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Vivimos en la era de la información, cualquiera puede buscar, razonar y expresar lo que considera una película. Hemos visto a lo largo de la historia que se ha experimentado con todo tipo de movimientos y expresiones artísticas. Pero el consumo ha cambiado. Ya no sólo puedes ir a las salas de proyección, cada cual puede elegir como disfrutar o padecer del considerado séptimo arte. La tecnología ha revolucionado el mundo y la manera en la que interactuamos. Todos los ámbitos artísticos se han transformado y con ello:

La expresión, los personajes, el triunfo, la diversidad, el gusto, las tendencias, la intencionalidad, el público...y como se suele decir "para gustos los colores".

Pero hay algo que hace del cine un arte indiscutiblemente. Te hace sentir.

Despierta en tí una serie de sentimientos que bajo unos preceptos, convencionalismos o nuevas formas, hace que apeles a la emoción. Eso es lo único que no cambiará nunca.

Ésta película, de corte documental, plantea una serie de interrogantes que en primera instancia son relativamente interesantes:

¿Se cree la gente todo lo que hay en Internet?¿La sobredosis de información crea sesgos cognitivos que distorsionan tu percepción de la realidad?¿Es Youtube un nuevo modo de expresión?¿Qué se necesita para convertirse en un referente de las nuevas generaciones?¿A través de un medio audiovisual puedes limpiar tu imagen pública?¿Hasta donde estás dispuesto a llegar por una mentira para tus propios fines?

Cada cual que busque su propia respuesta. Porque el documental se queda sólo en eso. El resto es un vídeo más del youtuber Ismael Prego, más conocido como Wismichu.

Y he ahí el dilema, podría ser interesante, apelar a la emoción y...no lo hace. Es lo mismo que comerte una hamburguesa en un restaurante de comida rápida. La miras, la hueles, te la comes y la olvidas.
Sin embargo, siempre te acordaras de aquella comida en aquel sitio, en ese día inolvidable, que despierta en tí un hambre africano y cuando cierras los ojos aún puedes recordarla. Es especial, único, superior.

Youtube es un océano de basura multimedia en el que prima el contenido pero no la calidad. De vez en cuando en el escaparate más largo y concurrido del mundo encuentras algo que brilla por ser diferente, especial, único, superior. Pero lamentablemente no suele tener voz y repercusión.
Aunque el paradigma está cambiando. Ejemplos como Jaime Altozano, QuantumFracture, VisualPolitik, Ter, Soy una pringada...cada vez más una nueva oleada de especialistas en el medio aportan un soplo de aire fresco en una plataforma que sirve de trampolín para que estos y muchos otros talentos emergentes, busquen su nicho de mercado.

Te estarás preguntando, ¿porqué has puntuado con la nota más baja a este documental?
Porque es una pérdida, una derrota, una oportunidad que se ha dejado escapar. Podría haber sido una película. Pero no lo ha sido. Representa el triunfo de Youtube. El triunfo de la mediocridad. Me explico.

Simple, la pongo un 1 porque no existe el 0. Tiene el honor de ser la 1º película a la que le dedico una crítica y a la par, ser la peor película que ha existido en hollywood a mi parecer.

PD: Le deseo a todos los participantes de este film, la muerte más horrible jamás conocida.

La gran coalición de los leones más brutal de los reinos africanos. La formaron estos auténticos machos felinos cazadores: Macuru, El guapo, Scar, Rasta, Mr.T y Cola torcida.

Juntos eran invencibles, un escuadrón asesino que se atrevió con búfalos, hipopótamos, rinocerontes, incluso las jirafas. Cuando las presas ya no eran suficientes, comenzaron su reinado del terror. Echaron a los líderes de las manadas y asesinaron a los cachorros. Después se los comían.

Más de 100 leones en un año. Absolutamente demencial.

La mayoría de películas se basan en material ya existente. Más aún en tiempos en los que abundan remakes, adaptaciones de comics, videojuegos, libros y demás. Los géneros han sido transformados y subvertidos. Ejemplos hay muchos pero uno de los más significativos es Star Wars. George Lucas se dedicó a coleccionar material y todo ello lo combinó y transformó hasta dar forma a una de las películas que revolucionaron el séptimo arte. TODOS necesitan influencias. La creación depende de influencias y todo lo que hacemos es una mezcla de creaciones que ya existen.

El acto de la creación está rodeado por una niebla de mitos, como el que dice que la creatividad viene de la vía de la inspiración o que las creaciones originales rompen el molde y es producto de genios... pero la creatividad no es mágica. Ocurre por aplicar herramientas comunes de pensamiento, sobre materias existentes. Y eso es COPIAR. Copiando es como aprendemos, no podemos entregar nada nuevo sin movernos de forma fluida en un lenguaje que dominemos y eso se consigue a través de la emulación. NADIE comienza siendo original. Al menos en el panorama audiovisual y musical actual.
Las copias son un corpúsculo de ideas con variaciones. Y no hay ideas "originales" sino puntos de encuentro entre una línea continua de ideas de muchas personas distintas.

Estamos acostumbrados a pensar que cada obra es única y original, más que nada por la defensa de los derechos de autor y propiedades intelectuales. Pero no es así. El gran problema es que cuando copiamos, lo justificamos. Pero, ¿Y cuando los demás te copian?...nos ponemos a la defensiva.
Uno de nuestros mayores defectos es que no nos gusta perder lo que tenemos porque valoramos más las pérdidas que las ganancias. Somos avariciosos.

Se debería fomentar el acceso a información e ideas en Internet para que sean libremente copiadas y se pueda construir a base de ellas porque deben ser libres. Copiar es fomentar el aprendizaje. Si tu deseo es crear, abajo te dejo la fórmula mágica.

La tecnología es genial. Si sabes como tratarla, cambiarla y abusar de ella puede surgir la magia. Y eso te convierte en Artista. Echando un vistazo atrás hace 20-25 años la limitación tecnológica de las épocas pasadas te hace pensar en lo difícil que era que un músico, un escritor o un cineasta consiguiera dar forma a lo que llamamos producto. Hoy en día con tu propio ordenador ya puedes grabar música, escribir una novela y con los programas adecuados crear tu propio producto audiovisual y colgarlo en la red para que inmediatamente pueda ser visto por millones de personas. Pero si todo el mundo puede hacerlo y no hay límite para la creatividad ¿Porqué no proliferan los productos de calidad?

Depende de muchos factores, pero el principal es que es difícil resaltar entre todo ese ruido. Como se dice en el documental en el fondo las plataformas como Youtube o Facebook son un océano de basura.

El espíritu humano cuando se le permite manifestarse a través del arte, invariablemente creará grandeza. No importa el medio, el modo como se financia, como se entrega. Lo que importa es que haga algo interesante. En el fondo si lo que creas tiene un sello de calidad tarde o temprano tu estrella emitirá un brillo que iluminará al foco adecuado. No desesperes.

La curiosa historia sobre el escritor que publica su libro gratuito online y después por petición popular lo saca en tapa dura por 40 dólares y arrasa en ventas nos deja una reflexión. "Todo cambia".

No es que la industria esté muerta sino que tiene que encontrar formas para reinventarse. Industria y Arte no son lo mismo pero están intrínsecamente relacionados. El mundo creativo del entretenimiento se componía de cajas, TV, la portada de una revista o un DvD. Y por supuesto había un precio para pagar el producto. Hoy en día eso ha cambiado. Se puede crear si el artista tiene talento sin intermediarios, trabajando por su cuenta y bajo sus propios términos, con su propia empresa o su marca. Los Artistas tienen el poder. Pero aún es difícil hacer frente al antiguo sistema.
La forma de identificarnos es a través de actos creativos. La esencia de la creación no consiste en reglas y elitismo sino en hacer algo agradable. Pero una realidad incómoda y desafortunada es que no todo el mundo tiene talento. Y si los métodos de expresión creativa son tan fácilmente accesibles y la destreza ya no es un requisito se desvirtúa el arte, con lo que se puede llegar a pensar que el mundo de la cultura se cubrirá de mediocridad. Es la crisis de la cultura democratizada. Ya no supone el hacer algo de forma diferente y como lo vamos a experimentar, más bien es más importante el tiempo, el espacio y la ocasión.

Es curiosa la anécdota que cuentan que hace un par de años un grupo de música actuó para un grupo de niños y les dijeron "Hey, al salir podéis coger un CD con nuestras canciones". Nadie se llevó uno. Desde luego que ha cambiado la forma con la que la gente interactúa con los medios.

La música ya no es poner un CD y escuchar las pistas de la 1 a la 15. El momento de pura concentración y alegría al escuchar un CD completo se ha perdido, aunque no para los más puristas (Si, me refiero a los que compran Vinilos y se dejan barba Hipsteriana). Vivimos en una sociedad con déficit de atención y se consume música de forma más distraída, una especie de cadenas de ruido de fondo. ¿Quién no escucha música cuando está haciendo otras cosas?

Pero no todo ha ido a peor, cada vez más se asiste a espectáculos en vivo. Ir a ver a tocar en directo a tu grupo favorito ya exige un compromiso que te identifica más que un gusto musical. No necesariamente tienes que escuchar todo el álbum, simplemente se trata de experimentar en directo tu canción favorita. Porque no es un marco comparable, si vas al concierto sólo ocurrirá una vez y te lamentarás si desperdicias la ocasión de asistir. La gente dice que no hay magia pero, ¿Cual es el sentimiento que tienes cuando ves a alguien en directo? Puedes salir de tu mente, conectar y atesorar ese recuerdo para el resto de tu vida. Y eso es lo que te pone la piel de gallina. Como humanos nos gusta interactuar, bailar, divertirnos y aprender. Obsesionarnos con esos conceptos tan primitivos es lo que nos define para juntarnos y vivir experiencias increíbles. La conexión ahora es mucho más genuina y más humana. Ahora ha cambiado como el artista se acerca el público.

Como artista tienes que aceptar lo inesperado, no puedes predeterminar lo que está por venir o cómo van a ser las cosas. Estamos todos operando en la oscuridad. Y eso es lo que hace que sea divertido.

En el fondo se está destruyendo un mundo y no se sabe con que se va a remplazar. No se sabe que va a pasar con la economía cultural. Quizá se acerque una época revolucionaria. Quizá...