US 
Canadá 
México 
España 
UK 
Irlanda 
Australia 
Argentina 
Chile 
Colombia 
Uruguay 
Paraguay 
Perú 
Ecuador 
Venezuela 
Costa Rica 
Honduras 
Guatemala 
Bolivia 
Rep. Dominicana
Voto de castalia:
10.044
Drama
Carlos es el sastre más prestigioso de Granada. Un hombre respetable. Sus pasiones son el trabajo y sobre todo la comida, pero no come cualquier cosa: se alimenta de mujeres desconocidas, con las que no tiene ningún vínculo emocional. Esa situación cambia el día en que conoce a Nina, una joven rumana que busca desesperadamente a su hermana gemela, que ha desaparecido hace unos días. (FILMAFFINITY)
25 de octubre de 2013
2 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
- La secuencia inicial es un plano fijo,general. La cámara está distante y apenas se puede distinguir a dos personas en la levedad de una acción intrascendente.
- La final, sin embargo, es un plano medio. Fijo,también. Y en él, podemos ver e interpretar una expresión gestual que define y explica gran parte de lo que nos cuenta la película.
Entre ambas, asistimos a una tremenda historia personal de soledad, aislamiento y horror. Un
descenso escalofriante a los infiernos de la de un ser humano que, con aparente normalidad, se cruza de modo cotidiano y sencillo con sus semejantes.
Manuel Martín Cuenca ya hizo una buena adaptación de la novela de Lorenzo Silva "La flaqueza del bolchevique". y continuó con la también estimable "Malas temporadas".Con ellas,su anterior película "La mitad de Óscar" nos muestra personas con el denominador común de la soledad, y con ella, cierta marginación social que, gradualmente, desembocan en dificiles y dramáticos finales.Son constantes que sobre todo, en sus dos últimos films las adecua con un estilo técnico muy marcado y personal. Largos planos en los que ocurren aparentemente pocas cosas,apenas perceptibles. pero que acercan mucho al sentimiento interno de cada personaje,su estado del alma que trata de explicar lo que la historia desarrolla después .Siempre, con largos silencios, austeridad expositiva y frialdad formal.
.Nos llegan recuerdos y sensaciones de "Vértigo" y "El silencio de los corderos" aún con
particularidades y tonos bien diferentes,pero claramente significativos.
-Es indudable la estimulante aportación de Martín Cuenca al cine español de buena factura comercial y excelente sello de autor.Capítulo aparte para el extraordinario Antonio de la Torre.Probablemente el mejor actor español en la actualidad.Su capacidad profesional le permite abordar los mejores registros interpretativos.Sus personajes siempre tienen la mayor credibilidad y la justa proporción a su expresión como actor.Bien en el reflejo del dolor, la culpa,la necesidad de redención o el temor.
-Film notable.Puede resultar duro e incómodo, pero merece la pena recomendarlo.
- La final, sin embargo, es un plano medio. Fijo,también. Y en él, podemos ver e interpretar una expresión gestual que define y explica gran parte de lo que nos cuenta la película.
Entre ambas, asistimos a una tremenda historia personal de soledad, aislamiento y horror. Un
descenso escalofriante a los infiernos de la de un ser humano que, con aparente normalidad, se cruza de modo cotidiano y sencillo con sus semejantes.
Manuel Martín Cuenca ya hizo una buena adaptación de la novela de Lorenzo Silva "La flaqueza del bolchevique". y continuó con la también estimable "Malas temporadas".Con ellas,su anterior película "La mitad de Óscar" nos muestra personas con el denominador común de la soledad, y con ella, cierta marginación social que, gradualmente, desembocan en dificiles y dramáticos finales.Son constantes que sobre todo, en sus dos últimos films las adecua con un estilo técnico muy marcado y personal. Largos planos en los que ocurren aparentemente pocas cosas,apenas perceptibles. pero que acercan mucho al sentimiento interno de cada personaje,su estado del alma que trata de explicar lo que la historia desarrolla después .Siempre, con largos silencios, austeridad expositiva y frialdad formal.
.Nos llegan recuerdos y sensaciones de "Vértigo" y "El silencio de los corderos" aún con
particularidades y tonos bien diferentes,pero claramente significativos.
-Es indudable la estimulante aportación de Martín Cuenca al cine español de buena factura comercial y excelente sello de autor.Capítulo aparte para el extraordinario Antonio de la Torre.Probablemente el mejor actor español en la actualidad.Su capacidad profesional le permite abordar los mejores registros interpretativos.Sus personajes siempre tienen la mayor credibilidad y la justa proporción a su expresión como actor.Bien en el reflejo del dolor, la culpa,la necesidad de redención o el temor.
-Film notable.Puede resultar duro e incómodo, pero merece la pena recomendarlo.
