Aunque se haya encargado de arruinarlo una y otra vez, Tarantino "tiene el toque". Está en los créditos de esta película; también en el (*) o en la charla a oscuras en el apartamento de Jackie. Pero esto no es la maniera de Pulp Fiction o Kill Bill. En la primera la dilatación de la secuencia y la estructura desorganizada, en la segunda la continua referencialidad, combinadas con su atmósfera peculiar, las convierten en pelis de Tarantino. En esta película Tarantino se oculta tras la cámara, y sirve su estilo con gusto a unos estereotipos y caprichos concretos. JB es como ver un cuadro de encargo de un gran artista y pensar la primera vez "otro cuadro de reyes más"; y años más tarde y con unos cuantos "cuadros de reyes" detrás, ves el maravilloso andamio que hay detrás.

Escribe otro usuario que es la película en la que Tarantino más ha querido a sus personajes, y no podría estar más de acuerdo. Casi todos son decadentes (Louie, Melanie solo son eso), otros listos y rabiosos pero no inteligentes (Ordell), Pam es probablemente todo eso a la vez pero con más talento que cualquiera, y Max es igual de inteligente pero resignado.

También pienso que es la película en la que Tarantino ha estado más cerca de captar una época, quizás ni siquiera real pero sí una que ha visto en películas y cómics y ha intentado homenajear con justicia desde que cogió una cámara. Destilar lo que bebió y amó de esa cultura, sin querer acercarla en ningún momento a la realidad sino a su fantasía, ha sido quizás lo que más ha perseguido Tarantino y mejor le ha salido aquí.