El día que Tarantino se puso melancólico, romántico, mesurado, el día que echo el freno, demostró, por si quedaba algún escéptico, que no era el típico cineasta gamberro y frenético made in generación MTV, sino uno de los más grandes talentos de la historia del cine.

¿Como se puede narrar todo de una manera tan elegante aun soltando 3 tacos por minuto? ¿Como puede hacer esas virguerías narrativas y visuales, estructurar y enlazar la trama a su antojo pero respetando escrupulosamente los parámetros del cine negro clásico, con una solidez narrativa increíble y permitirse esos homenajes setenteros, cinéfilos. musicales, y de lo que le de la gana y la película no solo no pierde fuelle, sino que la enriquece y agranda? Este tio hace magia.

¿Como puede ese rostro pétreo, tallado en granito, crepuscular, de Robert Forster, aguantar un primer plano y transmitirte tantas sensaciones sin mover un solo músculo facial? De Samuel L. Jackson solo diré que es una de las más portentosas actuaciones que he visto en mi vida. Robert de Niro (Un alelado ladrón de mala muerte) y Michael Keaton (Un policía inepto) se comen literalmente la pantalla. Hasta los secundarios más secundarios (Michael Bowen, Chris Tucker, Tommy Lister) se curran unas composiciones geniales.

El mayor "pero" se da en los personajes femeninos, una Pam Grier a la que el personaje principal le viene totalmente grande y que incluso roza el ridículo en varias ocasiones, y una Bridget Fonda que confirma lo que ya sospechaba, que es una actriz mediocre, y aunque guapa, incapaz de dotar a su personaje de la sexualidad y picardía necesaria. La banda sonora merecería una crítica paralela. QUE COLOSAL SELECCIÓN DE TEMAS. Los diálogos son deslumbrantes.