Nadie fue consciente del éxito cosechado por [REC] hace ya siete años. El exitazo de este pequeño experimento de terror en tiempo real pilló por sorpresa a Jaume Balagueró y Paco Plaza, padres del bebé, que vieron rápidamente como el público recibía con los brazos abiertos su propuesta. La escalofriante noche de Ángela Vidal (Manuela Velasco) en el edificio de Rambla de Catalunya dejó marca no solo en el fantástico patrio sino también en todo el mundo, haciéndose la bola cada vez más y más grande. Los espectadores se quedaron con ganas de más, y dos años después se estrenaba [REC] 2, sólida continuación con el doble de cámaras, el doble de infectados y el doble de sangre capaz de abrazar sin ningún tipo de problema el cáliz que James Cameron le dio a Aliens. Y luego, llegó el divorcio amistoso para encargarse de lo que vino después: Plaza se encargaría en solitario de la divertidísima (e injustamente incomprendida) [REC] 3: Génesis y Balagueró tomaría las riendas del film que aquí nos ocupa, [REC] 4: Apocalipsis.

Con esta prometida última entrega de la saga, el artífice de Los sin nombre, Darkness o Mientras duermes revisita el horror oscuro de las dos primeras entregas sin olvidarse de sus señas de identidad (aunque el formato se adapte al visto en la anterior entrega, las cámaras siguen teniendo un papel fundamental en la trama). Lógicamente, el factor sorpresa ha desaparecido, pero es tan fresca y distinta como sus hermanas.

Esta nueva aventura arranca unos minutos después del final de [REC] 2, justo en el momento en el que Ángela es rescatada. Tras una serie de desafortunados eventos, la acción corta en seco para presentarnos el nuevo campo de recreo de los infectados: un petrolero ruso, un claustrofóbico laberinto sucio, viejo y oxidado que dará mucho juego. Por allí pululan los nuevos personajes que se verán inmersos en una trampa sin salida. Aunque no sean presencias tan míticas como lo fueron Larra o Atún, uno de los puntos fuertes de la película descansa sobre ese entrañable hacker llamado Nic interpretado por Ismael Fritschi. Manuela Velasco, por su parte, vuelve más fuerte que nunca recordándonos quien corta el bacalao. Sin duda alguna, nuestra Sigourney Weaver particular.

[REC] 4 aparca la mitología demoníaca presentada en los tres primeros títulos para recuperar el espíritu videojueguil de la segunda parte. Muchos disparos, muchos pasillos, mucha cámara frenética. En definitiva: caos. Un factor que ayuda a Balagueró a encender la mecha de cara a la traca final. ¿Queríais adrenalina? La tendréis. Y si en Génesis Clara sacaba a pasear la motosierra, esperad a ver los resultados de un motor de lancha…

Lo de la primera [REC] no se puede repetir, porque es imposible, pero debemos (o deberíamos) apreciar su legado. Lo importante que es y lo mucho que ha significado para nosotros. Guste o no la ¿resolución? de este cuarto episodio, más allá de lo de acuerdo o no que esté uno con el guión y el enfoque, no podemos negar lo divertido que es. Y como diría Shakespeare: “Todo está bien si termina bien”.

Lo mejor:
·Ismael Fritschi como Nic. Y por supuesto, Manuela Velasco.
·La capacidad de reinvención de [REC] a estas alturas.
·La diversión a partir del segundo acto, cuando empieza lo bueno.

Lo peor:
·Le cuesta arrancar…
·Una cámara algo loca en las secuencias de acción que, en montaje, confunde al espectador en más de una ocasión.
·Quizá su final no se antoje del todo satisfactorio…

En 1991, New Line sabía que la franquicia que más éxito y dinero les había proporcionado había llegado a su límite. Sabían que Freddy Krueger ya estaba perdiendo fuelle, y por ello, decidieron hacer una sexta película con el fin de matarlo para siempre (como ocurrió con Jason en "Viernes 13, Cuarta Parte", y al igual que éste, intento fallido). Así que Rachel Talalay, productora y benefactora en cada una de las pesadillas anteriores, tomó el cargo en la dirección, llenando un hueco que fue ofrecido a muchos, entre ellos el mismísimo Peter Jackson.

"Pesadilla Final", aún con sus buenas intenciones, falla en todo lo que se proponga. Rachel pinta todo el conjunto con un aire que nos recuerda a Lynch y su "Twin Peaks" mientras nos cuenta los orígenes de Freddy, como fue quemado por el pueblo, y lo mata (con dinamita) en una secuencia final en 3D que ríete tú de "Avatar".

En fin. No es precisamente la mejor...

Eran los 80, y Freddy Krueger ya estaba en lo alto del mundo. New Line no podía perder ni el tiempo ni el dinero y "Pesadilla en Elm Street 5" es el resultado. Un guión pobre, muertes recortadas salvajemente por la censura, y un Freddy cuyo maquillaje empieza a parecerse mucho al rostro de Robert Englund (y eso que tiene su propio cameo en el film, rutina repetida por tercera vez en la saga) es algo que vamos a encontrar aquí, un film que sitúa al psycho-killer emergiendo de los sueños del hijo de Alice, la superviviente de la anterior peli. Podía ser mejor. Meh.

La cuarta entrega enlaza con la tercera: tenemos los mismos personajes, las consecuencias del pasado, y el temor a que Freddy vuelva a aparecer. Sin embargo, y aunque es un viaje muy divertido, "Pesadilla en Elm Street 4" va decayendo poco a poco. Renny Harlin, que luego se encargaría de films como "Ford Fairlane" o "La Jungla 2", se la jugaba bastante con el próximo paso a una franquicia que había enamorado a todo el mundo con "Guerreros del Sueño". Pero de cara al público, a nadie le importaba eso, puesto que los adolescentes querian ver al monstruo que tenían colgado en la habitación en forma de póster. Y exactamente, en eso consiste esta cuarta entrega: un festin con Robert Englund en lo más alto del podio y muertes, muertes, muertes fantásticas. Es un buen film, no os engañéis, y de lo mejorcito viendo lo que vendria después.

Gran secuela, que vuelve a ofrecer calor al espectador tras la descafeinada secuela anterior. Con Wes Craven produciendo, Robert Englund dando lo mejor de sí en un Freddy Krueger desatado (perdiendo el tono serio, desgraciadamente), y un reparto que combina actores de la original (Langenkamp, Saxon) con nuevos (Arquette, Wasson), esta tercera entrega convierte al asesino del guante de cuchillas en una estrella a nivel nacional y termina por lanzarle. Esta tercera entrega se acerca peligrosamente a la primera en cuestión de calidad y perfección: vuelve ese carisma que le faltaba a la película de Sholder, y tenemos un vertiginoso guión que nos presenta esta vez a la superviviente de la original, Nancy, ayudando a unos jóvenes en su lucha contra un Freddy muy poderoso. Fans del fantástico: disfrutaréis con esta tercera parte, sin duda alguna.