada. Inician una conversación sobre poesía, el visitante se preguntaba que de mágico tenía ese lugar para que salieran de allí tantas celebridades. Le pregunto si era poeta; Paterson le respondió que no, que únicamente era un autobusero. El japonés, le miró, sonrió y dijo: “eso es poético”. El japonés a lo largo de la conversación, se da cuenta de que Paterson no es ajeno a la poesía y le regala un cuaderno en blanco antes de abandonar el banco. Paterson lo coge mientras el visitante se aleja de la escena. Segundos después mira la cascada, y comienza a escribir.