El estreno de Fariña no dejó a nadie indiferente, ni al público en general ni a todos aquellos que, directa o indirectamente, aparecieron en la trama. Cargada de polémica tras el secuestro de la novela en la que está basada la serie, y después de una semana donde se ha puesto en evidencia la libertad de expresión, Fariña apareció repentinamente en las pantallas de los españoles que vieron reflejada una Galicia en boca de todos y silenciada por muchos.

Asistimos a un primer capítulo cargado de suspense a pesar de saber de antemano el dónde, el cómo y sobre todo, el qué; la cuestionable clase política española que utilizará sus redes de influencia para mantener el "status quo" utilizando todo lo que esté en su mano.

Al sentarte en una butaca de cine esperas que lo que estás a punto de ver, como mínimo, te diga algo. En el caso de La cordillera, lo pretende pero no lo consigue. La falta de trama inicial hace que el director se sienta obligado a ofrecerte tramas alternativas para justificar la totalidad del filme. En ningún caso estoy en contra de una película que ofrezca diferentes tramas dentro de la misma, pero lo que sí pido es que alguna tenga algún tipo de sentido o por lo menos que se resuelva algo.

Cuando llevas la mitad de la película pensando que estás ante una película de conflicto internacional, donde te va a sorprender con algún acontecimiento de los personajes, te cambia completamente el rumbo dejándote desamparado ante el brusco cambio para finalmente dejarte igual que antes de entrar en la sala.

Quiere decir mucho y no dice nada.

Sería muy fácil y a la vez muy poco prudente comentar que se trata de una historia más a lo Woody Allen. Aparentemente y desde una óptica objetiva puede parecerlo: un trío amoroso que va enredándose a lo largo del metraje, pequeños imprevistos que hace que se desvele parte de la trama y cayendo todo por su propio peso hasta que todo termina en lo absurdo. Sin embargo, Wonder Wheel no es solo eso, va más allá. Al fin y al cabo, la historia en sí, no importa, lo que importa es el ambiente que Woody Allen ha sido capaz de crear alrededor de la historia.

Cabe destacar la época en la que se desarrolla toda la trama. Unos fantásticos años 50 salpicados por la esperanza de comenzar algo mejor, de avanzar y al mismo tiempo marcados por la decadencia y la rutina de sus habitantes. La elección de la época es significativa y conecta perfectamente con los personajes, impacientes por cambiar sus vidas y, en definitiva, mejorar, siempre de mano del amor.

Es fascinante la utilización de un espacio tan reducido como es Conny Island. La playa, los bares y por supuesto, la enorme noria que no deja de verse desde el minúsculo apartamento en el que viven los protagonistas. Cada uno de estos pequeños espacios aportan a la historia un matiz muy especial, que hacen que el espectador pueda conocer cada rincón como si formara parte de él. Al tratarse de solamente unas cuantas localizaciones es fácil crear esta sensación.

Indudablemente, el gran atractivo es el tratamiento de la iluminación, que va cambiando constantemente adaptándose a cada una de las situaciones, a cada una de las emociones que están transmitiendo los personajes. Es magnífica la combinación y la adaptación de estas luces, pasando de colores cálidos a colores fríos en cuestión de segundos. Sin duda, una fotografía brillante.

Por todo esto, no, no se trata de una historia más a lo Woody Allen.

En una época en la que los periódicos siguen fieles a sus principios de información a cualquier precio por el bien de los ciudadanos de un país, aparece la dicotomía entre publicar unos documentos clasificados o no. Documentos relacionados con la participación de los EEUU en la terrible y desesperante guerra de Vietnam. A priori, la trama responde a unas características fantásticas para poder ser una película dónde la problemática cree un ambiente propicio para la atención del público. Sin embargo, hasta que se llega a ese clima de tensión y de querer saber más y más pasan bastantes minutos de metraje. Con todo, a lo largo que va desgranándose cada uno de los elementos, coge ritmo y hace que se vuelva cada vez más interesante. Quiero pensar que dicho comienzo está justificado si tenemos en cuenta el punto final que le da Spielberg.

Por otra parte, la ambientación, la fotografía y por supuesto, unos magníficos Streep y Hanks a la cabeza hacen de esta película una de las destacables del año.