Visto el primer episodio de Counterpart me quedo con la sensación de promesa: promesa de que se le puede sacar mucho jugo al argumento, promesa de giros inesperados, promesas de intrigas... Esperemos que esas promesas estén a la altura del piloto.
La serie tiene un ambiente fantástico, a veces se olvida que estamos más en un futuro que en el pasado, pues la atmósfera es está muy conseguida, se admira a la sensación de guerra fría constante, del clásico cine negro de espías y de sensación claustrofóbica.
J.K. Simmons está estupendo, sobre todo en la variedad de registros que ha de presentar, y siempre sientes que hay mucho más por explotar en su personaje: más promesas.
La historia queda más insinuada que claramente expuesta, así que hay un gran potencial que los guionistas pueden explotar, esperemos que sea así.
Deseemos que cumplan lo que prometen.

Acabo de ver el primer capítulo de la nueva serie de Amazon y Sky y si bien no puedo opinar en cuanto a todo el contenido de la serie, sí que puedo apostillar que la serie merece un vistazo no sólo por el entretenimiento a lo Vikingo sino porque ciertas características históricas que suelen obviarse se reflejan en la ella.
He leído una crítica negativa en la ficha que reniega de poner un legionario negro entre los romanos, cosa que irónicamente es más cercano a la realidad de lo que creemos: Roma se formó además de por los romanos, por miles de emigrantes procedentes de los terrenos conquistados, así y teniendo en cuenta que los soldados romanos eran mercenarios, soldados con paga y que hacían de ello su profesión: ¿No es muy lógico pensar que los ciudadanos conquistados intentaran buscarse la vida como soldados, un trabajo asequible sin distinciones?. Toda la África conocida en la época llegó a estar dominada por los romanos. Es más, siendo rigurosos con la historia no hubiera estado mal poner algún negro entre los celtas.
Además de este detalle, muy interesante como la serie refleja el feminismo celta, mujeres y hombres se consideraban iguales, por ello que la esposa de Phelan tenga otro marido no es de extrañar: los celtas tenían un concepto del matrimonio mucho más variado que el cristiano: matrimonios de un año renovables, una mujer con muchos maridos, un marido con muchas mujeres, etc...
Pero conceptos históricos a un lado, la serie tiene unas localizaciones fabulosas, un vestuario muy acertado y unas interpretaciones bastante decentes.
Una historia que aunque en inicio no sigue las reglas básicas de guión, como el presentarnos a los personajes y sus motivaciones, a lo largo del metraje comienza a encontrar su sitio.
Si tuviera algo que criticar son los títulos de crédito, tan psicodélicos que no me cuadran demasiado, además de un exceso, para mi gusto, de imágenes distorsionadas en las escenas; y la entrada con la canción de Donovan, que a pesar de escribir canciones con letras de mitología bretonas, no cuadra mucho en temática.
Para alguien que sabe un poco más del mundo celta que lo usual, ha sido grato ver como los creadores han hecho los deberes, sólo por eso merece la pena.

Tras haber visto el primer capítulo, y tratar de olvidar que el señor Shyamanlan hizo aquel engendro de "Airbender", no opino de "After Earth" porque no la he visto y mucho me temo que tampoco será algo digno de recordar, me reconcilio con él en Wayward Pines a pesar de que deja un regusto a haberlo visto antes, a pensar: ¿pero esto no salía en....?, ¿pero esto no es muy parecido a...?, un regusto, salvando distancias, por supuesto, a "Twin Peaks", a "Las mujeres perfectas", a "El show de truman", un batiburrillo de todo un poco, pero el ambiente, la atmósfera tan oscura a la par que desazonadora le da un punto, por ahora, que te deja con ganas de saber que es lo qué realmente ocurre en el supuesto pueblecito idílico.

El reparto es quien además de arrastrarnos a preguntarnos: ¿pero qué le pasa a este/a?, es lo más memorable de la serie, un Matt Dillon que siempre está a la altura que le exigen, que no consigue darte pena en la situación en la que está porque intuyes que hay algo oscuro dentro de él... esperemos que sea así para que le dé más salsa a la serie, que de hombres buenos están llenas las series canceladas.
Un Juliette Lewis que siempre deja ese rastro de perdida y emponzoñada, de no saber si meterla en la lista de los chicos buenos o de los de no fiar.
Y un impresionante Terrence Howard que va y viene como un ente no sé si protector o condenatorio por el pueblo que parece gobernar.

Tras el primer capítulo quedan mil flecos en el aire que pueden atarse o enredarse de mil maneras, y unos secundarios que te apetece ver para saber por que lado van a tirar, que hay tras ellos, y que juego tienen en este lugar, porque nada parece estar ahí porque sí.

Esperemos que vaya a más, porque tienen abono para ello, y que le pongan a un señor o señora con látigo a Shyamalan para que no se aparte de la buena senda.

Soy una gran fan de los comics americanos de super héroes, vaya el aviso por delante pues, obviamente, este dato hace que parta a la hora de ver una adaptación "comiquera" con cierta suceptibilidad, por ello no esperaba mucho de "Daredevil", ya que son muchas las películas o series que dejan con un sabor de boca más bien amargo, sin embargo he quedado muy gratamente sorprendida con la serie ya que, aunque no sea 100% fiel a los comics, ha tocado muy acertadamente los puntos diferentes en el señor Murdock: que traga tortas como panes, que sangra, que sus peleas no son con comedores de Galaxias sino con los mafiosos del día a día, de los que pasan a nuestro lado y ni los vemos... ¡y todo esto sin volar, sin controlar el tiempo o el magnetismo!.

No había visto nada antes de Charlie Cox, puede que no sea el "guapetón" de Affleck (gracias, gracias), o Hemsworth, pero sabe manejar la voz con los matices suficientes para que sin verle los ojos puedas apreciar su trabajo... en versión original, claro.
Rosario Dawson está estupenda, ¿alguna vez no lo ha estado?
Mención aparte merece D'Onofrio, está impresionante, desde el minuto uno sabes que algo muy negro y muy malo hay detrás de ese hombre que parece un pobre oso herido y humillado.

La elección de actores es acertadísima, y eso se agradece y mucho, son ellos los que consiguen que te creas a un personaje que a primera vista no es muy diferente del resto de nosotros, los simples mortales.

Y por último, las coreografías de las peleas, impresionantes, ágiles, creibles e incluso con algún toque de humor.

Lo dicho, esperemos que aprendan el ejemplo y el resto de adaptaciones mantengan el espíritu de sus originales porque ¿cómo diferenciarse si hay mil héroes que vuelan?

Haciendo juego de palabras con su título, he de reconocer que me sentí un pelín decepcionada con la película, quizás porque confiaba tanto en los actores, que confundí su trabajo con un guión a la altura.
A veces muy interesante, a veces divertida, no acaba de cuajar durante toda du duración.
Un inicio algo descentrado, que tarda en pillar la guía que desarrolla toda la película, sin embargo con escenas iniciales que colocan al protagonista y nos deja clarísimo lo patético que es.
Pero, siempre bajo mi absurda opinión, no engancha del todo hasta casi el último tercio, en el que ya sí nos importa que es lo que les está pasando.
Lo que no le perdono es el desenlace de puntillas, con la voz en off aclarando rápidamente el final, no vaya a ser que se deshiele.
Como digo, hay que ver donde se pone el pie porque a veces se hunde.